Интересные факты о знаменитых картинах. Интересная картина


Интересные факты о знаменитых картинах

Посещая город или страну, путешественники не обходят вниманием знаменитые музеи. Там они пристально рассматривают известные картины, пытаясь понять, что же особенного находят в них люди. Некоторые факты помогут разобраться в этом.

Самая загадочная улыбка в мире: «Мона Лиза» Леонардо да Винчи (1452-1519)

  • Самой загадочной картиной в мире считают «Джоконду (Мону Лизу)» Леонардо да Винчи.
  • Доподлинно неизвестно, кто был моделью, и для кого писался живописец. Существует мнение, что картина – заказ богатого флорентийца. Но кто бы ждал работу столько времени? Другие исследователи считают, что изображенная женщина – идеал эпохи Возрождения. Существует мнение, что Леонардо да Винчи писал картину с себя.
Картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза»Картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза»
  • Никто точно не знает, когда начата картина.
  • Полотно не закончено.
  • Название – это ошибка правописания. «Мона» – краткая форма «Мадонна».
  • «Мона Лиза» не совсем совершенна. У женщины нет бровей.
Леонардо да ВинчиЛеонардо да Винчи
  • Картина с повреждением. В 1956 г. был кинут камень в место над левым локтем женщины.
  • Леонардо да Винчи был необычным человеком. Это не только живописец, но и изобретатель, ученый, скульптор, инженер, архитектор. Он даже придумывал фасоны дамских сумочек!
  • Личные записи художник делал справа налево, левой рукой и зеркальным способом, расчленял трупы, чтобы понять строение мышц.
Чертежи изобретений Леонардо да ВинчиЧертежи изобретений Леонардо да Винчи
  • Живописец оставил после себя маленькое живописное наследие – всего 20 полотен.
  • Леонардо да Винчи очень хорошо играл на лире и хорошо пел.
  • Чаще всего мастер изображал женщин.
Читайте также: Самые известные картины мира

«Для русской кисти первый день»: Карл Брюллов (1799-1852) и «Последний день Помпеи»

  • Тысячи людей в 1834 г. осадили Академию художеств Санкт-Петербурга, чтобы увидеть «Последний день Помпеи» Карла Брюллова.
  • Созданию этого полотна художник посвятил целых шесть лет.
  • В первых набросках было еще одно действующее лицо – грабитель. Но потом художник его убрал.
Картина Карла Брюллова «Последний день Помпеи»Картина Карла Брюллова «Последний день Помпеи»
  • Картину К. Брюллов создавал для Демидова. Заводчик потом подарил ее Николаю I.
  • Прогулка по руинам Помпеи сильно вдохновила живописца. Он даже участвовал в археологических раскопках.
  • Брюллов сделал себя одним из персонажей – мужчиной с этюдником на голове.
  • Несколько женщин на картине имеют черты возлюбленной творца – Юлии Самойловой.
Портрет графини Юлии Павловны СамойловойПортрет графини Юлии Павловны Самойловой
  • Погибшая женщина на первом плане – символ падения Античности.
  • Брюллов стал тем, кто открыл путь российским художникам. Его картины выставлялись как руководство для начинающих живописцев.· После написания полотна «Последний день Помпеи» мастера начали называть «божественный Карл».
Художник Карл БрюлловХудожник Карл Брюллов
  • Картина стала первым русским полотном, прогремевшим на весь мир.
  • Художник был глуховат на одно ухо из-за пощечины, которую нанес ему отец.
  • «И стал «Последний день Помпеи» для русской кисти первый день», – так восклицал поэт Е. А. Баратынский.
Поэт Евгений БаратынскийПоэт Евгений Баратынский
  • В мастерской у Брюллова часто можно было услышать стихи – под чтение вслух художнику легче работалось.
  • Некоторые картины живописца дописывали его ученики.
  • Этой картине даже посвятил стих А. С. Пушкин.
Читайте также: Самые большие картины в мире

