Больше не пишу. Живопись надоела. Картина надоела


9 нестандартных решений, которые сделают интерьер неповторимым

9 нестандартных решений, которые сделают интерьер неповторимым.Повесить на стену картину – наиболее очевидный вариант декора. Но что делать, если это решение кажется банальным и скучным? Предлагаем подборку необычных вариантов декора стены, которые выглядят не менее эффектно, чем картины.

1. Живая картина, которая никогда не надоест

Живые растения никогда не выходят из моды.

Живые растения никогда не выходят из моды.

Такой декор представляет собой вертикальную поверхность, заполненную живыми растениями. Такой зеленый декор, в отличие от картины, требует регулярного ухода, но зато приносит реальную пользу: улучшает микроклимат к помещении и насыщает воздух кислородом. Вертикальное озеленение, по сравнению с растениями в горшках, позволяет сэкономить драгоценное пространство на горизонтальных поверхностях и не препятствует проникновению в квартиру солнечных лучей. Живую картину, которая будет меняться и расти, лучше заказать у специалистов, занимающихся ландшафтным дизайном и флористикой. Тем, кто стремится сэкономить, рекомендуем сделать вертикальное озелененение своими руками. Потребуются полипропиленовые желоба от водосточной системы, по краям закрытые заглушками, крепления и основа для них. Желоба, прикрепленные на основу, заполняются почвой или керамзитом, и в них высаживают растения. Остается подождать пару месяцев, и живая картина готова! 2. Впечатляюще лаконичные панно из текстиля или бумаги

Панно из ткани, способные заменить картину, получится сделать за час.

Панно из ткани, способные заменить картину, получится сделать за час.

Вариант с текстильным панно порадует тех, у кого не поднимается рука выкинуть любимое платье из ткани с красивым рисунком. Обтяните текстилем картонку или дощечку и повесьте на стену. Для более экстравагантного результата поместите текстильное панно в замысловатую раму. Самый быстрый способ сделать текстильное панно – это использовать пяльца одновременно вместо основы и рамки. Аналогичным образом можно сделать панно и из обоев.

Старые пяльца станут оригинальным обрамлением для панно.

Старые пяльца станут оригинальным обрамлением для панно.

3. Гипсовый декор с роскошной фактурой

Гипсовый декор впишется практически в любой интерьер.

Гипсовый декор впишется практически в любой интерьер.

Гипсовые потолочные розетки, которые можно найти в любом строительном магазине, пригодятся не только для обрамления люстры. Размещенные на стене, они выглядят как настоящее произведение искусства! Для еще более необычного эффекта попробуйте окрасить их в яркий цвет. Такой гипсовый декор благодаря сложной форме вызывает желание рассматривать его вновь и вновь. 4. Рамы - пустота, которая значит многое

Красивые рамы являются самодостаточным декором.

Красивые рамы являются самодостаточным декором.

Нередки ситуации, когда изысканная рама преображает в лучшую сторону ничем не примечательную картину. Такие рамки сами по себе являются произведением искусства, поэтому могут использоваться без всяких дополнений. Хаотично развесьте пустые рамы на однотонной стене, и интерьер помещения приобретет нестандартную элегантность. Если рамки существенно отличаются по размерам, то из них можно составить единую декоративную композицию. Просто повесьте меньшие рамки внутри большей. Если рамы достаточно глубокие, то их можно использовать в качестве миниатюрных полок. Разместите в них разные милые мелочи – флакончики духов, статуэтки…

5. Простые, но эффектные многомерные панели

Объемные панели в интерьере.

Объемные панели в интерьере.

Трехмерные или 3D панели – вариант декора, популярность которого только набирает обороты на постсоветском пространстве. Они представляют собой объемные панели, изготовленные чаще всего из гипса. Стоимость их невысока, а эстетичность – выше всяких похвал. Дизайн гипсовых панелей почти безграничен, а также определенную фактуру можно изготовить на заказ. После установки 3D панели могут быть окрашены, что делает их декором, способным гармонично вписаться в любой интерьер.

6. Демократичные постеры на любой вкус

Для любого интерьера можно подобрать подходящий постер.

Для любого интерьера можно подобрать подходящий постер.

Очень интересные постеры можно найти на специализированных сайтах. Если изображения традиционной квадратной или прямоугольной формы кажутся вам слишком банальными, обратите внимание на треугольные или пятиугольные варианты. Не беда, если в продаже не нашлось постера по вкусу. Просто распечатайте понравившееся изображение в фотосервисе или типографии на глянцевой бумаге.

7. Доска для заметок – новая картина каждый день

Доска для записок - функциональный декор.

Доска для записок - функциональный декор.

