Дом, милый дом: душевные картины от самого позитивного художника на планете. Картины душевные


Душевные фотографии 21.02.2012 - Просто интересно

Говорят, фотография может рассказать больше, чем тысяча слов. Случайные фотографии всегда самые важные, а незначительные моменты всегда самые ценные. Фотографы сродни летописцам и живописцам одновременно. Они запечатлевают огромное количество событий, предметов, видов. Одни это делают случайно, по сиюминутному желанию. Другие – с целью зафиксировать момент для будущего.

Душевные фотографии

Говорят, фотография может рассказать больше, чем тысяча слов. Случайные фотографии всегда самые важные, а незначительные моменты всегда самые ценные. Фотографы сродни летописцам и живописцам одновременно. Они запечатлевают огромное количество событий, предметов, видов. Одни это делают случайно, по сиюминутному желанию. Другие – с целью зафиксировать момент для будущего.

Душевные фотографии

Душевные фотографии1. Надежда умирает последней. Фотограф – Zilvinas Valeika.

Душевные фотографии2. Кошкин дом.

Душевные фотографии3. Экстрим. Одна из лучших фотографий по версии Red Bull Illume 2010.

Душевные фотографии4. Обыкновенное чудо. Маленький мальчик собирается попросить у Санты, чтобы его отец вернулся из Ирака. Он ещё не знает, что его желание исполнится прямо сейчас …

Душевные фотографии5. “Спасибо” ветеранам. Фотограф – Роман Балаев.

Душевные фотографии6. Подвиги бесценны.

Душевные фотографии7. Верный друг.

Душевные фотографии8. Русский лес. Эта фотография состоит из 365 фотографий, которые делались каждый день с одного и того же места.

Душевные фотографии9. Течение времени.

Душевные фотографии

10. Соседи.

Душевные фотографии11. На крыше. Фотограф – Юлия Курбатова.

Душевные фотографии12. Испуг.

Душевные фотографии

13. Иисус спасает.

Душевные фотографии14. Дай пять.

Душевные фотографии15. Япония.

Душевные фотографии16. Любить своих врагов.

Душевные фотографии17. Борьба за первенство.

Душевные фотографии18. Сержант, его жена и их будущий ребенок.

Душевные фотографии19. Мама.

Душевные фотографии20. Кашалот.

Душевные фотографии

21. Будущий художник.

Душевные фотографии22. Прощание.

Душевные фотографии23. Когда усердие пугает. Фото детского хора из Северной Кореи. Старательность и дисциплина – это конечно, хорошо. Но в данном случае за детей немного страшно.

Душевные фотографии24. Бабушкина забота. Чтобы уши не мерзли.

Душевные фотографии25. Ку-ку.

Душевные фотографии26. 2012.

Душевные фотографии27. Ты кто?

Душевные фотографии28. Панда. Панда на пути в зоопарк Эдинбурга.

Душевные фотографии29. Съемки Титаника.

Душевные фотографии30. Мультфильмы любят все.

Душевные фотографии31. Любви все возрасты покорны. Празднование 8 марта в Белграде.

Душевные фотографии32. Курение – вред.

Душевные фотографии33. Дружок. «Мой 3-летний сынишка Чарли, – рассказывает автор фото Blake Zickefoose, – подружился с этой гусеницей и называл ее не иначе, как Червячок-Собачка».

Душевные фотографии34. Леса гигантской секвойи.

Душевные фотографии35. Человек собаке друг.

Душевные фотографии36. Закат жизни.

Вы на этом блоге недавно, если вам нравятся материалы блога, подпишитесь на RSS ленту или получайте новые записи на E-mail. Также посмотрите наши 100 лучших записей. Спасибо за визит!

prostointeresno.com

Картины для души–красота природы лечит душу

        8 Август 2015

музей для душиПрирода, с ее красотой и многообразием, во все времена вдохновляла людей, помогала отдохнуть, набраться сил и здоровья. Именно поэтому эта страница наполнена картинами с изображением природы, потрясающими пейзажами из разных мест нашей страны и мира. Все эти картины выдающихся русских художников-пейзажистов 19 века объединяет красота и гармония природы, совершенство естественности.