Союз 14 лучших художников: передвижники

  • Их история началась в 1863 г, когда выпускники Петербургской Академии искусств потребовали права свободного выбора темы конкурсной работы для того, чтобы получить золотую медаль. Им отказали. Тогда появилась "Артель художников", включающая живописцев из Москвы и Санкт-Петербурга.
  • Более известное название соединения – "Товарищество передвижных художественных выставок".
Товарищество передвижных художественных выставокТоварищество передвижных художественных выставок
  • Художники были недовольны лозунгом Академии художеств – «Искусство для искусства». Они провозглашали, что искусство должно быть для людей.
  • Первая выставка прошла в Петербурге в 1871.
  • Одним из основателей сообщества был Иван Крамской. Самые известные его картины – «Неизвестная» и «Неутешное горе».
Картина Ивана Крамского «Неизвестная»Картина Ивана Крамского «Неизвестная»
  • О полотне «Неизвестная» И. Н. Крамского ходит много мнений. Некоторые считают, что И. Н. Крамской изобразил Анну Каренину. Другие предполагают, что это жена декабриста. Иногда звучит мысль, что это актриса или дочь художника. Многие путают женщину с героиней стихотворения «Незнакомка» А. Блока.
  •  Художников активно поддерживал П. Третьяков, многие произведения передвижников и теперь хранятся в его галерее – одном из самых крупных и известных музеев России. Именно в ней можно увидеть полотно "Иван Грозный и сын его Иван" И. Е. Репина, "Утро стрелецкой казни" В. И. Сурикова, "Над вечным покоем" И. И. Левитана и многое другое.
Картина Ильи Репина "Иван Грозный и сын его Иван"Картина Ильи Репина "Иван Грозный и сын его Иван"
  • И. Н. Крамской часто работал в портретном направлении, его кистью нарисованы Н. А. Некрасов, Л. Н. Толстой, М. Е. Салтыков-Щедрин, И. И. Шишкин, П. А. Третьяков.
  • Персонажами жанровых произведений И. Н. Крамского чаще становятся женщины, а портретов – мужчины.
  • В. И. Суриков предпочитал создавать картины, где главным героем был весь народ, как на полотне «Утро стрелецкой казни».
Картина Василия Сурикова «Утро стрелецкой казни»Картина Василия Сурикова «Утро стрелецкой казни»
  • Почти на всех полотнах И. И. Левитана присутствует церковь.
  • Именно Исаака Левитана А. П. Чехов считал «лучшим русским пейзажистом».
  • Больше всего И. И. Левитана вдохновляла Волга. Особенно ему нравилось местечко Плес, церковь которого видна на картине «Над вечным покоем».
Картина Исаака Левитана «Над вечным покоем»Картина Исаака Левитана «Над вечным покоем»
  • В. И. Суриков большое значение придавал деталям. К таким большим картинам, как «Барыня Морозова», он всегда делал много этюдов.
  • Картина «Русалки» И. Н. Крамского создана по мотивам «Майской ночи» Н. В. Гоголя.
Читайте также: Самые красивые картины мира

Песнь о море: Иван Константинович Айвазовский (1817 – 1900)

  • Один из самых талантливых художников И. К. Айвазовский являлся меценатом и коллекционером.
  • Он родился в Феодосии, с детства видел море и корабли.
  • "И. К. Айвазовский" стало действительно настоящим именем художника в 1841. До этого к нему официально обращались как к Ованесу Айвазяну.
Иван Константинович Айвазовский
  • Художник прекрасно играл на скрипке.
  • Он стал первым русским живописцем, чьи картины были на выставке в Лувре.
  • У художника было четыре дочки. Он сильно беспокоился, что его фамилия не передалась внукам. И поэтому усыновил сына старшей дочери.
Иван Айвазовский за работойИван Айвазовский за работой
  • На некоторых картинах есть подпись «Гай». Ведь отец мариниста, приехав в Феодосию, сменил фамилию на "Гайвазовский".
  • Пучина и суда чаще всего появляются на полотнах этого художника. Но есть и полотна с пейзажами Востока, и на религиозную тему.
  • Живописца еще при жизни назвали первооткрывателем жанра морской живописи в Риме.
Картина Ивана Айвазовского "Наваринский бой"Картина Ивана Айвазовского "Наваринский бой"
  • За батальные картины морских сражений творца обожал флот.
  • В 1846 г. во время выставки к десятилетию творческой деятельности И. К. Айвазовского в Феодосию прибыла эскадра военных кораблей под командованием В. А. Корнилова, чтобы поздравить юбиляра.
  • Самая известная картина И. К. Айвазовского – "Девятый вал". По мастерству ее сравнивали с полотном Карла Брюллова «Последний день Помпеи».
Картина Ивана Айвазовского "Девятый вал"Картина Ивана Айвазовского "Девятый вал"
  • Название «Девятый вал» появилось из-за того, что во многих странах моряки считают именно эту волну по счету самой разрушительной.
  • Картина "Девятый вал" так понравилась Третьякову, что тот захотел ее купить себе в галерею, но полотно хранится в Русском музее. В Третьяковской галерее можно увидеть более двух десятков картин мариниста, в том числе "Радугу" и "Черное море".
Картина Ивана Айвазовского "Черное море"
  • Живописец за жизнь создал около 6 000 картин самых разных форматов.
  • Айвазовский никогда не писал с натуры, только задумчиво и тщательно рассматривал объект, а потом рисовал его в своей мастерской.
  • Люди получались у Айвазовского плохо, поэтому картина "Прощание Пушкина с морем" написана в дуэте с Репиным.
Картина Ивана Айвазовского "Пушкин на берегу Чёрного моря"Картина Ивана Айвазовского "Пушкин на берегу Чёрного моря"
  • На любом полотне художника, будь то шторм или сражение, всегда присутствует образ надежды.
  • Полотна живописца часто становятся объектами краж.
  • Маринист получил десять орденов. Пять из них (те, которые ему вручили в Турции) он выбросил в море.