Если вы еще не оценили все прелести использования доски для заметок, то сейчас – самое время сделать это. Приобретите готовую доску или сделайте ее самостоятельно. Например, используя поролон, плотную ткань и дощечку нужного размера. Вариант, который потребует минимум временных затрат – наклеить кусок толстых пробковых обоев на плотный картон. Плюс такой доски – не только в том, что ее можно использовать по прямому назначению, прикрепляя заметки, но и в качестве основы для размещения фото, интересных изображений. Меняйте содержимое доски хоть несколько раз в день, руководствуясь своим настроением. Такая композиция заменит картину, и что самое главное – никогда не надоест.

8. Искусственные головы животных – тренд, который по-прежнему не выходит из моды

Искуственные головы животные особенно уместны будут в скандинавском интерьере.

Искуственные головы животные особенно уместны будут в скандинавском интерьере.

Украшать жилище настоящими головами животных захочет далеко не каждый, и это понятно. Альтернатива существует – это так называемые параметрические модели, изготовленные из дерева, пластика или плотного картона. На страницах журналов их можно увидеть довольно часто, но в реальных интерьерах они по-прежнему остаются редкостью. Поэтому такой необычный декоративный объект гарантированно привлечет внимание и станет достойной заменой картине. Сложная форма в сочетании с необычной фактурой – настоящий магнит для взглядов!

9. Из кухни – на стену: декоративные тарелки

Тарелки на стене заменят картину не только на кухне, но и в гостиной.

Тарелки на стене заменят картину не только на кухне, но и в гостиной.

Наверняка в доме найдутся необычные тарелки с росписью, которые годами пылятся в комоде. Есть из них почему-то не хочется, поэтому достойное применение им найти сложно. Попробуйте украсить ими стены, выбрав самые оригинальные. Оцените с точки зрения возможности в качестве декора подносы. Некоторые из них, особенно с ручной росписью, вполне способны заменить картину.

Источник

samodelkinoblog.com

Больше не пишу. Живопись надоела

Не  в  первый  раз  возьму  за  основу  статьи  комментарий  моей  читательницы  и  постараюсь  ответить  на  вопрос:  как  сохранить  свежесть  восприятия  и  желание  выражать  себя  в  творчестве  на  протяжении  многих лет.

«Однажды беседовала с художником с огромным стажем работы — живописцем, оформителем с высшим художественным образованием. Она преподавала в детской художественной школе декоративно-прикладное искусство. В общем, человек знает о живописи все. И вдруг на вопрос, когда будет ее очередная персональная выставка, говорит, что больше не пишет картин. А на моё недоумение — Почему? Отвечает — Надоело…Я опять недоумеваю, как живопись может надоесть, тем более, она востребована в своей среде?Встречали ли Вы таких людей, разочаровавшихся в своей живописной профессии?Заранее спасибо за ответ».

Конечно  же,  встречал  и  встречаю  постоянно.  Подавляющее  большинство  тех,  с  кем  я  когда-то  учился,  давно  не  держали  в  руках  кисти,  тем  более,  никогда  не  устраивали  персональных  выставок.

Есть  и  такие,  кто  имел  успех,  выставлялись,  но  сейчас  не  работают  по  разным  причинам.  Кто-то  в  силу  житейских  обстоятельств,  кто-то  по  причине  того,  что  охладел  к  искусству,  а  кто-то  намеренно  освоил  иную  профессию,  более  стабильную  и  денежную.

На  самом  деле  ответить  на  данный  вопрос  проще  простого,  если  посмотреть  на  всё  со  стороны.

Как  становятся  художниками?  Только  ли  получив  соответствующее  образование?  Уверен,  что  этого  недостаточно,  если  говорить  образно,  то  образование — это  пятьдесят  процентов,  остальные  пятьдесят — призвание.

Призвание — звучит  пафосно,  но  в  этом  определении  много  правды:  необходимость  выражать  себя  в  творчестве  либо  есть  от  природы,  либо  нет — это  потребность.

Потребность  движет  человеком,  и  те,  кто  её  испытывает,  продолжают  работать,  невзирая  ни  на  какие  трудности  и  житейские  проблемы.  Настоящего  художника  не  испугать  мизерной  зарплатой  и  даже  её  отсутствием.

Такие  люди,  как  бы  ни  было  им  трудно,  никогда  не  станут  ныть  и  искать  оправдания  тому,  что  им  не  на  что  жить,  нечем  кормить  семью  и  т.д.

Как  правило,  до  таких  крайностей  никогда  не  доходят  «бывшие художники»,  сытые  и  одетые,  но  они  любят  оправдывать  отсутствие  творческой  жизни  якобы  голодными  детьми.

Конечно,  я  сгущаю  краски,  но,  поверьте  мне,  и  такие  речи  слышал  неоднократно.

Сейчас  существует  мнение,  что  художников  развелось  очень  много,  и  каждый  второй  себя  таким  представляет.  Хочу  Вас  разочаровать — истинных  художников  единицы,  в  особенности  хороших,  выделяющихся  из  общей  массы  своим  творчеством.

Для  кого-то  живопись  не  более  чем  работа,  и  это  нормально,  многие  эксплуатируют  свои  таланты  на  поприще  зарабатывания  денег,  а  кто-то  относится  к  живописи  как  к  хобби.

