Эмоциональные картины американского художника Daniel F. Gerhartz. Эмоциональная картина


почему картины импрессионистов пробуждают в нас эмоции

Впрочем, существуют исключения: некоторые люди могут воспроизвести воспоминания о самых ранних событиях своей жизни. В знаменитой работе основоположника отечественной нейропсихологии Александра Лурии «Маленькая книжка о большой памяти» описан случай Соломона Шерешевского, обладателя феноменальной памяти, профессионального мнемониста. Шерешевский вспоминает: «Мать я воспринимал так: до того, как я начал ее узнавать, — «это хорошо». Нет формы, нет лица, есть что-то, что нагибается и от чего будет хорошо… — это облачко, потом приятное…»

А вот как воспроизводит свои ранние, относящиеся к возрасту чуть больше двух лет, ощущения Андрей Белый в книге «На рубеже двух столетий»: «Представьте ваше сознание <…> несколько расслабленным <…>, но не угасшим вовсе; я <…> переживаю предметную действительность комнаты <…> как рыбка, живущая в аквариуме, поставленном в комнате; представьте себе эту рыбку сознающим себя ребенком, и вы поймете, что действительность ему подана как сквозь толщу воды». Таким образом, на ранних этапах развития мир воспринимается человеком не в деталях, а размыто, смутно, эмоционально.

«Дело в том, что формирование новых систем в процессе индивидуального развития позволяет нам все более дифференцированно соотноситься со средой, выстраивать свое поведение с учетом все большего числа деталей, — поясняет Юрий Иосифович. — Например, находясь в утробе, плод обеспечивает приток материнской крови и, следовательно, питательных веществ и кислорода к плаценте, совершая самые разнообразные движения. После рождения для той же общей «метаболической» цели становится необходимо совершать движения специализированные: дышать, чтобы получать кислород, осуществлять сосательные движения, захватывая сосок материнской груди (или соску), чтобы получать пищу. Затем оказывается, что, кроме молока, можно получать, например, сок из ложечки, и для этого надо совершать питьевые движения, захватывая ложечку ртом. Потом выясняется, что можно есть и твердую пищу, которую нужно жевать. А еще можно есть из чашки или из тарелки. С помощью разных приборов, разную пищу, совершая разные типы движений и ориентируясь на разные свойства этой пищи, определяемые зрительно, обонятельно, тактильно, по вкусу. Впоследствии человек и вовсе обнаруживает, что пищу получать можно не только дома, но еще и в школе, в кафе, на улице, в гостях, причем ее получение включает целый ряд специфических подготовительных действий и учет множества факторов: например, наличие у тебя свободных денег, а в кафе — свободных мест.

special.theoryandpractice.ru

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами

Некоторые чувства человеку трудно выразить словами и поделиться ими с другими людьми. Но японский художник, известный под псевдонимом Avogado6, умеет метко иллюстрировать эти исключительные состояния.

Об этом японском художнике мало известно. «Я обычный человек, который любит химию», – пишет он о себе. Avogado6 создаёт тонкие и чёткие образы, иллюстрирующие чувства и эмоции, которые многие испытывали, но не всегда могли описать их словами.

Новые иллюстрации Avogado6 можно найти в Twitter, где у автора свыше 850 тысяч подписчиков.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 1Чувствовать, что растекаешься, как масло по хлебу.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 2Сил больше нет, крылья не несут.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 3Апатичность.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 4Нуждаться в тишине среди шума.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 5Чувствовать себя уставшими, выгоревшим.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 6Безвозвратное и беспощадное время.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 7Самообман.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 8Сверхчувствительность.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 9Чувствовать себя на перепутье, в ловушке.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 10Когда никому не хочется открывать своё сердце.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 11Слишком много слов.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 12Я и мои проблемы.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 13Когда взгляды пересекаются.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 14То чувство, когда работа поглощает жизнь.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 15Когда всё хорошо только в социальных сетях.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 16Пробел в образовании.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 17Пожалуйста, оставьте меня в покое.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 18Защита психического здоровья.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 19Отмороженность.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 20Социальная адаптация.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 21Рука помощи.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 22Счастлив.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 23Выгорать.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 24Израсходованность.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 25Чувствовать, как уносится время.

Художник рисует эмоции, которые сложно выразить словами 26Добрая личность.