24smi.org

Борис Балахонцев. Интересные картины художников

Привет всем входящим на usenkomaxim.ru

    Сегодня будет, наверное, самый короткий пост о художнике. О Борисе Балахонцеве в сети очень мало информации. А хотелось бы узнать больше. Очень уж оригинальные и интересные у этого художника картины, как в отношении манеры письма, так и по содержанию.  Где-то я уже видел подобное, но настолько редко и давно, что уже и забыл, где это было и кто автор. Скорее всего, кто-то из позапрошлого века… Но от работ Бориса нет ощущения повтора, ветхости.  Картины настолько своеобразны, что на фоне прочих сотен просмотренных художников крепко врезаются в зрительную память отчетливыми образами. Есть в них редкая сила образов, которые не хочется поскорее пролистать. Каждую интересную картину художника рассматриваешь и пытаешься понять, что вложил в нее автор. Естественно, понять не удастся, увидишь ли в меру своего сознания и жизненного опыта… но все же интересно. Картины спокойны, умиротворяющи и в большой степени несут на себе отпечаток и воздействие внутреннего мира художника, его идеи и мироощущение.

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Восемнадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Восьмая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Шестнадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Семнадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Двадцать первая

   Примечательно частое отсутствие перспективы и ощущения пространства в картинах. Словно все написанное происходит в другом мире, лишенном обычных физических законов, живущем по своим правилам.  Похоже на сон… на сказку. Думаю, если бы я увидел эти работы в детстве, то помнил бы их до сих пор… Отправлю этот материал в категорию «Необычные галереи». Думаю, это будет справедливо. Ведь необычно…

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Двадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Девятнадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Седьмая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Пятая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Двадцать третья

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Двадцать вторая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Тринадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Пятнадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Четырнадцатая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Шестая

   Борис Балахонцев родился в Казахстане, в 1970-ом году. Учился у А.Величко. Ныне живет и творит в Домодедово…

   Это рекорд биографической краткости на этом блоге. Надо бы попозже дополнить информацию об этом далеком от модного гиперреализма художнике…

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Девятая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Вторая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Первая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Десятая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Четвертая

Борис Балахонцев. Интересные картины художников. Двенадцатая

  И еще немного графики этого художника, дабы сложилось чуть более полное представление…

Борис Балахонцев. Графика вторая

Борис Балахонцев. Графика четвертая

Борис Балахонцев. Графика первая

Борис Балахонцев. Графика третья

Другие материалы из этой категории:

usenkomaxim.ru

Интересные факты о живописи — Artrue

Занятные истории и факты из мира изобразительного искусства.

