Талантливый художник Александр Максович Шилов. Картина шилова


Талантливый художник Александр Максович Шилов

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

Автопортрет

Родился 6 октября 1943 года в Москве.

В 1957—1962 годах А.М. Шилов учился в изостудии Дома пионеров Тимирязевского района Москвы, затем в Московском художественном институте имени В.И. Сурикова (1968—1973). Принимал участие в выставках молодых художников.

В 1976 году стал членом Союза художников СССР. Он провел многочисленные персональные выставки в лучших залах не только России, но и за ее пределами. Его картины с большим успехом экспонировались во Франции (Галерея на бульваре Распай, Париж, 1981), Западной Германии (Виллибодсен, Висбаден, 1983), Португалии (Лиссабон, Порту, 1984), Канаде (Ванкувер, Торонто, 1987), Японии (Токио, Киото, 1988), Кувейте (1990), Объединенных Арабских Эмиратах (1990), других странах.

 (461x500, 44Kb)

В своей квартире 1993 год.

Александр Шилов выбрал самое сложное в искусстве направление — реализм и на всю жизнь остался верен избранному пути.

Впитывая все высочайшие достижения мирового художественного искусства, продолжая традиции русской реалистической живописи XVIII-XIX веков, он целеустремленно, вдохновенно шел своей дорогой, обогащая, совершенствуя собственный художественный язык. О

н избежал влияния разрушительных тенденций в художественной культуре ХХ столетия, не утратил чудесных свойств своего таланта и самого дорогого инструмента художника — сердца.

 (400x284, 21Kb)

А.Шилов на этюдах 1985 год.

Среди большого количества его работ — пейзажи, натюрморты, жанровые картины, графика. Но основной жанр творчества А.М. Шилова — портрет. Именно человек, его индивидуальность, уникальность являются средоточением творчества живописца.

Герои его произведений — люди самого разного социального положения, возраста, внешности, интеллекта, характера. Это политики и служители церкви, выдающиеся деятели науки и культуры, врачи и герои войны, рабочие и сельские труженики, старики и молодые, бизнесмены и бомжи. Среди них — портреты летчиков-космонавтов П.И. Климука (1976), В.И. Севастьянова (1976), В.А. Шаталова (1978),

А. Шилов. «Сын Родины». Пастель. 1980.

А. Шилов. «Сын Родины». Пастель. 1980.

«Архиепископ Пимен» (1990)

 Игумен Зиновий — 1991, Шилов Александр Максович

Иеромонах Зиновий — 1991, Шилов Александр Максович

 "Портрет епископа Василия (Родзянко)" (1998),

Матушка Анна.

Монах Иаков

Монах Иоаким

Фото Монах Доминиан

Монах Доминиан

Перед причастием. Послушница Татьяна Зайцева 

Фото Послушник Высоко-Петровского монастыря П.Я. Шейманидзе

 Послушник Высоко-Петровского монастыря П.Я. Шейманидз

Иеромонах Иероним

 Портрет матери

 

 Ждет сына

Как художник-портретист Александр Шилов — своеобразный посредник между человеком и временем. Он чутко улавливает психологическую жизнь образа и создает не просто живописное полотно, а, проникая в тайники души, раскрывает судьбу человека, запечатлевает мгновение, в котором живет наш реальный современник.

Человек интересует А. Шилова во всех проявлениях индивидуального бытия: его герои пребывают в радости и грусти, в спокойном раздумье и в тревоге ожидания. На его полотнах много детских и женских образов: чистых, обаятельных, проникновенных, прекрасных. Уважением и симпатией проникнуты портреты пожилых людей, проживших долгую трудную жизнь, но сохранивших доброту и любовь к окружающим...

Все в картинах А. Шилова несет в себе глубокий смысл. В них нет ничего случайного, ради внешнего эффекта. Выражение лица человека, его поза, жест, одежда, предметы интерьера в картине, ее колорит служат созданию образа, характеристике героя, передаче его внутреннего состояния.

Никакие высокие слова не способны передать того великого мастерства, которого достиг Александр Шилов. Художник просто творит чудеса. Своей волшебной кистью он заставляет глаза говорить, превращает краски в шелк, бархат, мех, дерево, золото, жемчуг... Его портреты живут.