Читательница  спрашивает  меня,  может  ли  живопись  надоесть?  Конечно,  может,  если  Вы  не  испытываете  потребности  выражать  себя  средствами  изобразительного  искусства.  Если  живопись  для  Вас  работа  и  только — она  может  стать  ненавистной  профессией.

Вообще,  сейчас  стало  модно  иметь  хобби,  и  многие,  наряду  с  ранее  избранной  профессией,  имеют  ряд  увлечений,  таких  как,  например,  изобразительное  творчество.  Я  приветствую  подобную  практику,  так  как  считаю,  что  потребность  выражать  себя  не  следует  подавлять.

karandas

Даже  психологи  говорят  о  том,  что  подавленные  желания  могут  привести  к  телесным  недугам,  впрочем,  это  теория,  хотя  я  склонен  ей  доверять.

Недавно  случай  свёл  меня  с  девушкой,  которая,  как  мне  показалось,  находится  как  раз  в  ситуации  принятия  решения.  Она  уже  давно  живёт  в  одной  из  благополучных  европейских  стран  и  работает  там  медицинским  работником.

Казалось  бы,  у  неё  всё  есть — высокооплачиваемая  работа,  уровень  жизни,  не  в  пример  отечественному,  высокий  социальный  статус  и  т.д.,  не  хватает  только  самого  главного,  а  именно,  душевного  спокойствия.

Простыми  словами,  она  хочет  всё  изменить,  сбежать  из  капиталистического  рая  обратно  на  родину,  чтобы  заняться  здесь  творчеством.  Боюсь,  если  она  этого  не  сделает,  то  совершит  непоправимую  ошибку,  потому  как  истинный  путь  нам  подсказывает  сердце,  а  не  мозг.

Приведя  данный  пример,  хочу  сказать,  что  существует  и  обратная  проблема.  Когда  у  человека  всё  есть,  он  состоялся  в  материальном  мире,  но  испытывает  сильное  беспокойство  по  причине  отсутствия  творческой  реализации.

Я  адресую  свои  тексты,  в  первую  очередь,  тем,  кто  испытывает  такую  потребность  и,  вопреки  всем  условностям,  ищет  возможность  выразить  себя  как  художник.  Знаю,  что  моя  знакомая  не  одна  такая,  а  значит,  многим  данные  советы  пригодятся.

Давайте  подведём  итог.  Отвечаю  на  данный  вопрос:  моя  задача  не  уличить  тех,  кто  носил  на  себе  маску  художника,  при  этом  таковым  не  являясь,  а  помочь  поверить  в  себя  тем,  кто  испытывает  потребность,  но  не  может  решиться  заявить  о  себе.

В  адресованном  мне  комментарии  есть  и  своего  рода  преклонение  перед  авторитетом — «В общем,  человек  знает  о  живописи  всё».  Вопрос,  надо  ли  знать  всё?

Если  мы  с  Вами  говорим  о  практиках,  а  не  о  теоретиках,  то  знать  всё  совсем  не  обязательно,  я  бы  даже  сказал — вредно!  Искусство — во  многом  эмпирический  способ  познания  мира,  то  есть  повторить  чей-то  успех,  зная  его  формулу,  не  получится.

Безусловно,  знания  важны,  но  для  художника  знания  без  практики  бесполезны.

Мне  также  знакомы  якобы  уставшие  от  живописи  педагоги,  только  я-то  знаю,  что  живописью  они  никогда  серьёзно  не  занимались.  Они  любят  бравировать  дипломами  различных  учебных  заведений,  законченных  когда-то  давно,  и  это  все  их  заслуги.

Обмануть  студента — первокурсника  легко,  ещё  легче  обмануть  начинающего  художника,  но  самого  себя  не  обманешь!

Возвращаясь  к  комментарию  «Больше не пишет картин.  Надоело…»  Скорее  всего,  не  было  никаких  картин,  а  если  и  были,  то  неудачные  попытки  подражать,  потому  как  подражание — это  мука,  а  выражение  себя — радость  и  чувство  свободы.

Хочу  пожелать  читателем  своего  блога  обрести  чувство  свободы  и  подлинное  творчество.  Знайте,  что  для  этого  у  Вас  всё  есть,  в  той  или  иной  степени  материальная  база  (краски,  холсты,  бумага)  доступны  всем.

Знания  в  современном  мире  также  доступны,  Вы  можете  получать  их  из  рук  в  руки,  минуя  условности  и  предрассудки.  Моя  статья  о  художниках — самоучках  придётся  к  слову,  возможно,  кто- то  ещё  не  читал.

 

grigoryevalexandr.ru

Корзухин А.И. «Надоел». Художники-передвижники

«Надоел» 1886 г. Масло, холст.Пермская государственная художественная галерея, Пермь, Россия

 

Лучшие картины Корзухина А.И.

 

www.hudojnik-peredvijnik.ru


Смотрите также