Художник может запечатлеть на картине эмоции и впечатления, затронувшую его душу историю. На этих живописных картинах можно найти свою историю, узнать свои эмоции, проникнуться душевной атмосферой искренности и простора бытия. Может быть, это знойное лето или величественные скалы? Или ваша душа запоет в унисон с тенистым деревом или пшеничным полем? В какой-то момент нравятся горы, в другой море — каждый момент жизни уникален, как и каждый из нас. В душе каждого живет творец, жаждущий выражения своих индивидуальных предпочтений и личных взглядов через красоту и любовь. Возможно, глядя на эти красивые картины он откликнется и вдохновится на радостные свершения.

Прислушайтесь к своему душевному творцу!

левитан исаак

«Весна в Италии» 1890 г.

– Иссак Левитан

левитан исаак

Николай Рерих

«Баралача» 1944 г.

– Николай Рерих

Николай Рерих

Илья Репин

«Пейзаж под Чугуевом» 1877 г.

– Илья Репин

Илья Репин

Иван Айвазовский

«Морской залив ранним утром» 1893 г.

– Иван Айвазовский

Иван Айвазовский

Архип Куинджи

«Море. Крым» 1898 г.

– Архип Куинджи

Архип Куинджи

Константин Маковский

«Оросительная система в Египте» 1870-е

– Константин Маковский

Константин Маковский

Борис Кустодиев

«Закат»

– Борис Кустодиев

Борис Кустодиев

Константин Маковский

«Море и цветы», начало 1890-х

– Константин Маковский

Константин Маковский

Архип Куинджи

«Эффект заката» 1890 г.

– Архип Куинджи

Архип Куинджи

Иван Шишкин

«После шторма в Мери-Хови» 1891 г.

– Иван Шишкин

Иван Шишкин

Алексей Саврасов

«Зимний пейзаж. Оттепель» 1890-е

– Алексей Саврасов

Алексей Саврасов

Василий Поленов

«Ближневосточный пейзаж» 1881 г.

– Василий Поленов

Василий Поленов

Николай Рерих

«Путь в Шамбалу» 1933 г.

– Николай Рерих

Николай Рерих

Алексей Саврасов

«Горное озеро Швейцарии» 1864 г.

– Алексей Саврасов

Алексей Саврасов

Константин Маковский

«Под Зелеными Ветвями»

– Константин Маковский

Константин Маковский

Василий Поленов

«Ранний снег» 1891 г.

– Василий Поленов

Василий Поленов

Иван Айвазовский

«Закат в Искьи» 1857 г.

– Иван Айвазовский

Иван Айвазовский

Иван Шишкин

«Рожь» 1878 г.

– Иван Шишкин

Иван Шишкин

Василий Суриков

«Неаполь» 1900 г.

– Василий Суриков

Василий Суриков

Архип Куинджи

«Утро на Днепре» 1881 г.

– Архип Куинджи

Архип Куинджи

Виктор Васнецов

«Чаша моря» 1925 г.

– Виктор Васнецов

Виктор Васнецов

Об авторе
Любовь - это песня души, то самое главное в жизни, что дает нам вдохновение и радость бытия. Когда душа поёт, все дела ладятся и приносят массу удовольствия. Любовь освобождает и ко всему сподвигает! Понравилась статья? Кликните "Класс", "Like" или "Мне нравится". Ваши друзья скажут вам спасибо за классный материал, а я, в свою очередь, буду больше писать по этой теме.

fotodushi.ru

душевные картины от самого позитивного художника на планете

Ни для кого не секрет, что самые тёплые чувства связаны с родным домом, с тем самым местом, в котором не просто родился и вырос, но и в которое всегда можешь вернуться, зная, что именно там живут самые дорогие и близкие сердцу люди. Именно поэтому Марти Белл (Marty Bell) всё своё творчество посвятила написанию картин, на которых запечатлены уютные, утопающие в цветах и солнечном свете домики, вызывающие не только искреннюю улыбку, но и желание любоваться ими бесконечно долго…

 

Дом, милый дом, ты наполнен уютом и теплом. Автор: Marty Bell.