Помимо работ маслом в коллекции художника представлена живопись, выполненная им в технике пастели. Это старинная техника, в которой художник пишет специальными цветными мелками, растирая их пальцами. В совершенстве овладев этой сложнейшей техникой, Александр Шилов стал непревзойденным мастером пастели. Никто со времен Ж.Э. Лиотара не достигал такого виртуозного мастерства.

Покоряет, чарует, никого не может оставить равнодушным портрет Машеньки Шиловой (1983),

 

 Машенька Шилова 1983г, Шилов Александр Максович

выполненный в этой технике. Какая же Машенька красивая! Какие у Машеньки длинные волосы! Какое у Машеньки нарядное, роскошное платье! Малышка уже сознает свою привлекательность. Гордость, радость и счастье озаряют ее умное, милое, нежное личико.

Осанка Машеньки, положение головки, рук — все полно естественной грации и благородства. По-детски пухленькие ручки ласково, заботливо обнимают любимого мишку. Девочка одушевляет его, не расстается с ним ни на секунду — жалостливая, добрая, чистая душа у этого ребенка.

Детское счастье Машеньки совпало со счастьем самого художника. Нельзя не почувствовать, что картина создавалась в едином порыве любви и счастливого вдохновения.

Все в ней изображено так любовно, выписано с таким великим и поразительным искусством: милое личико (блеск глаз, нежная бархатная кожа, шелковистость волос), шикарное платье (переливы атласа, роскошь кружев и лент), мохнатый мишка. По тщательности и правдоподобию только талант и любовь А. Шилова могли это сделать.

Изображение на полотнах А. Шилова «дышит» такой подлинностью, что зрители перед картинами плачут и смеются, грустят и радуются, восхищаются и ужасаются. Такие портреты — плод не одного мастерства, но сердца, ума, души художника.

Так может писать лишь человек с ранимой, впечатлительной, нервной душой, собственным сердцем чувствующий боль, страдание, радость каждого героя; человек мудрый, глубоко познавший жизнь, знающий цену всему: и любви, и счастью, и горю. Так может писать лишь патриот, всей душой любящий свой народ, свой город, свою страну.

Россия для Александра Шилова прекрасна и любима. Пейзажная живопись мастера — трепетное признание Родине в любви. Его вдохновляет образ скромной, печальной, задушевной среднерусской природы. В самом обыденном он умеет увидеть красоту.

Художнику интересны различные состояния природы, рождающие в душе разнообразные эмоции. Средствами пейзажа он выражает тончайшую гамму чувств: радость, тревогу, грусть, одиночество, безысходность, смятение, просветленность, надежду...

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

В натюрмортах художник изображает предметы, неотделимые от нашей жизни, украшающие ее: книги, комнатные и полевые цветы, изящную посуду.

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 

 Анютины глазки 1982, Шилов Александр Максович

В 1996 году Александр Максович Шилов передал в дар Отечеству коллекцию из 355 живописных и графических произведений. Этот благородный поступок был по достоинству оценен общественностью, руководством страны и ее столицы.

Постановлениями Государственной думы РФ от 13 марта 1996 года и Правительства Москвы от 14 января 1997 года была учреждена Московская государственная картинная галерея Народного художника СССР А. Шилова.

Для размещения коллекции был выделен особняк в историческом центре Москвы рядом с Кремлем, построенный в начале XIX века по проекту известного русского архитектора Е.Д. Тюрина. Торжественное открытие галереи состоялось 31 мая 1997 года.

Созданная в соответствии с высочайшими духовными потребностями зрителя, с уважением и любовью к нему, она с первых дней жизни стала необыкновенно популярной и чрезвычайно посещаемой. За 4 года существования ее посетило свыше полумиллиона человек.

Музейная коллекция А. Шилова постоянно пополняется новыми работами художника, что подтверждает данное им обещание: каждую новую написанную работу приносить в дар родному городу. 31 мая 2001 года Московская государственная картинная галерея Народного художника СССР А. Шилова отметила четвертую годовщину со дня открытия.

К этому дню была приурочена презентация дара новых произведений А. Шилова Москве. Три новых портрета — «Профессор Е.Б. Мазо», «Милочка», «Оля», созданные в 2001 году, пополнили постоянную экспозицию Галереи, собрание которой насчитывает сегодня 695 картин.