Факты о живописи

  • Микеланджело потребовалось всего 4 года для создания знаменитого потолка Сикстинской капеллы (1500-е), однако реставрация в конце 1900-х затянулась почти на 20 лет.
  • Британец Тим Ноулз прислоняет окрашенные ветви деревьев к холсту, позволяя сделать все остальное ветру.
  • В музее современного искусства (Нью-Йорк) работа Le Bateau (Анри Матисс) 46 дней висела «головой вниз», пока ошибку не обнаружили.
  • Отец Клода Моне не одобрял творчество сына, желая чтобы тот работал бакалейщиком.
  • Считается, что первая картина была создана примерно 40 000 лет назад. При написании доисторической пещерной работы использовался трафарет. Другие мастера, чьи рисунки датируются тем временем, использовали полые кости птиц, чтобы распылять краску на стены.
  • Греческий философ Платон впервые обнаружил, что смешивание двух красок различных цветов приводит к созданию третьего.
  • Первый профсоюз живописцев был сформирован в Лондоне в 1502 году.
  • Джон Джеймс Одюбон изобразил акварелью 435 птиц.
  • Многие индейцы изображали черной краской жизнь, а желтой — смерть.
  • Около 10% всех красок покупаемых в США в конечном счете выбрасываются.
  • Некоторые ученые считают, а живописцы берут на вооружение, что различные цвета могут исцелять определенные недуги. Например, красный помогает снять депрессию и восстановить силы, в то время как зеленый снимет стресс.
  • Среди ацтеков красные краски считались ценнее золотых.
  • Первое слово, сказанное Пабло Пикассо, — «карандаш».
  • Пабло Пикассо сделал более 100 предварительных набросков картины «Авиньонские девицы», признанной критиками аморальной.
  • Для картины «Американская готика» Грант Вуд в качестве моделей использовал сестру, переодетую в фартук матери и 62-летнего стоматолога.
  • Хотя отважный сюрреалист Сальвадор Дали стремился никогда не пояснять содержание своих работ, он сказал, что идея его знаковых часов (Постоянство памяти) почерпнута из кусков сыра камамбер, тающих на солнце.
  • Леонардо да Винчи был вегетарианцем и боролся за права животных.
  • Эдгар Дега был одержим темой балерин. По примерным оценкам он создал около 1500 картин, гравюр и рисунков этих девушек.
  • В продаже, как правило, преобладают оттенки зеленой краски, так как человеческий глаз может различить больше вариаций этого цвета.
  • Джексон Поллок использует для создания картин сигареты.

artrue.ru

40 интересных фактов из жизни великих художников

 

    Сальвадор Дали верил в то, что был реинкарнацией своего умершего брата.

      В каждой из работ Дали есть либо его портрет, либо силуэт.

 40 interesnyh_faktov_iz_zhizni_velikih_hudozhnikov_2   Идея мягких часов пришла к Дали, когда он наблюдал, как плавится сыр Камамбер на солнце.

     Єдгар Дега был настолько очарован балетными танцовщицами, что создал более 1500 работ с их участием.

   Темой всех работ художника Марселя Дюшан была повседневность. Самая знаменитая его работа, носит название «Фонтан», и есть ничто иное, как извергающаяся моча самого художника.

    Работа Анри Матисса, «Лодка», в течении 46 дней провисела верх ногами40 interesnyh_faktov_iz_zhizni_velikih_hudozhnikov_3, на выставке в Нью Йорке, прежде чем кто-то заметил. Картину успели оценить 1600 посетителей.

     У Вильяма Морриса было счастливое детство, все его баловали. В результате он мог выбросить ужин в окно, только из-за того, что ему не понравился способ подачи.

     Джексон Поллок часто писал свои картины сигаретами.

    Работа художника Огюста Родена, «Бронзовый век», была настолько реалистичной, что людям казалось, будто внутри скульптуры живой человек.

    Рубенс был возведен в рыцари и Филиппом IV, Королем Испании, и40 interesnyh_faktov_iz_zhizni_velikih_hudozhnikov_4 Чарльзом I, Королем Англии.

     Вермеер в своей работе применял камеру обскура.

  За всю свою жизнь, Винсент Ван Гог продал лишь одну работу – «Красные виноградники в Арле», и то своему брату, владельцу художественной галереи.

     В 1912 году была украдена «Джоконда», работа Леонардо да Винчи. За 3 года, пока ее искали, было продано 6 копий, считавшихся оригиналом, и каждая из них стоила огромных денег.