 

Дом, милый дом, ты наполнен уютом и теплом. Автор: Marty Bell.

 

 

Ах, глаз моих очарованье и радости души полна, когда смотрю на дом свой, то улыбаюсь я всегда. Автор: Marty Bell.

 

Ах, глаз моих очарованье и радости души полна, когда смотрю на дом свой, то улыбаюсь я всегда. Автор: Marty Bell.

 

 

Домик, утопающий в цветах и солнечном свете. Автор: Marty Bell.

 

Домик, утопающий в цветах и солнечном свете. Автор: Marty Bell.

 

 

Уютный маленький дом, деревья и озеро... Автор: Marty Bell.

 

Уютный маленький дом, деревья и озеро... Автор: Marty Bell.

 

 

Самое приятное путешествие - возвращение домой. Автор: Marty Bell.

 

Самое приятное путешествие - возвращение домой. Автор: Marty Bell.

Эти яркие душевно-атмосферные произведения дарят ощущение спокойствия и умиротворения, отвлекая зрителя от надоевших серых будней. И совсем неудивительно, что Марти Балл называют одним из самых позитивных художников прошлого века. Ведь всё её творчество пропитано солнечным светом, теплом и уютом, где каждая из картин несёт в себе нескончаемый поток положительных эмоций, заставляя ностальгировать по былым временам... 

 

Старый дом всегда хранит свои потаённые воспоминания... Автор: Marty Bell.

 

Старый дом всегда хранит свои потаённые воспоминания... Автор: Marty Bell.

 

 

В мире нет ничего лучше дома. Автор: Marty Bell.

 

В мире нет ничего лучше дома. Автор: Marty Bell.

 

 

Дом - это уже не место, а состояние души. Автор: Marty Bell.

 

Дом - это уже не место, а состояние души. Автор: Marty Bell.

 

 

Ах, как же здесь уютно и тепло! Автор: Marty Bell.

 

Ах, как же здесь уютно и тепло! Автор: Marty Bell.

 

 

Дом - место в котором ты не только родился и вырос, но и в которое всегда можешь вернуться... Автор: Marty Bell.

 

Дом - место в котором ты не только родился и вырос, но и в которое всегда можешь вернуться... Автор: Marty Bell.

art.mirtesen.ru

Картины для души - современное душевное искусство. Часть 2

        29 Январь 2018

sovremennoe-iskusstvo-2На этой странице мы продолжим путешествие по искусству современности. Здесь, также, как и на предыдущей странице, будут картины, написанные не только кистью на холсте, но и несколько альтернативные варианты современного художественного искусства. То, что можно сказать о всех картинах, которые вы увидите ниже, это интереснейшие работы уникальных стилей современного искусства со всего мира. А авторы картин, изумляющие талантом новаторы и исследователи, идеалистично подходящие к своему творчеству, вдохновленные всей красотой окружающей жизни и внутреннего мира. Знакомьтесь с ними, рассматривайте, чувственно насладитесь творческими порывами души!