Смотрите также:

Facebook

Вконтакте

Twitter

Google+

Pinterest

Одноклассники

cameralabs.org

Эмоциональные картины американского художника Daniel F. Gerhartz

Эмоциональные картины американского художника Daniel F. Gerhartz

Daniel F. Gerhartz (Даниэль Ф. Герхартц) — современный американский художник. Отличительной чертой его стиля является минимальная детализация картин. Свет, цвет, композиция, содержание. В разборах своих работ он неоднократно упоминает о прищуривании глаз, которое помогает убрать из композиции лишнее и отвлекающее, акцентировав внимание на главном.

Эмоции являются жизненно важной частью его работы, а мастерство и знание анатомии человека объединяются, чтобы придать его полотнам очень мощный визуальный эффект.

Daniel F. Gerhartz родился в 1965 году в городке Кеваскум, штат Висконсин, где в настоящее время и живет со своей женой Дженифер и их маленькими детьми. Интерес Дэна к искусству возник еще в подростковом возрасте.

Daniel F. Gerhartz особенно интересуется и испытывает признательность мастерам современного русского искусства и роскошным полотнам русских художников прошлого: Николая Фешина, Исаака Левитана, Ильи Репина.

Daniel F. Gerhartz пишет маслом уже более двух десятилетий. Преподает технику живописи много лет. За основу методики он взял преподавание портрета, так как этот жанр требует точности воспроизведения натуры, и ученик должен отобразить именно то, что видит. В противном случае, портрет не получится.

источник

Понравился наш сайт? Присоединяйтесь или подпишитесь (на почту будут приходить уведомления о новых темах) на наш канал в МирТесен!

s30696534344.mirtesen.ru

Влияние картины на эмоциональный настрой человека

В последние годы в нашей стране «эмоциям» придается очень большое значение: не случайно сегодня практически в любой организации работает профессиональный психолог, а регулярно обращаться за психологической помощью для многих людей становится естественной нормой жизни. Не будем отставать от такой практики и мы: давайте в этой статье разберемся, какая связь существует между картинами, как художественными произведениями, и эмоциями человека. 

А для начала определимся в понятиях. Итак, эмоции - это переживания, которые оказывают очень сильное воздействие на разум и тело человека. При этом, опыт любого человека подсказывает, что эмоции способны влиять на все аспекты существования человека, что, в принципе, – замечательно. Ведь ни для кого не секрет, что люди, которые лишены любых эмоций, как правило, находятся на постоянном лечении в психиатрических клиниках. 

 Причем, учёные отмечают, что каждая эмоция способна воздействовать на человека по-особому. Поэтому не случайно что каждый человек стремится окружить себя максимально положительными эмоциями и по возможности совсем избавиться от негативных аспектов нашей жизни. Для того же, чтобы жизнь человека расцвела яркими красками и существует искусство, которому в наше сложное время как великолепной эмоциональной «отдушине» придается огромное значение.   

Представьте себе,  что человек, уставший и раздраженный после тяжелого рабочего дня, тяжело опускается дома в любимое кресло и на несколько минут погружается в созерцание любимой картины маслом, которая расположена на стене напротив. Опыт показывает, что при этом отрицательные эмоции, накопленные человеком за день, способны отступать и исчезать самым удивительным образом. Так, приятный летний пейзаж или восхитительный натюрморт с розами может подарить своему хозяину всего за несколько минут ощущение безмятежной радости и наполнить человека новой внутренней силой.   

Но, это при условии, что картины художников, которые находятся в доме, относятся к разряду «Ваших» картин. А чтобы, например, масляная живопись доставляла Вам только одни положительные эмоции, нужно разобраться в двух основных психологических аспектах. В-первую очередь, стоит, глядя на живопись маслом, представить какие чувства руководили художником в момент написания полотна, и какой эмоциональный посыл он своим произведением хочет передать людям. Это не всегда легко, но при достаточном опыте всегда хорошо получается.

Во-вторых, нужно понять, какоё эмоциональное состояние у Вас возникает при общении с данной картиной. Причем к своему самоанализу нужно подойти достаточно «въедливо» и, как говорят психологи, постараться «покопаться» в себе. Приведем пример: представим, что на картине мы видим замечательный сельский пейзаж с копнами свежего сена и лошадью на заднем плане.

Скорее всего, многие люди просто посмотрят на такую живопись маслом и – все. А вот для человека, у которого, возможно, всё детство прошло у бабушки в деревне, где было так хорошо и беззаботно, что и через 30 или 40 лет у него вид свежескошенного сена будет наполнять душу чем-то лёгким и воздушным и возвращать мыслями в самое счастливое время своей жизни.       