Передавая в дар свои лучшие новые работы, А. Шилов тем самым продолжает лучшие духовные традиции русской интеллигенции, традиции меценатства и служения Отечеству.

Творчество Александра Шилова получило заслуженное признание: в 1977 году он стал лауреатом премии Ленинского комсомола, в 1981 году — Народным художником РСФСР, в 1985 году — Народным художником СССР.

В 1992 году Международный планетарный центр в Нью-Йорке присвоил одной из планет имя «Шилов». В 1997 году художник избирается членом-корреспондентом Российской академии художеств, академиком Академии социальных наук, а в 2001 году его избирают действительным членом Российской академии художеств. С 1999 года он является членом Совета при Президенте РФ по культуре и искусству.

6 сентября 1997 года за заслуги перед государством и за большой личный вклад в развитие изобразительного искусства А.М. Шилов награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени. Но его самая дорогая, бесценная награда — любовь зрителя.

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

И все же именно портрет занимает центральное место в творчестве художника.

 Автопортрет 1997, Шилов Александр Максович

 В келье (Матушка Паисия). Пюхтицкий монастырь — 1988, Шилов Александр

 

 Где царствуют звуки (Юлия Волченкова) 1996г, Шилов Александр Максович

 (520x587, 64Kb)

Воин-интернационалист Василий Федоркин, 1989г.

 (520x484, 60Kb)

Солдатские матери, 1985г. 

 Митрополит Филарет — 1987, Шилов Александр Максович

 

 Одна — 1980, Шилов Александр Максович

 

 Пастух — 1975, Шилов Александр Максович

 

 Портрет Оленьки 1981г, Шилов Александр Максович

 

 Портрет Николая Сличенко 1983г., Шилов Александр Максович

 

 Русская красавица 1992г., Шилов Александр Максович

 

 Чуть помедленнее кони, чуть помедленее., Шилов Александр Максович

Моя бабушка, 1977г., Шилов Александр Максович

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

Автопортрет А.Шилова

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

 Александр Шилов.Шедевры русской живописиAlexander Shilov.Russian Art Masterpieces

Источник

inspirationday.ru

биография, личная жизнь, творчество и интересные факты :: SYL.ru

Александр Шилов – российский художник-живописец, портретист. Ему присуща невероятно высокая работоспособность. Созданные его кистью сотни картин без сомнения останутся в категории «высокое искусство». Художник Шилов относится к старшему поколению, к мастерам советского времени. Пропагандистский период вынуждал многих художников писать полотна, восхваляющие коммунистические идеи, ценности, лидеров партии. Однако картины Шилова всегда имели в себе некий смысл, несли художественную ценность. На выставках картин того периода именно у его работ люди задерживались дольше всего.

Биография художника. Студенчество

Художник Шилов Александр родился в семье интеллигентов 6 октября 1943 года. Когда Саше было 14 лет, он поступил на обучение в изобразительную студию Дома пионеров, находилась которая в Тимирязевском округе столицы. Послевоенные годы были тяжелыми, и юноше приходилось помогать семье, он подрабатывал грузчиком. Учился в вечерней школе. Жизнь его прочно связалась с изобразительным искусством. Способности мальчика сразу же заметил художник Лактионов, он помог развить молодой талант. Позже Лактионов оказал значимую роль в творчестве Шилова.

С 1968 года Александр Шилов проходил обучение в государственном художественном институте Сурикова. Учился там пять лет по классу живописи. В студенческие годы им было написано много картин. Работы его были популярны на многих художественных выставках молодых дарований. Уже тогда работы Шилова выделялись среди остальных своей экспрессивностью.

Зрелые годы

В 1976 году Александра Шилова принимают в Союз Художников СССР. После этого ему выделяют персональную мастерскую, он получает серию заказов от партии страны. К работе художник Шилов приступает уже как признанный мэтр. По распоряжению Правительства в 1997 году в самом центре Москвы, недалеко от Кремля открывают персональную галерею Александра Шилова. В тот же год народный художник СССР Шилов становится членом-корреспондентом Академии Художеств России.

