Художник Сергей Андрияка Акварели. Андрияки картины


Картины Сергея Андрияки. Продолжение традиций лучших русских мастеров

Удивителен мир, который видит и запечатлевает художник Андрияка Сергей Николаевич. Это сельские и городские пейзажи, натюрморты. Они поражают свежестью восприятия привычных, примелькавшихся предметов, которые под кистью художника обретают поэзию, лиризм и особое очарование. Сначала рассмотрим один необычный натюрморт.

В волшебном мире древних знаний

Перед нами предстали две ветхие, много раз читаные книги, которые неоднократно листали руки многих читателей. Они вдумывались в смысл написанного мудрецами.

картины сергея андрияки

Вот и сейчас кто-то оставил книги открытыми на самых интересных местах и пытается, отойдя, обдумать прочитанное. Свеча осталась гореть, скоро искатель знаний к ним вернется и начнет вдумываться вновь в то, что хотели сказать их авторы. Читатель засиделся глубоко за полночь. Поразительно не только техническое мастерство, с которым выписаны листы и обложки книг, латунь подсвечника, мягкость бархатной скатерти, которой небрежно застелен стол, но, главным образом, теплый золотисто-коричневый колорит, игра света на бархатистой поверхности и глубокие сиреневато-розовые цвета, которые заполняют правую часть картины. Их блики переходят на темный задний план и связывают между собой две половины картины Сергея Андрияки.

Краткая биография художника

Сергей Андрияка родился в 1958 году. Его первым учителем был отец Николай Иванович. Он закончил школу и художественный институт им. Сурикова, овладел всеми техническими возможностями профессии, но в какой-то момент понял, что акварель может все. Ее технические характеристики несравнимы с современными масляными красками, состав которых очень плох. В Петербурге акварель делают вручную, по рецептам, которые сохранили не менее двухсот лет. Поэтому картины Сергея Андрияки будут сохраняться очень длительное время.

андрияка школа акварели

В его большой семье родилось шестеро детей. Анна, старшая, занимается дизайном, сын Федор – экономикой и техникой. Лизе – 17 лет, и она учится, 12-летняя Соня пока не проявила склонностей, зато самая младшенькая – Маша – часами рисует и лепит.

Сергей Андрияка имеет множество наград, у него состоялось свыше пятисот персональных выставок. Он также принимает участие в международных выставках, которые проходят на всех континентах земли. Картины Сергея Андрияки находятся в частных собраниях и музеях мира. Посмотрим российский пейзаж.

Зима в городе

андрияка сергей николаевич

Свои работы художник делает и с натуры, и по памяти. Обычно картины Сергея Андрияки написаны без предварительного рисунка карандашом, так тверда его рука и такая цепкая у него память. Колдовство русской зимы, которая занесла снегом уютный особнячок за фигурным забором, мы видим на городском пейзаже. Очень тонки переходы от белого снега к серовато-золотистой гамме дома и его ажурного забора. Великолепно низкое небо, на котором не видно облаков, но которое вот-вот осыплет землю свежими белыми хлопьями. Это не механическая фотография, а энергетика художника, перешедшая на его произведение. Здесь передано мимолетное состояние, которого через несколько часов в жизни, возможно, уже не будет.

Андрияка: школа акварели

В 1999 году С. Андрияка открыл государственную школу акварели. В ней немного учеников, но их всех учат рисовать не по влажной бумаге, как это чаще всего принято, а многослойно. Имеется штат преподавателей, мастерские которых расположены рядом с классами. Зачем такому успешному художнику, как Андрияка, школа акварели? Он сам считает, что самое главное в его жизни – преподавание. Чтобы распространить такое сложное искусство, как многослойная акварель, при школе созданы прикладные классы. В них учат росписи по фарфору, миниатюрной эмали, сочетанию акварели с гравюрой. При школе имеется музейно-выставочный центр. В нем показаны работы учащихся и их преподавателей. Поскольку школа состоялась как учебное заведение, и в нее приходят учиться, то на ней С. Андрияка не остановился, а создал еще Академию акварели. Она венчает школу как высшее художественное образование. Преподавание так же, как в школе, передается из рук в руки. Педагог передает ученику весь свой опыт, который он имеет.