1. Визуальное опьянение от Александры Пакула (Alexandra Pacula)

Американская художница польского происхождения Александра Пакула воплощает маслом и углём на холсте ночную жизнь городов США, динамическую энергию мегаполисов, которые никогда не спят. В её яркой живописи динамика ночного города — движение красок, смешение пространства в единый хаос, которое происходит ночью в крупном мегаполисе. Очарованная атмосферой ночного города в своем стиле живописи художница сочетает фотореализм, экспрессионизм и импрессионизм. Свою уникальную технику сама художница называет «Визуальное опьянение». В экспериментальной живописи талантливой художницы есть особенный шарм, поэтому цена на многие произведения доходит до 2500$. Работы Александры Пакулы побывали во многих уголках мира – Испании, Франции, Великобритании, России. В 2010 году Фонд Искусств Нью-Йорка наградил художницу почетной стипендией.

alexandra-pacula-1

alexandra-pacula-2

alexandra-pacula-3

alexandra-pacula-4

2. Мистическое настроение от Холли Сьерра (Holly Sierra)

Картины американской художницы Холли Сьерра преисполнены духовной чистоты, гармонии с окружающим миром, атмосферой вечных ценностей. Свой большой интерес к сакральным знаниям самых разных культур мира, магии и мистике, Холли Сьерра выражает в своем творчестве. Волшебные персонажи с картин Холли Сьерра увлекают зрителя в ее своеобразный воображаемый мир, порожденный прикосновениями к древности. Художница надеется, что ее работы помогут людям увидеть жизнь вокруг такой, какой видит ее она сама — красочной, красивой и полной света. Живет Холли Сьерра в небольшом городке, в окружении множества холмов и лесов. В природных ландшафтах художница черпает свое вдохновение. Холли Сьерра иллюстрировала детские книги, её работы украшают множество журналов, открыток и учебных материалов.

holly-sierra-1

holly-sierra-2

holly-sierra-3

holly-sierra-4

holly-sierra-5

3. «Пальцы вместо кисти» от Айрис Скотт (Iris Scott)

Молодая художница Айрис Скотт создает густые и сочные шедевры живописи маслом, работая в весьма необычной и очень интересной технике «Живопись пальцами». Она создает потрясающие картины, напоминающие работы импрессионистов, просто окуная в краску пальцы и проводя ими по холсту. Пейзажи или портреты, природу или город, людей или животных, а то и сюжеты, напоминающие стоп-кадры из фильмов, — все это состоит из десятков тысяч прикосновений пальцев художницы к холсту. Она чередует короткие мазки с длинными, смешивая краску на руках в тонких латексных перчатках.Изначально Айрис Скотт писала свои работы кистью. Идея создавать картины пальцами возникла у нее случайно. В 2009 году со степенью бакалавра изобразительных искусств в Вашингтонском университете, Айрис взяла годичный отпуск и переехала на Тайвань. Она поселилась в маленькой квартире с видом на море. В квартире не было кондиционеров в кухне и ванной, где Айрис промывала кисти, кондиционер работал только в комнате, где девушка рисовала. Вокруг стояла такая жара, что даже испачканные кисти не смогли заставить Айрис расстаться с прохладой от кондиционера, и она начала рисовать пальцами. Так она и открыла для себя эту потрясающую технику живописи пальцами, сделавшую её такой популярной.

iris-scott-1

iris-scott-2

iris-scott-3

iris-scott-4

4. Целлограффити от Евгения Чеса

Граффити-художник из Москвы Евгений Чес разработал собственную технику под названием «Целлограффити», позволяющую создавать шедевры где угодно, даже в лесу. В качестве холста для своего творчества мастер выбирает не стены, как другие граффити-художники, а пищевую пленку. Он натягивает ее в лесу между деревьями и творит. Рисованные животные в окружении реальной природы смотрятся поразительно оригинально, а свежесть идеи впечатляет.

evgeniy-ches-1

evgeniy-ches-2

evgeniy-ches-3

5. Сны на яву от Димитры Милан (Dimitra Milan)