В 1999 году Александр Максович занимает пост в Совете РФ по искусству и культуре. Все больше времени стала занимать политическая деятельность, и все реже мастер стал бывать в художественной студии. 2012 год окончательно затянул художника в политику. Шилов становится доверенным лицом президента Путина, входит в Общественный Совет при Федеральной службе безопасности. В марте 2014 года Александр Шилов ставит подпись под обращением президента, оно касалось политической позиции относительно событий в Украине.

Личная жизнь

Художник Шилов женат был несколько раз. Первый брак зарегистрирован с художницей Светланой Фоломеевой. В 1974 году у супругов родился сын Александр. Он продолжает семейные традиции, и в настоящее время числится членкором РАИ. Александр Александрович Шилов, безусловно, потомственный художник, но техника его письма весьма индивидуальная, ярко выраженная.

После того, как с первой женой произошел разрыв в отношениях, Александр Шилов какое-то время проживал холостяком. Вторая жена Анна Шилова была музой художника, от нее он получал в своем творчестве большое вдохновение. В браке пара прожила двадцать лет (1977-1997 годы). За это время у художника родилось две дочери: Мария в 1979 году и Анастасия в 1996 году. Но спустя эти годы, последовал очередной развод в жизни мастера.

Союз с музыкой

Александр Шилов, художник с мировым именем, не мог обходиться без вдохновения со стороны слабого пола. В третий раз он выбрал себе в спутницы скрипачку. Творческий союз живописи и музыки породил множество новых работ мастера. Юлия Волченкова изображена на многих работах Шилова. В 1997 году на свет появилась дочь Екатерина. Брак с Волченковой не был заявлен официально, однако Катя была оформлена как законная дочь Шилова.

Уже через три года скрипачка и художник охладели друг к другу, взаимные чувства были утрачены. Юлию Волченкову признавали законной официальной женой, поэтому при разделе имущества пару ждали судебные тяжбы. Рассматривалось дело в двух судах: по квартирному вопросу и общим положением дел. На протяжении всей своей жизни дочь художника Шилова Катя не испытывала ни в чем нужды. У нее нормальные, цивилизованные отношения с отцом.

Галерея художника Шилова

В 1996 году Александр Максович Шилов обратился в Государственную Думу с просьбой о том, чтобы все его работы были переданы в дар государству. Такая идея не раз приходила к художнику после его выставок, когда посетители просили создать постоянно действующую галерею работ Шилова.

13 марта этого же года при единогласном решении всех фракций было вынесено постановление Госдумы РФ о принятии коллекции Шилова государством. В Правительство России была направлена просьба о выделении помещения для выставки художника. Сначала планировали выделить три зала непосредственно на территории Кремля, но из-за режимности объекта решение изменили. Галерея художника Шилова была размещена по адресу Знаменка, 5. Учредителем галереи выступало Правительство Москвы, было принято и размещено 355 работ художника Шилова.

Открытие галереи

Торжественное открытие галереи состоялось 31 мая в 1997 году. На нем присутствовали первые лица города, знаменитые, уважаемые люди: мэр Лужков, певцы Кобзон, Эсамбаев, артисты Шакуров, Никулин и многие другие. Шилов – художник, галерея которого могла теперь ежедневно принимать сотни посетителей, пообещал, что ежегодно будет пополнять коллекцию новыми работами. 2003 году архитектор Посохин представил проект нового здания галереи, которое по замыслу представляло единый архитектурный комплекс со старинным особняком (общая площадь старого здания занимала 600 квадратных метров). В том же году 30 июня состоялось открытие нового корпуса для галереи.

Площадь выставочных помещений галереи составляет 1555 квадратных метров, фондовые хранилища – 23 квадратных метра. Храниться в галерее 19420 единиц, основной фонд занимает 991 предмет. В год галерею в среднем посещает 110 тысяч человек. В рейтинге государственных музеев галерея Шилова занимает 11 место. Александр Максович лично руководит творческой деятельностью выставки, административно-финансовые вопросы решает директор галереи.

Современное состояние галереи

Основой экспозиции галереи являются картины художника Шилова, представляющие живописные портреты людей разных категорий. Здесь можно увидеть лица участников войны, врачей, ученых, музыкантов, священнослужителей, остросоциальные образы.