Осенний пейзаж

Теперь предлагаем полюбоваться восхитительным осенним днем, который написал С. Андрияка. Красочная гамма картины великолепно передает постепенное увядание природы перед зимой. Еще сохранилась зелень на кустарниках, еще зеленеет трава, но их уже «съедают» низко стелющиеся туманы.

сергей андрияка выставка

Главное очарование и композиционный центр картины составляют высокие, дотянувшиеся до небес деревья, с которых ветер еще не унес золотистые листья.

Почему школа С. Андрияки получила признание

За семнадцать лет работы в ней прошло до полутысячи выставок. В школе акварели в постоянной экспозиции находятся работы, которые написал Сергей Андрияка. Выставка работает все дни недели, кроме понедельника и вторника. На выставках можно увидеть живопись современных художников и живописцев прошлых веков. «Волшебство акварели» можно посетить с помощью аудиогида.

fb.ru

Художник Сергей Андрияка|Картины акварель

Сегодня акварели художника Сергея Андрияки.

художник Сергей Андрияка - 01

Сергей Николаевич Андрияка родился в 1958 году в Москве в семье художника. Рисовать Сергей начал в шесть лет. Потом была школа при институте Сурикова и, непосредственно, учеба в самом институте на факультете станковой живописи. Член Союза художников СССР с 1983 года.

Художник начинал своё творчество с работ масляными красками, темперой и гуашью. А затем сконцентрировал свои усилия на акварели. В 1999 году организовал Школу акварели.

Меня всегда удивляло и поражало искусство художников, которые пишут акварелью. В Советском Союзе все дети на уроках рисования «творили» именно этими красками. И я помню, как тяжело было удержать эти «ртутные шарики» краски на месте. А рисовать…

Давайте смотреть работы художника.

Картины художника Сергея Андрияки. Акварель

художник Сергей Андрияка - 012художник Сергей Андрияка - 03художник Сергей Андрияка - 04художник Сергей Андрияка - 06художник Сергей Андрияка - 07художник Сергей Андрияка - 08художник Сергей Андрияка - 09художник Сергей Андрияка - 10художник Сергей Андрияка - 11художник Сергей Андрияка - 12художник Сергей Андрияка - 13художник Сергей Андрияка - 14художник Сергей Андрияка - 15художник Сергей Андрияка - 16художник Сергей Андрияка - 17художник Сергей Андрияка - 18

Предлагаю вашему вниманию:

13 Ноя 2014      admin49h4d5fR94817     Метки: акварель, натюрморты, соцреализм     2100       Поделитесь записью Обсуждение: 10 комментариев
  1. Татьяна:

    Какие яркие, насыщенные цветом и светом, акварели! Очень понравилось, спасибо!

    Ответить

  2. Эмма:

    Потрясающий художник. Мне подарили большой альбом его работ. Каждый вечер любуюсь ими, рассматриваю, восхищаюсь и задаюсь вопросом:это акварель? Мастерство плюс огромный талант. Вам спасибо огромное за публикацию.

    Ответить

  3. Michail:

    Техника,выписанные детали-потрясающие!А для себя оформил отношение к натюрморту:художники боятся свободного пространства!Но это так,для себя.Картины очень красивые,посмотрел с большим удовольствием.Спасибо!

    Ответить

  4. Misha:

    Дааа!Это стиль,это класс!Спасибо!

    Ответить

    1. admin:

      Меня, в своё время, просто поразили натюрморты Сергея Андрияки. А пейзажи совсем не хуже. Спасибо Вам!

      Ответить

  5. Homo:

    подельщик он во все времена подельщик. копиист, гребущий что и где можно. и бизнес классы и выставки дешевки. кушать хочется, работать не можется..

    Ответить

    1. Admin:

      Я не совсем понял, о чём Вы и о ком… Это Андрияка подельщик и копиист?