Димитра Милан стала известной художницей в 2015 году в возрасте 15 лет, её необычные картины можно найти в частных коллекциях в США и Европе, в галереях в Аризоне и на Гавайях. Родившись в семье известных художников, которые растили её с уважением и трепетом к искусству, Димитра развивала свои навыки с самого раннего возраста от классической техники рисования маслом до современного смешанного стиля. Причудливое и сюрреалистическое творчество Димитры выражает себя богатым цветом и смелыми сюжетами. Ее картины отражают мир мечтаний, в которых возможно всё. Димитра очень любит животных и изображает их символами духовных порывов на своих картинах. Причем чаще в своих сюжетах она использует опасных животных, таким образом накаляя восприятие картины. Все ее сюжеты выплывают из подсознания, она говорит, что ни разу не выдумывала как скомпоновать образы, они просто органически возникали — как будто сны. Юная художница не боится ошибок и готова порхать над своей картиной, пока та не станет идеальной.

dimitra-milan-1

dimitra-milan-2

dimitra-milan-3

dimitra-milan-4

6. Исцеление души от Леонида Афремова

Леонид Афремов родился в Витебске и окончил Витебскую школу искусств, основанную Марком Шагалом. Рожденный в СССР, советским художником из-за своей типичной импрессионисткой манеры так и не стал. В 1990 году Афремов переехал в Израиль, где как художнику к нему пришли известность и признание. Характерная манера его творчества — нанесение крупных, широких выразительных мазков. По цветовой палитре картины Афремова яркие и насыщенные. По мнению Леонида, подлинное искусство способствует избавлению от агрессивности и депрессии. Картины Афремова всегда наполнены невероятной энергетикой оптимизма, радости и страсти. Сочные краски будоражат сознание, а исполнение сюжетной линии заставляет задуматься.

leonid-afremov-1

leonid-afremov-2

leonid-afremov-3

leonid-afremov-4

7. Искусство равновесия от Майкла Граба (Michael Grab)

Майкл Граб создает удивительные скульптуры, используя лишь свою способность находить естественный баланс. Искусство каменной балансировки практикуется многими культурами в течение веков, а Майкл Граб достиг в нем абсолютных высот. В руках Майкла Граба, под его чутким руководством, камни, кирпичи, булыжники и речная галька проделывают умопомрачительные трюки, преодолевая гравитацию и выстраиваясь в невероятные инсталляции. Майкл Граб обращается с силой притяжения так, словно они добрые знакомые, и она всегда готова пойти на уступки старому товарищу. Гуляя вдоль рек, озер и водоемов, загорая на морском побережье, он всегда находит возможность соорудить из лежащих у воды камней несколько затейливых фигур, повергая в изумление случайных свидетелей и тех, кто специально пришел понаблюдать за работой мастера. А первопричиной увлечения Майкла, по его словам, было желание найти хороший способ для медитативного отдыха. Лэнд-арт нельзя назвать долговечным, скульптуры вскоре теряют свою форму, поддаваясь воздействию воды и ветра. Но фотографии сохраняют их надолго, давая людям возможность снова и снова рассматривать работы канадского художника, одновременно восхищаясь и не веря своим глазам.

michael-grab-1

michael-grab-2

michael-grab-3

michael-grab-4

8. Монохромные пейзажи от Ву Цун Дьена (Vu Cong Dien)

Картины вьетнамского художника Ву Цун Дьена очень необычные, красочные и атмосферные. Уникальное свойство этих работ в том, что художник выражает свою любовь к природе и временам года, используя двухцветные и одноцветные схемы для пейзажей. Совсем непросто изобразить весну или осень двумя цветами, это уже настоящее современное искусство. Особенной популярностью пользуются его картины с чудесными пушистыми, будто сказочными, деревьями, которые больше похожи на шары или одуванчики. Благодаря использованию цвета в необычных комбинациях, свежему подходу в рисовании пейзажей картины Ву Цун Дьена пользуются успехом на выставках далеко за пределами Вьетнама.

vu-cong-dien-1

vu-cong-dien-2

vu-cong-dien-3

vu-cong-dien-4

vu-cong-dien-5

vu-cong-dien-6

Об авторе
Любовь - это песня души, то самое главное в жизни, что дает нам вдохновение и радость бытия. Когда душа поёт, все дела ладятся и приносят массу удовольствия. Любовь освобождает и ко всему сподвигает! Понравилась статья? Кликните "Класс", "Like" или "Мне нравится". Ваши друзья скажут вам спасибо за классный материал, а я, в свою очередь, буду больше писать по этой теме.