Женские образы имеют особое место в творчестве художника, он умел увидеть красоту в каждом лице представительницы слабого пола, подчеркнуть особенности взгляда, мимики, жеста. Также в галерее представлены работы пейзажных жанров, натюрморты, стиля ню. Два зала отведены под графику. Негромкая музыка постоянно звучит в стенах галереи. Постоянно здесь проходят экскурсии, читаются лекции, проводятся конкурсные программы для детей-сирот и инвалидов на благотворительной основе. В залах галереи проводятся «Звездные вечера», выступали здесь Кобзон, Гафт, Башмет, Зельдин, Соткилава, Пахмутова, Казаков, Добронравов, Образцова. Мероприятия «Встречи у портрета» дают возможность встретиться с тем, кто изображен на холсте. Часть картин галереи время от времени экспонируется в городах России. Выставка «Они сражались за Родину» объехала десятки городов и имела огромный успех.

Шилов – художник. Картины. Творчество

Творчество Шилова – это целый мир. Натюрморты, пейзажи, графика, жанровые картины – все это можно увидеть на выставке, но, безусловно, главными его шедеврами являются портреты. Целый раздел отводит людям старшего поколения Шилов-художник. Картины стариков очень трогательны, возле них многие задерживаются на долгое время. К ним относятся следующие полотна:

  • 1971 г. – «Старый портной».
  • 1977 г. – «Моя бабушка».
  • 1980 г. – «Зацвел багульник».
  • 1985 г. – «Солдатские матери».
  • 1985 г. – Забытый».

В творчестве мастера большую часть занимают портреты видных деятелей, дипломатов, знаменитых артистов, писателей.

  • Балет «Спартак» 1976 г. – «Народный артист СССР Морис Лиепа».
  • Балет «Жизель» 1980 г. – «Балерина Людмила Семеняка».
  • 1984 г. – «Портрет писателя Сергея Михалкова».
  • 1996 г. – «Мэр Москвы Лужков».
  • 2005 г. – «Народный артист СССР Этуш».

Создано художником множество портретов священнослужителей.

  • 1988 г. – «В келье» Пюхтицкий монастырь.
  • 1989 г. – «Архимандрит Тихон».
  • 1997 г. – «Монах Иоаким».

Натюрморты Шилова изображают многие предметы нашего обихода. Удивительно, как из изображения простых вещей (книги, посуда, полевые цветы) мастер создал шедевры.

  • 1980 г. – «дары Востока».
  • 1974 г. – «Фиалки».
  • 1982 г. – «Анютины глазки».

Пейзажи автора представлены работами:

  • 1983 г. – «Тишина».
  • 1986 г. – «Оттепель».
  • 1987 г. – «Последний снег в Переделкино».
  • 1987 г. – «Николина гора».
  • 1999 г. – «Золотая осень.
  • 2000 г. – Осень в Уборах».

Другие работы Александра Шилова, которые необходимо отметить, это:

  • 1981 г. – «В день рождения Ариши».
  • 1981 г. – «Портрет Оленьки».
  • 1988 г. – «Портрет матери».
  • 1993 г. – «Бомж».
  • 1995 г. – «Юная москвичка».
  • 1996 г. – «Автопортрет».
  • 1998 г. – «Судьба скрипача».

Интересные факты

Александр Шилов – художник, которого некоторые называют выразитель «лужского стиля». Острые критики ассоциируют его с безвкусицей в изобразительном искусстве, пошлостью. Приверженцы-хранители исторической архитектуры критикуют Шилова за тот факт, что в 2002 году на Волхонке было снесено два памятника, относящихся к XIX веку. На месте этом возводилась прижизненная галерея художника. Строительство нового корпуса вызывало неоднозначную реакцию и у официальных лиц. Связана она была не со зданием галереи, а со строительством бизнес-центра на территории, прилегающей к галереи. Против такой застройки лично выступал Швыдкой – Министр культуры РФ.

www.syl.ru

портреты дочери » Выдающиеся художники

А. Шилов "Портрет дочери Маши" (1998)

Известный современный портретист Александр Шилов продолжает академическую традицию русской портретной  живописи.