      Ответить

  6. ксения:

    Удивительное мастерство владения «коварной» акварелью.Если бы не ваши комментарии, то никак не поймёшь самостоятельно какая это техника.Даже такой трудный для изображения цветок, как пион, сделан мастерски, особенно то, что в бело-розовых тонах!Как хорошо, что создана школа. Это район старой Москвы с узкими улочками и тихими дворами (я когда-то там жила, знаю не по наслышке), располагающий к творчеству. Само здание тоже красивое. Детки туда тянутся с мольбертами. Рада!

    Ответить

  7. ксения:

    Вдогонку. Неужели : первых картин, это акварель? Ещё раз пересмотрела. Очень нехарактерно для акварели сплошной задний фон на натюрмортах. Ни единого «пятнышка»

    Ответить

    1. Admin:

      Да, спасибо Вам большое!

      Ответить

svistanet.com

НАТЮРМОРТЫ СЕРГЕЯ АНДРИЯКИ | ARTотека еды

Натюрморты Сергея Андрияки 600 х 340

Худож­ник Сер­гей Нико­ла­е­вич Анд­ри­я­ка (р. 1958, Москва) – один из веду­щих масте­ров  рос­сий­ской аква­рель­ной живо­пи­си. Свой талант уна­сле­до­вал от отца, Нико­лая Ива­но­ви­ча Анд­ри­я­ки (1905—1977) — заслу­жен­но­го худож­ни­ка РСФСР, дирек­то­ра худо­же­ствен­но­го инсти­ту­та им. Сури­ко­ва. Мать, Это­лия Рудоль­фов­на – пре­по­да­ва­тель немец­ко­го язы­ка и пере­вод­чик. Имен­но отец сыг­рал боль­шую роль в ста­нов­ле­нии сына как худож­ни­ка. Уже с 6 лет Сер­гей начи­на­ет зани­мать­ся живо­пи­сью, овла­де­ва­ет тех­ни­кой рисун­ка, тре­ни­ру­ет зри­тель­ную память.

Свою твор­че­скую дея­тель­ность Сер­гей Анд­ри­я­ка начи­нал с рабо­ты мас­ля­ны­ми крас­ка­ми, гуа­шью и тем­пе­рой. Поми­мо живо­пи­си зани­мал­ся вит­ра­жом, офор­том, моза­и­кой, эма­лью, рас­пи­сы­вал фар­фор, писал ико­ны, осво­ил рестав­ра­цию. Но самой боль­шой любо­вью для него была и оста­ет­ся аква­рель.

“Аква­рель меня все­гда при­вле­ка­ла: в ней нет фаль­ши, нуж­но все писать сра­зу набе­ло. Один раз оши­бешь­ся – испра­вить уже невоз­мож­но, ведь это не “мас­ло”, кото­рое мож­но “под­те­реть”. Тех­ни­ка слож­ная, но безум­но инте­рес­ная. При­чем, чем боль­ше рабо­та­ешь с аква­ре­лью, тем боль­ше рас­кры­ва­ет­ся новых гори­зон­тов. Воз­мож­но­сти аква­ре­ли бес­ко­неч­ны. Напри­мер, восемь лет назад у меня было 20 вари­ан­тов напи­са­ния обла­ков, а сего­дня эту циф­ру мож­но утро­ить”

– гово­рит худож­ник.

Сергей Андрияка Мастер-класс 800 х 535Как пра­ви­ло, Сер­гей Анд­ри­я­ка рису­ет по памя­ти, без пред­ва­ри­тель­но­го каран­даш­но­го рисун­ка. В рабо­те исполь­зу­ет лес­си­ро­воч­ные про­пис­ки до 30 сло­ев по про­сох­шей поверх­но­сти бумаж­но­го листа.

Люби­мые темы – пей­за­жи и натюр­мор­ты, неко­то­рые из кото­рых пора­жа­ют сво­и­ми раз­ме­ра­ми. Так,   по зака­зу мос­ков­ской мэрии худож­ник создал 6-мет­ро­вую аква­рель­ную пано­ра­му Моск­вы XIX века.