      В 1962 году «Джоконда» была оценена в 100 млн.дол., а в 2009 в 700 млн.дол.

      Большинство художников и артистов левши.

      Считается, что Пабло Пикассо самый известный художник в мире.

40 interesnyh_faktov_iz_zhizni_velikih_hudozhnikov_5  Рафаэль, известен в основном благодаря большому количеству картин с изображением Мадонн. Но в то же время, по словам историка Джорджо Вазари, художник был атеистом. Также известно, что на всех этих картинах изображена одна и та же женщина.

     Энди Ворхол был не только художником. Его первый фильм «Сон», о том как спит его друг, длился 6 часов. Премьеру посетили 9 человек, 7 из них остались посмотреть фильм, 2 из них не просидели и часа. Ворхол создал около 60 фильмов, таких как: «Поцелуй», «Еда», «Плечо», «Кушетка», «Кухня», «Лицо», «Лошадь», «Самоубийство», «Закат», «Bitch», «Blowjob» …

     Энди Ворхол носил седой парик, а в конечном счете перекрасил волосы в седой цвет. После того, как ему сказали, что у него затуманенное зрение, он40 interesnyh_faktov_iz_zhizni_velikih_hudozhnikov_6 стал носить непрозрачные очки с крохотным отверстием, что бы видеть.

     В молодости Ренуар был портным, а также шил обувь.

     «Пьета» -единственная работа Микеланджело, которую он подписал. Он был также поэтом, все еще доступны более 300 его стихов.

     Микеланджело стал первым западным художником, чью биографию напечатали еще при жизни.

     Леонардо да Винчи мог рисовать одной рукой, и одновременно писать другой.

     Поль Гоген был чернорабочим на Панамском канале.

      Первая персональная выставка Поля Сезанна состоялась, когда ему было 56 лет.

      Клод Моне выиграл 100 тыс. франков в лотерее, что позволило ему бросить работу посыльного и заняться живописью.

       Вермеер никогда не рисовал детей, хотя у него их было 11.

     Ренуар был настолько влюблен в живопись, что не прекращал работать 40 interesnyh_faktov_iz_zhizni_velikih_hudozhnikov_7даже в старости, болея разными формами артрита, и рисовал кисточкой привязанной к рукаву.

       Сальвадор Дали создал логотип Чупа Чупс.

  Большую часть времени Клод Моне рисовал карикатуры, в основном на своих учителей.

     Прозвищем Сальвадора Дали было «Avida Dollars», что в переводе означает «страстно любящий доллары».

    У Винсента ван Гога был брат, который умер при рождении. Его также звали Винсент ван Гог.

     Полное имя Пикассо состоит из 23 слов: Пабло-Диего-Хосе-Франсиско-де-Паула-Хуан-Непомусено-Мария-де-лос-Ремедиос-Киприано-де-ла-Сантисима-Тринидад-Мартир-Патрисио-Клито-Руиз-и-Пикассо.

      Первым словом Пикассо был «карандаш».

     Пикассо носил длинную одежду, а также у него были длинные волосы, что было неслыханно для тех времен.

 

 

zhivopis-maslom.com

Интересные факты о картинах — Музей фактов

Почему картина Гогена «Бретонская деревня в снегу» была продана под названием «Ниагарский водопад»?

Картина Поля Гогена «Бретонская деревня в снегу» была продана на аукционе после его смерти. Аукционер по ошибке повесил её вверх ногами и выставил под названием «Ниагарский водопад».

Метки: искусство, аукционы, гоген, картины, ниагарский водопад

Источник: brightside.me

Почему один из казаков на картине «Запорожцы» сидит без рубашки?

На картине Репина «Запорожцы» только один казак за столом голый выше пояса. Дело в том, что данный персонаж — заядлый картёжник, около него как раз лежит колода. Когда в Сечи играли на деньги, существовала традиция снимать рубашки, чтобы никто не мог жульничать, пряча карты в рукава.

Метки: картины, искусство, казаки, карты, репин

Источник: ru.wikipedia.org

Какой художник любил помещать на стены изображаемых помещений репродукции других своих картин?