О художнике

… В далёком детстве произошла его первая встреча с прекрасным: мама привела будущего художника в Третьяковскую галерею, где он увидел портреты кисти Д. Левицкого, В. Перова, К. Брюллова, которые поразили его своим реализмом и мастерством до такой степени, что он почувствовал в портретных персонажах живых людей.

Родился он в Москве в тяжёлое военное время 1943 г. С 15 лет начал работать, помогая семье, в которой, кроме него, было ещё двое детей. Работал грузчиком на винном заводе, лаборантом.

В 1957 г. А. Шилов начинает посещать изостудию районного Дворца пионеров, где занимается до 1962 г., а потом поступает в Московский государственный художественный институт имени В. Сурикова. Ещё в студенческие годы принимает участие в выставках молодых художников Москвы, а затем и во всесоюзных выставках. В 1976 г. его принимают в члены Союза художников СССР, в 1977 г. присваивают звание лауреата премии Ленинского комсомола, в 1980 г. – звание заслуженного художника РСФСР, в 1981г. – звание  народного художника РСФСР, а в 1985 г. – народного художника СССР.

Популярность

Портретные работы А. Шилова выставлялись в различных странах мира. Выставки его работ пользовались неизменной популярностью не только в нашей стране, но и за рубежом: в Великобритании, Японии, Канаде, Франции, Испании. Зарубежных поклонников Шилова особенно удивляет то, что в эпоху авангардных течений и модерновых изысков художнику удаётся работать и пользоваться популярностью в рамках академической школы живописи.

А. Шилов "Непобедимый" (1980)

Популярность картин А. Шилова объясняется и тем, что на его картинах изображены знаменитые современники: политики, артисты, певцы, музыканты и композиторы, ученые – всех невозможно перечислить. И тем, что его живописные портреты настолько реалистичны и тщательно выполнены, что напоминают качественную фотографию. И тем также, что на его полотнах можно увидеть совсем простых людей: ветеранов Великой Отечественной войны, одиноких стариков, тружеников, но выполнены эти портреты с той же любовью и тщательностью, что и портреты знаменитостей. Его живописный стиль невозможно спутать ни с каким другим. А красота его живописных портретов просто завораживает.

Но справедливости ради необходимо сказать, что творчество художника воспринимается неоднозначно: часто искусствоведы называют его «салонным портретистом», «придворным живописцем»… Иногда поклонников творчества Шилова пытаются убедить в том, что работы художника не имеют художественной ценности. Мы не будем сейчас вдаваться в разбор этих мнений, просто посмотрим на его картины спокойным, непредвзятым взглядом. Возможно, мы увидим в них что-то близкое для себя.

Портреты дочери

Это особая и очень трагичная тема в творчестве художника. Его любимая дочь Маша умерла в возрасте 16 лет от страшной и неизлечимой болезни – саркомы.

Машу он рисовал с раннего детства: существует множество графических её портретов.

А. Шилов "Машенька"

В портретах прослеживаются вехи жизни его дочери.

А. Шилов "Машенька Шилова" (1983)

Пастельный портрет. Умное и милое лицо девочки, уже осознающей свою привлекательность. Портрет написан с любовью к дочери, это чувствуется в её взгляде, в полном доверии ребёнка к художнику-отцу. Роскошное платье подчёркивает её детскую непосредственность.

А. Шилов "Автопортрет с дочерью Машей"

В «Автопортрете с дочерью Машей» (1985) поражает не только внешнее сходство дочери с отцом, но и их духовная близость.

А вот Маша в деревне. Обычная девочка на фоне сельского пейзажа.

А. Шилов "В деревне. Маша Шилова" (1985)

Школьные годы

А. Шилов "Маша. За уроками" (1987)

«Портрет дочери» (1986). Это полотно напоминает старинные портреты художников XVIII-XIXвв., в которых чувствуется не только умение мастера передать внешнюю привлекательность, но и талант в передаче внутреннего состояния и богатства души.

А. Шилов "Портрет дочери" (1987)

Взгляд девочки глубокий, сосредоточенный, проницательный. Она как будто знает многое сверх того, что положено знать в её возрасте.

А вот Маша-подросток. Умный спокойный взгляд. Через три года девушки не станет.