Худож­ник ведет актив­ную пре­по­да­ва­тель­скую дея­тель­ность. В 1999 была откры­та Мос­ков­ская госу­дар­ствен­ная шко­ла аква­ре­ли Сер­гея Анд­ри­я­ки, рас­счи­тан­ная  на неболь­шое коли­че­ство уча­щих­ся. Пре­по­да­ва­ние в ней ведет­ся по автор­ской мето­ди­ке худож­ни­ка. Основ­ной прин­цип — выпол­не­ние педа­го­гом всех зада­ний про­грам­мы вме­сте с уче­ни­ка­ми. Подроб­нее о худож­ни­ке Сер­гее Анд­ри­я­ки, его рабо­тах и Шко­ле аква­ре­ли  www.andriaka-art.ru

Пред­ла­га­ем ваше­му вни­ма­нию несколь­ко аква­рель­ных натюр­мор­тов худож­ни­ка, объ­еди­нен­ных общей темой – живо­пись и еда.

С. Андрияка Натюрморт с самоваром 1989 800 х 579

Натюр­морт с само­ва­ром, 1989

Сергей Андрияка Восточный натюрморт,1991 800 х 575

Восточ­ный натюрморт,1991

сергей Андрияка Все к чаю, 2001 800 х 495

Все к чаю, 2001

Сергей Андрияка Домашние пироги 800 х 596

Домаш­ние пиро­ги

Сергей Андрияка Натюрморт 800 х 559

Натюр­морт

Сергей Андрияка Натюрморт с тыквами 800 х 593

Натюр­морт с тык­ва­ми

Сергей Андрияка Натюрморт с фарфором 800 х 567

Натюр­морт с фар­фо­ром

Сергей Андрияка Осенние ягоды 800 х 593

Осен­ние яго­ды

Сергей Андрияка Осенний натюрморт 2010 800 х 1128

Осен­ний натюр­морт

Сергей Андрияка Цветы и фрукты, 1995 800 х 559

Цве­ты и фрук­ты, 1995

Сергей Андрияка Чайники, 2002 800 х 535

Чай­ни­ки, 2002

www.art-eda.info

История одной картины - Блог

Она была написана весной с натуры – букет из наломанных веток; я ее привез, по-моему, из Сергиева Посада. Но одно отличает эту вещь от других. У меня тогда было романтически-влюбленное внутреннее состояние, потому что у нас с моей супругой Дашей был медовый месяц. И этот медовый месяц отразился как раз в работе. Данная вещь не только и не столько натурная, в ней есть некие возвышенные элементы поэтического свойства. Она вся светится, как-то переливается. Очень нежная получилась работа, хотя сами веточки, может быть, и не такие были в натуре, какими вышли у меня.

И, в целом, создается впечатление очень большой перламутровой нежности, любви.

... Читать дальше »

Как-то вечером мы с Дашей ждали в гости нашего друга, который приехал из Малайзии, даже не подозревая, что он может привезти с собой. У нас была непогода, холодно, настоящая русская зима. Открываем дверь и видим его с огромной, полутораметровой, если не двухметровой, коробкой. Когда же он открыл свой подарок, мы были, мягко говоря, удивлены и поражены. В этой коробке он привез нам огромное количество орхидей, причем, эти орхидеи были необыкновенно красивые. С огорчением увидели, что некоторые из них стали уже погибать. Но большая часть сохранилась, так как каждый цветок был снабжен своим автономным питанием.

... Читать дальше »