Обратите внимание, что эмоции в этом плане будут у всех свои, и основаны они будут на пережитом опыте, ассоциациях и собственной эмоциональной базе восприятия мира.  Также стоит отметить, что при создании картин большая роль их эмоциональному восприятию отводится символам и выбранной цветовой гамме. Так, всем известно, что, например, красный цвет способствует эмоциональному возбуждению, в то время как зелёный цвет – успокаивает психику человека.

Как видите,  картины художников способны породить в человеке самые различные эмоции. Мы же желаем Вам найти такие картины, которые будут влиять на Вас самым положительным образом, а затем пользоваться их удивительной способностью дарить Вам радость и удовлетворение жизнью. 

                                                                                                          

 

Ирина Алексеева

sovjiv.ru

интервью с художницей-экспрессионисткой Ольгой Чекотовской

Экспрессионизм – это искусство, которое выражает чувства.

Экспрессионизм – это направление в искусстве, которое возникло в начале ХХ столетия. Термин происходит от латинского слова «expressio» – выражение. Выражение эмоций автора. Художник-экспрессионист рисует не то что он видит, а то, как он чувствует. Часто картины этого стиля преувеличивают все вокруг. Или же наоборот – упрощают. Все зависит от состояния автора, его эмоций в момент написания картины.

Картины в стиле экспрессионизм

Самая знаменитая картина в стиле экспрессионизм – «Крик» Эдварда Мунка. Картина написана широкими мазками. Мы видим цветовые волны – это звук, который расплывается по картине. Человек нарисован очень просто, потому что главное здесь – эмоция. Красное небо тоже как будто «кричит» – своей яркостью и необычностью.

Мунк

Также к стилю экспрессионизм относятся полотна Винсента Ван Гога. «Звездная ночь» передает эмоцию восторга. Желтые звезды похожи на яркие вспышки на фоне синего неба. На картине мы видим движение – ведь чувства то вспыхивают, то угасают.

Ван Гог

Красный и желтый – одни из любимых цветов у экспрессионистов. И в наше время многие художники продолжают традицию экспрессионизма, создавая удивительно эмоциональные картины. Вашему вниманию предлагается интервью с талантливой современной художницей Ольгой Чекотовской.

Ольга Чекотовская

Художница работает с живописью, фотографией, объектами. Ее картина, написанная в стиле абстрактного экспрессионизма, называется «Собрать все». Она была создана за одну ночь, единым порывом.

Интервью с Ольгой Чекотовской

– Какие смыслы имеет картина? Что вы вкладывали в нее?

– Здесь, пожалуй, стоит рассказать об истории создания. У меня было большое полотно, где-то 1,5 на 2 метра. Обычно я с такими размерами не работаю, но на этот раз решила поэкспериментировать. Но полотно стояло без дела достаточно долго. Параллельно я обдумывала идею о состоянии напряженности, о засилии насилия и крови в современном, казалось бы, благополучном мире айфонов и интернета. Такой цивилизационный абсурд с тысячами человеческих жертв. Это общественный аспект этой работы. На личном уровне это работа о потере дорогого человека и о привыкании к новому положению вещей. Попытка заполнить пустоту. Таким образом, работа имеет несколько измерений. В тот момент, когда идея была окончательно оформлена, я заполнила полотно краской. Но я чувствовала, что оно было незавершенным. Так и стояло несколько месяцев. В какой-то момент я поняла, что дело в размере: он не отвечал тем эмоциям, которые были главными для этой работы. И я разорвала полотно на 13 кусков, 13 состояний, которые в той или иной степени отражают весь тот водоворот событий и чувств, которые случились со мной и миром за последние два года. Эта картина – лишь один фрагмент. Состояние напряженной тишины.

Вот так выглядели эскизы картины.

Эскизы к проекту

– Расскажите о названии. «Собрать все» – что имеется в виду под таким обобщением, как «все»?

– Как уже было сказано, работа состоит из 13-ти отдельных полотен, которые образовались в результате разрыва большого полотна. Это, так сказать, мир человека, который, из-за определенных событий, распадается на кусочки, а потом человек пытается это все собрать в кучу. Вернуться к нормальной жизни. Таким образом, «все» – это внутренний мир человека, который состоит из воспоминаний, ощущений, травм, радостей и трагедий, иногда даже из звуков, запахов, прикосновений. И в течение своей жизни мы находимся в непрерывном процессе сбора и сшивания нового себя. Мне кажется, человек не может быть определен раз и навсегда, он постоянно меняется, приобретает новые черты, как будто пришивает к себе новые куски своего опыта.

– Почему именно полотно, а не просто краска на бумаге? Почему полотно именно такого цвета?