В левом верхнем углу картины Решетникова «Опять двойка» висит репродукция его другого известного полотна — «Прибыл на каникулы». В свою очередь, репродукция «Опять двойки» находится в левом верхнем углу картины «Переэкзаменовка», для которой позировал тот же мальчик. Её главный герой сидит за столом летом в сельском доме и зубрит, в то время как остальные дети играют на улице.

Метки: искусство, каникулы, картины, опять двойка, решетников

Источник: ru.wikipedia.org

Что стало причиной смерти аферистки, называвшей себя княжной Таракановой?

На знаменитой картине Флавицкого «Княжна Тараканова» героиня изображена перед гибелью во время петербургского наводнения 1777 года. Однако настоящая аферистка, именовавшаяся княжной Таракановой и выдававшая себя за дочь Елизаветы Петровны и сестру Емельяна Пугачёва, умерла в заточении от чахотки двумя годами ранее.

Метки: картины, елизавета петровна, искусство, княжна тараканова, наводнения, пугачёв, россия, санкт-петербург, флавицкий

Источник: ru.wikipedia.org

Почему «Чёрный квадрат» висит в Третьяковской галерее вверх ногами?

Исследования «Чёрного квадрата» Малевича с помощью микроскопа и рентгена выявили, что под ним спрятаны сразу две более ранние работы, написанные цветными красками — одна относится к кубофутуристическому периоду творчества художника, вторая — к протосупрематическому. Также под слоем краски обнаружена сделанная Малевичем надпись «Битва негров ночью», отсылающая к абсолютно чёрному шуточному полотну Альфонса Алле, написанному 30 годами ранее. А расположение и направление надписи свидетельствует о том, что картина висит в Третьяковской галерее вверх ногами.

Метки: чёрный квадрат, искусство, картины, малевич, россия, третьяковская галерея

Источник: meduza.io

Какой фальсификатор прославился настолько, что в продаже появились подделки его подделок?

Художник венгерского происхождения Элмир де Хори прославился как один из самых искусных фальсификаторов знаменитых живописцев. Начав «карьеру» с имитации работ Пикассо, де Хори за свою жизнь сумел продать тысячи подделок, хотя в юридическом смысле подделками их называть не совсем корректно, так как де Хори не подписал ни одну картину именем творца оригинала. Факт его мастерства в подражании стал настолько известным в мире искусства, что теперь появляются подделки под самого де Хори. В 2014 году на аукционе в Новой Зеландии были выставлены две приписанные ему картины в стиле Клода Моне, однако эксперт по работам де Хори смог распознать факт двойной фальсификации.

Метки: подделки, венгрия, искусство, картины, моне, новая зеландия, пикассо, художники

Источник: www.nzherald.co.nz

Какие учёные упросили Кустодиева написать их портрет, только собираясь стать знаменитыми?

В 1921 году к художнику Борису Кустодиеву обратились двое молодых учёных с просьбой написать их портрет. Их аргументом было то, что Кустодиев рисует только знаменитостей, а они уверены, что тоже прославятся, пусть сейчас особо и никому не известны. Этими учёными были Пётр Капица и Николай Семёнов, будущие нобелевские лауреаты по физике и химии соответственно. В качестве гонорара они отдали художнику мешок пшена и петуха, полученных за ремонт мельницы.

Метки: картины, искусство, кустодиев, николай семёнов, нобелевская премия, пётр капица, ссср, учёные, физика, химия

Источник: ru.wikipedia.org

Название какой картины Рембрандта противоположно замыслу художника?

Написанная в 1642 году картина Рембрандта «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга» со временем стала более известна как «Ночной дозор». Однако при реставрации полотна в 1947 году выяснилось, что слово «ночной» здесь не очень уместно. Рембрандт покрыл картину несколькими слоями тёмного лака, а за долгие годы нахождения в амстердамской ратуше она ещё и стала жертвой копоти от камина. Очистка полотна вкупе с анализом теней от персонажей показали, что действие происходит между полуднем и двумя часами дня.

Метки: картины, амстердам, искусство, рембрандт

Источник: www.vokrugsveta.ru

Почему Рембрандт изменил черты лица Данаи в процессе написания картины?

Знаменитая картина Рембрандта «Даная» не сразу обрела знакомый нам вид. Исследование с помощью рентгенограмм показало, что лицо изображённой женщины изначально было другим и больше напоминало жену художника Саскию. Однако после смерти супруги Рембрандт изменил черты лица Данаи, приблизив их к образу своей новой пассии Гертье Диркс.