Во время строительства школы мне приходилось очень часто ездить на совещания. И эта организационная работа отнимала у меня массу времени. Я практически не имел возможности заниматься большими, фундаментальными картинами. Но в этот период я как бы компенсировал творческую работу тем, что писал маленькие букетики. Они продавались везде: у бабушек в переходах, около метро, на рынках – всюду можно было встретить такие незатейливые, пестрые сборные букеты из разных цветов, иногда даже с неплохим вкусом составленных. Ирисы являются моими самыми любимыми цветами. Они мне напоминают Восток. И когда впервые попробовал написать синие ирисы, то все время думал, какой же фон к ним подойдет, как их завершить. Уж больно они необычные были. И никак это у меня не получалось. Я задумал сделать размытый акварельный фон. Потом я неоднократно писал королевские ирисы. Как-то раз на станции в Расторгуево мы с Дашей увидели женщину, которая их разводила. Она была специалистом по ирисам, продавала клубни, и, как образцы, у нее были и сами цветы. Мы ее уговорили продать их, может быть, немного дороже, чем обычно, но я готов был заплатить еще больше; для меня это был настоящий праздник. Тема черемухи в моем художестве практически никогда не встречалась. Отцветает она очень быстро, поймать этот момент трудно. Чаще, чем черемуху, я писал все-таки сирень. У наших друзей на даче, которая находится достаточно далеко от Москвы, росла уникальная черемуха с очень большими шапками цветов. Они даже были намного больше, чем обычно. Они нарвали для нас этой черемухи. Привезли букет размером с куст в Москву и тут же позвонили мне. И хотя мне нужно было куда-то уезжать, я помчался к друзьям, взял этот куст, поставил в большое строительное ведро и довез до мастерской. В лифт мне приходилось заходить “частями”, собирая черемуху. Она осыпалась и запорошила весь подъезд, как снег, – так ее б ... Читать дальше » Все прекрасно знают эти белые зонтики. Они растут у нас в Подмосковье в большом количестве. Обычно они засоряют огороды, и владельцы участков их вырывают. Приятные чувства они вызывают лишь у детей. Те в конце лета срезают трубчатые стебли и «обстреливают» друг друга семенами бузины. Эти зонтики необыкновенно красивы, но их очень сложно писать. Они почти не стоят в воде, быстро вянут. Я их нарвал, поставил в такой большой-большой горшок. Буквально у меня на глазах они стали вянуть, гроздья-шапки склонились вниз. Пришлось снова рвать цветы, обновлять натюрморт. Очень долго пришлось мне этот натюрморт писать. Работа шла невероятно трудно. Они, с одной стороны, очень мелкие, миниатюрные. Их сво ... Читать дальше »

www.andriaka-art.ru

Сергей Андрияка - Биография

Сергей Андрияка Фото     Андрияка Сергей Николаевич, ректор высшего учебного заведения - Академия акварели и изящных искусств, является действительным членом Российской академии художеств, имеет звание Народного художника России, художественный руководитель и основатель Школы акварели, родился  в Москве 14 июля 1958 года.

Отец, Николай Иванович Андрияка (1905-1977 годы), Заслуженный художник РСФСР, работал преподавателем художественной школы Московского художественного института имени В.И.Сурикова с момента ее основания в 1939 году. Последние годы своей жизни являлся ее директором. Отец имел большое влияние на образование сына как художника. Мать, Этолия Рудольфовна, преподаватель немецкого языка, переводчик. В настоящее время - пенсионер.

Рисовать Сережа Андрияка начал рано, в возрасте шести лет. Под чутким руководством своего отца он планомерно тренирует зрительную память, овладевает техникой акварели. В 1976 году окончил художественную школу. Это была Московская средняя художественная школа при институте имени В.И. Сурикова. С 1977 года (после смерти отца) ему приходится совмещать учебу и преподавание. С 1976 по 1982 год учится в МГХИ имени В.И. Сурикова на факультете живописи. Защитил диплом в области станковой живописи. Тема диплома - историческая картина «Поле Куликово. Вечная память». С 1982 по 1985 год Сергей Андрияка трудится - Творческие мастерские академии художеств Советского Союза. С 1979 года по 1985 год, во время учебы в институте, а в дальнейшем одновременно с деятельностью в Творческих мастерских преподает живопись в институте имени В.И. Сурикова, в Московской средней художественной школе. В 1983 г. вступает в Союз художников Союза Советских Социалистических Республик. С 1985 года по 1989 год он выполняет работу старшего преподавателя Московского Государственного художественного института имени В.И.Сурикова. С 1999 года - работает художественным руководителем учреждения дополнительного художественного образования - Московская государственная специализированная школа акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.

В данное время так же является ректором высшего учебного заведения Московская  академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.