fotodushi.ru

искренние картины, рассказывающие о жизни людей

Картины Ирика Мусина (Irik Musin) смело можно назвать зеркальным отражением души. Ведь автору в своих работах не просто удалось создать удивительный мир внутренних переживаний, но и полностью передать царящую в нём атмосферу.

 

Бабье лето. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Бабье лето. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Сладкий сон. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Сладкий сон. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Божья коровка. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Божья коровка. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Прощальная. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Прощальная. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Годовщина. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Годовщина. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

На скамейке. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

На скамейке. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Заноза. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Заноза. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Умудрённые жизнью лица стариков, национальная тематика и быт, люди, живущие на родной земле, грусть, тоска, радость – всё это и многое другое неотъемлемая часть картин талантливого мастера, которому удалось передать всю полноту жизни, притаившуюся в руках и взорах. Именно поэтому работы Иpика пользуются такой огромной полярностью среди ценителей подобного творчества, а всё потому, что каждая из них настолько искренняя и настоящая, что смотреть без замирания сердца просто невозможно.

Охота загоном. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Охота загоном. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Полдень. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Полдень. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

У родника. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

У родника. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Северное лето. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Северное лето. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Путь шамана. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Путь шамана. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

У старой ивы. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

У старой ивы. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Линия жизни. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Линия жизни. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Поводырь. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Поводырь. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Сладкое яблоко. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

Сладкое яблоко. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

 

Селянин. Душевные картины талантливого художника Ирика Мусина (Irik Musin).

art.mirtesen.ru

20 картин художницы Нино Чакветадзе, от которых становится тепло и уютно на душе

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Тепло детских воспоминаний — вот что ощущаешь, когда смотришь на работы современной грузинской художницы Нино Чакветадзе. Сама иллюстратор говорит: «Все мы вышли из детства, и этот факт заставляет меня снова и снова рисовать то, что пережила сама, что оставило след в моей душе. Мне очень повезло в жизни: я родилась в семье, где высоко ценились родственные узы, где почитались старшие, где все домочадцы с большим уважением относились друг к другу. Детям, как и взрослым, важно знать правду о себе».

AdMe.ru выбрал 20 самых душевных картин, полных любви и домашнего уюта.

На утреннике.

Настоящие друзья.

Дружная прогулка.

Первая любовь.

Сказка на ночь.

www.adme.ru

картины, созданные душевнобольными / фото 2018

Картины душевнобольных людей с давних времён вызывают интерес людей, ведь по большому счёту их творчество совершенно не зависит от общих культурных шаблонов и они рисуют то, что придёт к ним в голову. Конечно, художества больных людей не претендуют на шедевры, но, как известно, от безумия до гениальности один шаг. Ещё несколько десятилетий назад французский художник Жан Дюбюффе ввёл такой термин как «арт-брют», означающий собрание не только картин и рисунков, но и многих других вещей, созданных маргиналами (душевнобольными, инвалидами, заключёнными и другими людьми, которые принимают минимальное участие в жизни нормального общества).

Картины душевнобольных – явно выделяются на общем фоне, так как именно картины и рисунки таких людей имеют спонтанный характер и реальное от нереального на этих творениях различить очень сложно. Сами по себе художественные произведения душевнобольных, несомненно, давят на психику, поэтому смотреть такие работы стоит не всем.

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

33.

34.

35.

36.

37.

38.

39.

40.

41.

42.

43.

44.

45.

46.

47.

48.

Одни считают такое искусство чуть ли не великолепным, а другие называют всё представленное бредом сумасшедшего. Ну, как говорят, о вкусах не спорят…

vev.ru


Смотрите также