– В тот момент живопись на полотне казалась мне лучшим способом передать идею. Желтый цвет для меня это цвет жизни, солнечного света, который, по сути, и оживляет природу. Без солнца все погибнет. Красный банально ассоциируется с кровью. Но на тот момент смерти стало так много, что я видела только красное. Так они и встретились – жизнь и смерть, два события, которые определяют жизнь любого человека, и на которые, зачастую, не слишком обращают внимание за повседневным бытом.

– Какие ваши любимые художники?

– Когда-то почувствовала настоящий катарсис у картины Винсента Ван Гога «Стул Ван Гога» в Национальной галерее в Лондоне. Я очень люблю Ван Гога за его цвет, грубость и жизненность. В его работах много жизни и много одиночества, а это трогает сильнее всего.

В свое время очень поразил Ансельм Кифер, он для меня абсолютно космический, как будто в его работы можно поместить целую Вселенную.

Ансельм Кифер

Очень личностные для меня работы Альберто Бурри, поражает его работа с материалом, он очень четко выражает какое-тоособое внутреннее состояние человека.

Бурри, «Rosso Plastica»

Люблю Дэвида Хокни за его пейзажи, Энди Голдзуорти за тонкий и чистый ленд-арт.

Дэвид Хокни

Энди Голдзуорти

Конечно, список можно продолжать, меня многое вдохновляет, многое нравится в истории искусства. В каждом направлении можно найти интересных художников. Сейчас есть возможность посещать европейские музеи и галереи, это бесценный опыт.

Картина «Собрать все» напомнила абстракцию «Красный квадрат» Малевича. Поэтому следующий вопрос к художнице был про него.

Малевич,

– Как относитесь к творчеству Малевича?

– Без сомнения, Малевич – выдающийся художник, который перевернул представление о живописи. К сожалению, люди, не связанные с искусством, несколько пренебрежительно относится к этому художнику, что связано с навязыванием советской властью мысли, что абстракция – это плохо и это не искусство вообще. Такой стереотип преодолеть очень трудно. Как пример я всегда использую работы Малевича крестьянского цикла. Моя любимая «На жатву. Марфа и Ванька». В ней очень много цвета и внутреннего напряжения. С первого взгляда она статична, но еще мгновение – и мы увидим движение. Людям, далеким от художественных теорий, это более близко, и они начинают немного лучше понимать этот злополучный «Черный квадрат».

Малевич,

Малевич – это не только квадрат, крест и треугольник. Его творчество шире и интереснее. Мне кажется, что следует обратиться и к другим произведениям нашего выдающегося соотечественника.

– Что для вас искусство?

– Для меня искусство – это постоянное открытие себя и мира. Возможность признаваться в своих слабостях, возможность приобретать новую силу, говорить с миром откровенно на любые темы. Каждый художник сам выбирает, так сказать, тему разговора. Главное - говорить искренне, тогда ты обязательно найдешь того, кто тебя услышит. Например, мое искусство о том, как в этом мире одновременно бесконечно красиво и болезненно. Это то, о чем сейчас хочется говорить, возможно, со временем все изменится.

Мир вокруг вдохновляет художников на новые шедевры. Смотрите вокруг, чувствуйте и восхищайтесь. Ведь каждый из нас – в душе экспрессионист!

miridei.com

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографий

Сложные эмоциональные истории отпечатались на этих лицах. Портрет должен более или менее передавать характер и настроение человека, а хороший портрет будет всегда тянуть взглянуть на него снова.

Что бы перейти на страницу автора кликните по фотографии.

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Наоми Фрост

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Кэтлин Меркадо

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Николас Фомбарон

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Бриан Инграм

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Kasia Zmokla

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Massimo Sbreni

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото JC Epong

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Бретт Уолкер

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Giorgio S

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Vanina Kovalsky

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Beveziers

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Heiner Luepke

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Rebekka Guleifsdottir

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Jack Davison

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Nicholas Dominic Talvola

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Chieska Fortune Smith

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Antonis

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Massimo Sbreni

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Sravan Gondipalli

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Eric Lafforgue

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Tokioshi

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Christopher R. Perez

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Sarah Rose Smiley

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Жан Бишоп

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Елена Калис

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Betina La Plante

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Джэк Дэвисон

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Braca Nadezdic

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Emmanuel Smague

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Юрий Курносов

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Sam Samantha

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Олег Андреев

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Florencia Muriel

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Pat StH

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Lina Scheynius

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото LJ.

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Tamas Somoskeoy

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Kirsty Mitchell

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Катя Чаушева

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото Hannes Caspar

Мощные эмоциональные портреты - 39 фотографийФото LJ.