А. Шилов "Маша Шилова" (1993)

В 1996 г. проявились последствия десятилетней давности: тогда маленькую Машу ударило по руке упавшее старинное зеркало. Через 10 лет началась саркома. Машу лечили лучшие отечественные и зарубежные врачи, но болезнь прогрессировала быстро.

После смерти Маши художник Шилов не переставал писать портреты своей дочери, выражая в них своё представление о том, какой она могла быть через год.

А. Шилов "Моя орхидея (Маша Шилова)" (1997)

…через два года после смерти;

А. Шилов "Портрет дочери Маши" (1998)

…через три года.

А. Шилов "Маша Шилова" (1999)

В 2011 г. он пишет картину «Вечные невесты», где в качестве одного из персонажей-символов и его Маша, оставшаяся вечной невестой, воплощением чистоты, красоты и вечной молодости…

А. Шилов "Вечные невесты" (2011)

www.palitra.co

Машенька Шилова. Жизнь после жизни

Все мы смертны. Это факт, не зависящий от наших мыслей и желаний. Но есть ли что-то, что может подарить человеку бессмертие? Конечно, есть. Если человека помнят, то он жив. Жив в нашей памяти и сердцах. Глядя на полотна великих художников прошлых столетий, мы как будто заглядываем в другую эпоху и знакомимся с теми, кого уже давно нет. Прекрасное далёко бывает впереди, а бывает и глубоко в прошлом. Искусство дарит жизнь после жизни всем, кто запечатлен в его произведениях - будь то великий артист на кинопленке, бесстрашный герой в песне или маленькая девочка на листе бумаги или холсте... Сегодня заключительная и самая грустная статья о творчестве художника Александра Шилова. Я покажу вам картины Шилова, посвященные его дочке Машеньке Шиловой, и расскажу немного о ней. Хотя, что можно сказать о девочке, которая не дожила до своего совершеннолетия? Родилась - училась... Все, что случилось после с этой девочкой - страшная трагедия. И урок нам всем... Машенька была долгожданной и горячо любимой дочкой своих родителей - Александра Шилова и Анны Шиловой. Родилась она летом 1979 года, когда Шилову было 36 лет, и он уже был известным художником. Рисовать дочку Шилов начал практически с ее рождения. Графические портреты Машеньки вы видели в предыдущей статье. Вот некоторые их них.

На этих рисунках Машеньке Шиловой около года. К сожалению, фотоаппарат не передает красоты графических портретов, а эти картины в лучшем качестве я в интернете не нашла. Я их вообще почему-то не нашла во всемирной паутине.

А вот это один из моих любимых портретов Машеньки. Он выполнен в технике пастели - уникальная нынче техника, практически не сохранившаяся.    Художник рисует специальными мелками, а потом растирает их пальцами на полотне. Только пастель передает бесконечные оттенки цветов, потому что она "играет" на свету. Конечно, картины надо смотреть в оригинале. Никакая фотография не передаст всего богатства красок, всей нежности и любви, с которой Шилов нарисовал свою дочку, ее румяные щечки, шелковистые волосы, кружева и ткань платья.

 

Машенька Шилова. 1983

Мне очень нравится описание этой картины с сайта drwwcihb.blogspot.ru: "Покоряет, чарует, никого не может оставить равнодушным портрет Машеньки Шиловой (1983), выполненный в технике пастели. Какая же Машенька красивая! Какие у Машеньки длинные волосы! Какое у Машеньки нарядное, роскошное платье! Малышка уже сознает свою привлекательность. Гордость, радость и счастье озаряют ее умное, милое, нежное личико. Осанка Машеньки, положение головки, рук - все полно естественной грации и благородства. По-детски пухленькие ручки ласково, заботливо обнимают любимого мишку. Девочка одушевляет его, не расстается с ним ни на секунду - жалостливая, добрая, чистая душа у этого ребенка.Детское счастье Машеньки совпало со счастьем самого художника. Нельзя не почувствовать, что картина создавалась в едином порыве любви и счастливого вдохновения. Все в ней изображено так любовно, выписано с таким великим и поразительным искусством: милое личико (блеск глаз, нежная бархатная кожа, шелковистость волос), шикарное платье (переливы атласа, роскошь кружев и лент), мохнатый мишка. По тщательности и правдоподобию только талант и любовь А. Шилова могли это сделать." 