 

Творчество

 

Художник Сергей Николаевич Андрияка широко известен в мире как один из главных мастеров академической живописи акварелью. Его творческая деятельность как художника начиналась с работы темперой,  гуашью и масляными красками. Значительную часть своего творческого пути Сергей Андрияка посвятил мозаике, витражу, офорту, росписи по эмали и фарфору. Не менее важную роль в его творческом становлении сыграло знакомство с наследием культуры Западноевропейской цивилизации. Но его самой любимой техникой всегда будет живопись акварелью. Творчество Сергея Андрияки посвящено родной стране - этому неповторимому очарованию старинных городов России, притягательной красоте памятников русской архитектуры, ему всегда был близок мир российской природы. Здесь и церкви, и пейзажи городов и губерний России, виды зарубежных стран, натюрморты, интерьеры и, так любимые всеми цветы. Творчество Сергея Николаевича Андрияки открывает зрителю красоту окружающего нас прекрасного мира. Художник продолжал работу своих знаменитых предшественников -  Врубеля, Левитана, Саврасова, Брюллова. Он бережно хранит и творчески, отталкиваясь от современных воззрений, развивает в своем творчестве традиции лучших мастеров классической многослойной акварельной живописи.

Основной техникой в которой работает Сергей Андрияка является многослойная живопись акварелью. Андрияка рисует в том числе и по памяти, чаще всего без предварительного карандашного рисунка (кроме самых сложных архитектурных изображений). В работе используется по лессировочные прописки (зачастую 20-30 слоев) как на сухой, так и по мокрой поверхности листа бумаги. Разнообразные белила и прочие вспомогательные материалы, кроме акварельных красок, художник в своем творчестве не использует. Высокое качество бумаги и хорошие натуральные краски позволяют сохранять исходный цвет и цветовую насыщенность акварельных картин, отличающихся цветовой гармонией и поэтическим восприятием мира.

Любимая тема художника Сергея Андрияки - городские и сельские пейзажи, натюрморты. Творчество Сергея Андрияки -  это стремление запечатлеть жизнь вокруг себя в постоянно меняющихся условиях. Многие работы посвящены архитектуре городов России (Москва, Тула, Коломна, Великий Устюг, и многих других), а также западноевропейских и американских городов. В 1995 по заказу мэрии Москвы, художник написал шестиметровую акварель - панораму Москвы 19 века. Цветное изображение города того времени было воссоздано по изображениям из фотоальбома Найденова 1867 года. В последующие годы были написаны несколько акварелей больших размеров, это были не только картины в жанре пейзажа, но и в жанре натюрморта. Работы над этими полотнами позволила мастеру сделать ряд творческих открытий в технологии живописи акварелью.

Школа акварели

 

В 1999 году состоялось открытие Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом. Более подробно о Школе акварели Сергея Андрияки Вы сможете прочесть здесь.

 

Несколько слов об Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки

 

Осень 2012 года. В Москве официально открылась Академия акварели и изящных искусств - высшее художественное учебное заведение нового типа, не имеющее себе подобных ни только в России, но и во всем мире. Подробнее об Академии акварели Сергея Андрияки Вы сможете прочесть здесь.

 

Мастер-классы

Широко известными среди любителей живописи стали проводимые Сергеем Андриякой мастер-классы - яркое и очень красивое зрелище, где художник раскрывает секреты своего искусства. Это тем более интересно, что работает он, буквально шаг за шагом, комментируя все, что происходит на доске и листе акварельной бумаги, объясняя тонкости создания картины. Вместе с Сергеем Андриякой в процессе создания картины участвуют и зрители. Вместе они проходят все этапы, от карандашного эскиза до финального мазка, не упуская ни малейшей детали.

 

В сентябре 2012 года на телеканале «Культура» вышла серия передач «Уроки рисования с Сергеем Андриякой», в которой художник рассказывал зрителям, как правильно выстраивать изображение в графической технике, как отображать пространство, что такое перспектива и какие бывают виды перспективы и т. п. В этой программе мастер учит основам применения различных изобразительных средств, Зрители серии передач имели возможность научиться рисовать предметы быта и обихода, животных, натюрморты. В апреле 2013 года телеканалом "Культура" было снято продолжение этой популярной среди зрителей передачи.