Метки: картины, даная, искусство, рембрандт

Источник: ru.wikipedia.org

Зачем американские учителя закрашивали украшения Джорджа Вашингтона на картине?

На картине Эмануэля Лойце «Вашингтон переправляется через Делавэр» изображено форсирование реки на лодках отрядом повстанцев во время американской революции. У самого Джорджа Вашингтона, стоящего в позе с согнутой в колене правой ногой, можно заметить торчащие из-под полы камзола два округлых украшения красного цвета, являющихся деталью цепочки часов. Так как картина неоднократно печаталась в учебниках для американских школ, многие учителя старались закрашивать эти украшения, чтобы дети не ассоциировали их с гениталиями.

Метки: искусство, джордж вашингтон, картины, сша, цензура

Источник: ru.wikipedia.org

Кто нарисовал обнажённую версию Мона Лизы?

Одним из студентов Леонардо да Винчи был юноша по имени Салаи. Многие искусствоведы уверены, что именно он был моделью для картин Леонардо «Иоанн Креститель» и «Бахус». Существуют также версии, что переодетый в женское платье Салаи послужил образом самой Моны Лизы, и что между учеником и учителем была интимная связь. Работы самого Салаи мало известны, одной из них является обнажённая версия Джоконды под названием «Монна Ванна».

Метки: искусство, картины, леонардо, мона лиза, художники

Источник: en.wikipedia.org

Какая знаменитая русская картина была создана под впечатлением от корриды?

На создание картины «Иван Грозный и сын его Иван» Илью Репина вдохновили несколько событий. Первое — это убийство царя Александра II от взрыва бомбы, второе — посещение в том же году Репиным концерта Римского-Корсакова, где он впечатлился музыкой симфонической сюиты «Антар» и захотел передать это настроение на холсте. А финальным стимулом для художника стало посещение корриды в Испании, после чего он писал в дневнике: «Несчастья, живая смерть, убийства и кровь составляют влекущую к себе силу... И я, заразившись, вероятно, этой кровавостью, по приезде домой, сейчас же принялся за кровавую сцену».

Метки: репин, александр ii, иван грозный, искусство, испания, картины, коррида, кровь, римский-корсаков, россия, художники

Источник: ru.wikipedia.org

Кто, помимо художника Мане, написал картину «Завтрак на траве»?

Художников Эдуарда Мане и Клода Моне иногда путают — ведь они оба были французами, жили в одно время и творили в стиле импрессионизм. Даже название одной из самых известных картин Мане «Завтрак на траве» Моне позаимствовал и написал свой «Завтрак на траве».

Метки: искусство, картины, франция, художники

Источник: en.wikipedia.org

Какая многомиллионная сделка сорвалась из-за неловкого движения локтем?

В 2006 году американский магнат Стив Уинн согласился продать картину Пабло Пикассо «Сон» за 139 миллионов долларов, и это стало бы одной из самых больших цен в истории за произведение искусства. Однако при демонстрации картины Уинн слишком сильно размахивал руками и порвал полотно локтем. Владелец расценил это как знак свыше и принял решение не продавать картину после восстановления.

Метки: искусство, деньги, картины, пикассо, рекорды

Источник: www.lenta.ru

Когда Репин чуть не испортил свою картину «Иван Грозный и сын его Иван»?

В 1913 году душевнобольной иконописец изрезал ножом картину Репина «Иван Грозный и сын его Иван». Благодаря своевременным работам реставраторов картину удалось восстановить в первоначальном виде. Сам Репин приезжал в Москву и переписал голову Грозного в неприятной лиловой гамме, не вязавшейся с остальной гаммой картины, — взгляды на живопись у художника сильно изменились за 20 лет. Реставраторы убрали эти исправления и привели картину к точному соответствию её детальным фотографиям. А Репин, увидев восстановленную картину позже, ничего не заметил.

Метки: искусство, иван грозный, картины, репин, россия, третьяковская галерея, художники

Источник: ilya-repin.ru

Какая картина долго висела в музее вверх ногами?

В Нью-йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами.

Метки: искусство, картины, матисс, музеи, нью-йорк, сша, художники

Источник: en.wikipedia.org

muzey-factov.ru