В 1984 году произошел один неприятный случай. Маше тогда было пять лет. С этажерки на девочку упало тяжеленное старинное зеркало. Зеркало ударило малышку по левой руке, выше локтя. Рука  поболела, потом все прошло. И про случай забыли.

Автопортрет с дочерью Машей. 1985

В деревне. Маша Шилова. 1985

Маша. За уроками. 1987

Портрет дочери. 1986 Маша Шилова. 1993Юная москвичка. Маша Шилова, 1995г.

Вспомнили про историю с зеркалом только через десять лет, когда у Маши стало болеть левое плечо. После обследования врачи поставили диагноз: саркома плечевой кости. Не нужно лишних слов, чтобы понять, что испытали и пережили родители, что перенес ребенок. Машу возили на лечение в Израиль, Австрию. Оперировали в Москве. Приглашали всевозможных лекарей. Но...

Год отчаянной борьбы с болезнью результатов не дал. Когда Машеньке Шиловой было 16 лет, девочка умерла... Это был 1996 год.Осталась Маша на полотнах Шилова - маленькая красивая копия своего талантливого отца.И даже после смерти дочери Шилов продолжил ее рисовать, представляя, какой стала бы его дочка, когда выросла. Вот это наверное и есть жизнь после жизни....Все портреты ниже написаны уже после смерти Маши. Она не ушла из жизни Шилова и осталась навсегда его единственной музой.  

Автопортрет, 1996г.Моя орхидея (Маша Шилова), 1997г. В одном интервью Александра Шилова спросили: "Вы человек счастливый?" Он ответил: "В какой-то мере. Если говорить о творчестве. А в личном плане... для меня это исключено." И я думаю, что ответ его понятен каждому....

P.S. Когда мы были 10 февраля с.г. в галерее Шилова, то один зал был закрыт для посещения. Этим обусловлено нахождение здесь некоторых фотографий с сайта галереи.

galina-lukas.ru

Выставка картин Александра Шилова - Дунадана

Была на выставке картин известного российского художника Александра Шилова, которая проходила в нашем Художественном музее.

Художник пишет в столь редкой сейчас манере классического реализма, так, как писали бы, к примеру, художники 19-го века. Он умеет рисовать с натуры - сейчас это большая редкость. На Западе его картины производят фурор.

Автопортрет (1985)

Из анонса к выставке:

"Творчество известного живописца, народного художника СССР А. Шилова основано на лучших традициях классического реалистического искусства. В созданной художником портретной галерее современников нашла отражение сложная и многообразная картина духовной жизни России конца XX – начала XXI столетия. Народные образы, остросоциальные произведения, портреты участников Великой Отечественной войны, портреты священнослужителей, прекрасные женские образы, портреты представителей творческой интеллигенции, исполненные на высочайшем уровне мастерства, отмечены глубиной психологического решения, жизненной достоверностью, глубокой внутренней правдой характеров. "Портрет - жанр исторический, по нему судят о целых поколениях - это история в лицах", - говорит А. Шилов.

...В женских образах, созданных А. Шиловым, пленяет классическая гармония внешней и духовной красоты. Нежность, женственность, чистоту и романтическую одухотворённость воспевает художник в созданных им полотнах. Такими предстают перед зрителем картины "Перед венчанием (И. Леонардова)" (1997), "Милочка" (2001), "Полина Серова" (2006), "Сонеты Петрарки (А. Дутикова)" (2007).

...Преумножая своим искусством красоту и возвышая душу человека, А. Шилов сумел достучаться до людских сердец. Его тонкое, поэтическое, проникновенное искусство стало неотъемлемой частью духовной жизни не только России, оно востребовано во многих странах мира".

А теперь заканчиваю прелюдию и перехожу к делу. Некоторые из этих картин вы можете увидеть здесь. Я снялась на фоне самых понравившихся мне картин.

Оригиналы существенно больше превьюшек (картины стоят того, чтобы их смотреть в хорошем качестве). Их можно скачать или посмотреть в полную величину в полноэкранном режиме в фотоальбоме "Выставка картин Александра Шилова".

dunadana.livejournal.com