Семья

Сергей Андрияка женат, отец шестерых детей.

 

Звания

1983 г. – становится членом Союза художников СССР

1996 г. – становится Заслуженным художником Российской Федерации

2000 г. – становится действительным членом Международной академии информатики

2001 г. – становится членом-корреспондентом Российской академии художеств

2003 г. – становится действительным членом Петровской Академии наук и искусств

2005 г. – присваивается звание Народного художника Российской Федерации

2007 г. – становится действительным членом Российской академии художеств

  

Персональные выставки Сергея Андрияки

С 1985 года и по настоящее время Сергей Андрияка провел свыше 500 персональных выставок. Вот из них наиболее важные:

1994 год — Центральный выставочный зал «Манеж»: более 600 картин (город Москва)

1995, 1996, 2002 годы — Центральный дом художника (город Москва)

1996 год — выставочный зал «Малый манеж» (город Москва)

1998 год — Государственная Третьяковская галерея (город Москва)

1994, 2005, 2008, 2011 годы — Центральный выставочный зал «Манеж» (город Москва)

2008 год — Центральный выставочный зал «Манеж» (город Санкт-Петербург)

2008 год – Персональная юбилейная выставка в Музейно-выставочном зале «Царицыно»

2012 год – Только за шесть месяцев этого года состоялись ряд персональных выставок Сергея Андрияки, в том числе в таких городах как Москва, Коломна, Калуге, Нижний Новгород, Щелково, Малоярославец.

На Арбатско-Покровской линии Московского метрополитена курсирует поезд «Акварель», вагоны которого в 2007 году были оформлены картинами Сергея Андрияки и учащихся его школы. В 2013 году внешний вид метропоезда полностью обновился.

 

Сергей Николаевич Андрияка частник множества выставок, прошедших зарубежом: Германия (Международный экономический форум, Дюссельдорф), Италия, Венеция (под патронажем возглавляемого С.В. Медведевой Фонда культурных инициатив), Китай, Шанхай (Саммита ШОС, персональная выставка в рамках культурной программы), Япония (персональная выставка в рамка официального визита президента РФ в 2005 году), Болгария, Англия, Швейцария, Франция, Италия, Австрия, и во многих других странах мира.

Множество работ Сергея Андрияки находятся в крупных частных собраниях и музеях мира.

 

 

Награды:

Награжден почетным знаком «За выдающийся вклад в культуру Отечества» - Благотворительный Фонд Сергея Есенина

2006 год -  Юбилейная медаль «150 лет окончания Крымской войны»

2006 год – орден Петра Великого I степени;

2008 год – почетная грамота Московской городской Думы и знак отличия «За заслуги перед Москвой»;

2009 год – награжден серебряными медалями Православного братства «Радонеж» («За многолетние труды на благо Церкви и России и с благодарностью за братскую поддержку и сотрудничество») и Международного союза благотворительных организаций «Мир добра» («За служение искусству»).

2009 год -  Нагрудный орден Международной Академии культуры и искусства «Служение искусству». 

2009 год -  Памятный знак «Человек тысячелетия»

2012 год -  Золотая медаль имени А. Иванова «За выдающийся вклад в изобразительное искусство».

 

«Мы хотим и просто обязаны помочь каждому человеку прийти к себе. Ведь любой из нас неповторим своим внутренним миром. Это и есть то чудо, которое скрыто во всех нас. Однако художник никогда не сможет произнести свое слово в культуре, если он не овладеет языком изобразительного искусства. Мы должны вооружить человека умением свободно выражать себя, научить творчески использовать и применять этот богатый язык».

Сергей Николаевич Андрияка

www.andriaka-art.ru

История одной картины - Блог

К портрету мамы я обращался много раз. Я писал ее маслом, темперой, делал много карандашных зарисовок.

К сожалению, отец большую часть времени находился на работе, он был директором Суриковской художественной школы, и как я ни хотел, мне не удавалось написать его.