Facebook

Вконтакте

Twitter

Google+

Pinterest

Одноклассники

cameralabs.org

Эмоции и чувства, изображенные на картинах художников

Цена: Без ограниченийдо 100$от 100 до 500$от 500 до 1000$Свыше 1000$Размер: Без ограниченийдо 40от 40 до 100Свыше 100смдюйм
  • Разжигание костра

    Волчек Лика 60x80см, Холст/Масло, 2018 г.
  • Нежность

    Волчек Лика 80x60см, Холст/Масло, 2018 г.
  • Изумрудные на красном

    Волчек Лика 80x60см, Холст/Масло, 2018 г.
  • Радость

    Яковлев Евгений 30x30см, Холст/Масло, 2017 г.
  • Старость не радость.

    Москалёв Андрей 12x9см, Бумага/офорт, 1994 г.
  • Эмоции

    Бутенко Наталия 70x50см, Холст/Масло, 2015 г.
  • «танец цветов»

    Бондарь Инна 45x62см, Холст/Смешанная техника, 2015 г.
  • Попугаи

    Natalya Danilina 41x59см, Бумага/Пастель, 2015 г.
  • Трепет чувств

    Бондаренко Алла 50x70см, Холст/Масло, 2016 г.
  • Sunny baby

    Логинова Аннет 60x50см, Холст/Масло, 2015 г.
  • Радость

    Маор Мейталь 30x40см, Холст/Масло, 2015 г.
  • Солнечная

    Логинова Аннет 80x50см, Холст/Масло, 2015 г.

Данная рубрика создана для тех, кому в обыденной жизни действительно не хватает эмоций. Ежедневно настолько много разнообразных дел и поездок, запланированных встреч, что на простое человеческое общение иногда не хватает банально времени. А ведь понятно, что эмоциональная основа, восприятие мира через чувственную сферу – немаловажное условие для полноценной жизни. Без этого обойтись крайне сложно, поэтому рекомендуется пересмотреть приоритеты и образ жизни, каждый должен стремиться к этому. И все это реально за счет картин.

Мы специально собрали картины, написанные маслом, эмоции на которых крайне выразительны. Все нереально ярко, изливается на человека прямо из полотна. На эмоции, изображенные на картинах рекомендуется смотреть сердцем. Чего только стоит пылающая страсть либо безграничная нежность, иногда горькое одиночество! Картины эмоции дают шанс пережить чувства, которые не удается испытать в реальности. Рекомендуется присмотреть себе сразу несколько небольших холстов, написанных маслом, таким образом, получится эмоциональная экспозиция, занимающая достойное место в доме. В те редкие минуты, когда вы будете свободны, сможете посвятить себя отдыху, окунуться в мир чувств, так как эмоции в картинах художников прошлого и современности, выполнены мастерски.

Человеческие мысли не всегда имеют словесную и деловую подоплеку, а не демонстрировать эмоционально то, что сейчас внутри – крайне сложно. Зачем излишняя скрытность? Что может оказаться лучше, нежели настоящая улыбка либо искренние слезы? Обратите внимание на картины с эмоциями людей, эти рисунки демонстрируют сосредоточенные или расслабленные черты, восторг и испуг, веселье. Точно, как лица на полотнах передают чувства, так и картины эмоция людей провоцируют определенную реакцию.

Порой говорят, что эмоции написаны у человека на лице. Сильные эмоции сложно скрывать, они читаются в глазах, нередко в улыбке, а также в грустных складках около губ, еще в румянце на щеках и неожиданной бледности. Страх и горе, радость, зависть, ненависть и любовь...

Человеческие эмоции легко двигают чувствами, являются тем зернышком, из которого появляется нечто прекрасное. Колоссальный выбор картин дает шанс показать то, что находится у вас внутри. Наполните жилое пространство проявлениями человеческих эмоций, представленных на холсте. Только так подчеркнете собственную индивидуальность, поможете заглянуть в душу, украсив окружение картинами, где люди не скрывают эмоции, а готовы делиться ими с художниками и всем миром.

Пусть ваши гости через призму эмоций и чувств, изображенные на картинах художников, узнают больше, таким образом, удастся прийти к взаимопониманию. Приобрести картину доступно не только с определенным сюжетом, но и в любом размере из представленных работ или по индивидуальному заказу. Кроме того, можно порекомендовать купить картины родственникам и друзьям, соответственно, вы выступите для них штурманом в мире художественного дизайна интерьера!

artistsarea.com