А мама была дома, то что-то готовила, то занималась, проверяя тетрадки, или говорила по телефону; в этот момент я мог ее рисовать. Помимо зарисовок, я написал более основательные вещи – это портрет “Мама за работой”. Он немного не закончен, но передает как раз тот образ близкого человека, который во мне запечатлелся: она что-то пишет, работает.

Один из лучших портретов – это темперный портрет ... Читать дальше »

Как-то раз, а было это в 1993 году, одна знакомая попросила меня помочь продать два старинных ларца. Я ответил, что обычно ко мне приходят люди смотреть на мои работы, а не покупать антиквариат. Но она уговорила меня. Я совершенно без надежды на результат взял эти ларцы. Они были очень красивы с перламутровой инкрустацией. Как художник я видел и их красоту, и недостатки, и утраты, так как они были в не очень хорошем состоянии, совсем не отреставрированные. Они у меня лежали какое-то время. Ну, лежали себе и лежали, пока, вдруг, я не подумал: почему бы мне не написать натюрморт с этими предметами. Кстати, гости мои не обращали на них особенного внимания, хотя они и стояли в той комнате, где я ... Читать дальше » Однажды мои друзья пригласили ко мне в мастерскую англичанина Питера Хамбро, который занимался золотым бизнесом, имел торговые отношения с Россией. Г-н Хамбро с огромным интересом смотрел акварели, пытаясь, как можно больше запечатлеть на фотокамеру. Питер происходил из семьи аристократов, получил великолепное образование – иностранные языки, музыку, танцы, литературу, историю, и, конечно, живопись. В Англии это, в основном, акварель. Везде, куда бы он ни ездил по вопросам бизнеса или путешествуя, с собой возил альбом и этюдник, и в свободное время писал, рисовал, хотя, может быть, не очень профессионально, но с душой.

Древний род Хамбро происходил из Дании. В XVII веке т ... Читать дальше »

Летом этого года мы отдыхали на даче у наших близких друзей в Расторгуево.

Они купили очаровательных кроликов для своей трехлетней дочки. Дашка возилась с ними целыми днями в саду, наряжая в кукольные платьица, укладывала спать, водила на задних лапах по ступенькам.

Когда подопечные и их наставница уставали друг от друга, то первые принимались усиленно перетирать челюстями жирные листья одуванчиков, а их хозяйка – разъезжать на трехколесном веломобиле. Вдруг случилось так, что она переехала заднюю лапу “зажевавшегося” пешехода.

Это ДТП заставило длинноухого ученика переквалифицироваться в натурщика до выздоровления, а воспитательницу в Айболита. ... Читать дальше »

В 2001 году я написал свой автопортрет, я давно не обращался к этой теме. В школе, институте я часто при помощи зеркала делал свои автопортреты, но потом мои задачи изменились, и я писал в основном своих близких, друзей.

А этот портрет был написан для моей семьи, для детей. На тот момент они жили за городом и видели папу в основном по выходным, или когда я приезжал, они уже спали, а уезжал на работу рано. Поэтому я сделал для них этот портрет, и дело дошло до того, что они разговаривали с этим виртуальным папой, жаловались на меня, потому что тот папа никогда не ругал, не наказывал их, а перед сном даже целовали его.

У нас произошел такой казус. Мы стали замечать на ... Читать дальше »

В 1982 году я закончил Суриковский институт и поступил в творческие мастерские Академии художеств. К тому времени наши общие знакомые познакомили меня с Михаилом Ивановичем Демидовым, старостой храма у Рижской эстакады. Храм этот был очень запущен, и требовалось очень много реставрационных, а также восстановительных работ. Михаил Иванович пригласил меня, привел в алтарь и показал: “Вот, смотри, какой почерневший холст. На нем изображено Воскресение. Мне хотелось бы что-нибудь такое светлое, хорошее. Ты же знаешь, как пишут на стекле?”. Я решил предложить Михаилу Ивановичу не роспись по стеклу, которая являлась немного ухудшенным западным аналогом, а именно каноническую живопись, переложенную ... Читать дальше »

www.andriaka-art.ru


Смотрите также