Картина «Двенадцатая ночь». Ночи картина


Картина «Двенадцатая ночь» — Artrue

Уолтер Хауэлл Деверелл. 1827–1854.

Двенадцатая ночь

«Двенадцатая ночь» была написана осенью-зимой 1849 года и выставлена следующей весной в Национальном институте, в водном зале с картиной «Ессе Ancilla Domini!» Россетти. Хотя Деверелл никогда формально не являлся членом «Братства прерафаэлитов», он был неотъемлемой частью этого кружка, разделяя их цели и интересы — по словам «Литературной газеты», «создавая калейдоскопически пестрые» композиции на шекспировские темы и шутливо перерабатывая мотивы искусства Средневековья. На картине эти мотивы нашли свое отражение в ярких костюмах двух пажей в нижнем правом углу, за которыми виднеется чернокожий музыкант с колокольчиками, перенесенный на полотно из манускрипта XIV века (Британский музей).

Валентин, спасающий Сильвию.

Застывшая треугольная группа основных персонажей разительно напоминает композицию картины Ханта «Валентин, спасающий Сильвию от Протея», на которую, в свою очередь, возможно, повлияла иератическая композиция «Триптиха с двумя святыми Иоаннами» (1474–1479) фламандского художника Ганса Мемлинга, которую Хант видел в Брюгге. Деверелл также усваивает практику прерафаэлитов — использовать друзей в качестве моделей.Сам художник, известный своей приятной внешностью, изобразил себя в качестве страдающего от безнадежной любви герцога Орсино. Россетти позировал для шута Фесте. С Элизабет Сиддал, впервые выступившей в качестве модели для прерафаэлитской картины, Деверелл написал Виолу, переодетую пажом Цезарио.

Описание и сюжет

Деверелл специализировался на шекспировских сюжетах, будучи хорошим актером-любителем. Его картина, посвященная четвертой сцене второго акта «Двенадцатой ночи», отражает глубокое понимание тонкостей сюжета и характеров. Орсино, измученный безответной любовью к Оливии, лениво сидит на террасе, между шутом, поющим «Прилетай, прилетай, смерть». Внешняя гармония происходящего нарушается выражениями и позами протагонистов, которые, сознательно избегая величественных риторических жестов, ассоциирующихся с театральным представлением, обнаруживают свои внутренние чувства и стремления. Фесте насмешливо копирует позу хозяина, который сидит, меланхолически откинувшись и покручивая прядь волос. Склонив голову набок, Орсино избегает пристального взгляда Виолы, которая сидит скромно и терпеливо, «как памятник», зачарованная присутствием герцога. На подлинные чувства героини намекают роза, которую она держит, пассифлора на балюстраде, рыжие волосы, цвет одежды и пурпурные ножны на её бедре. Виола облокотилась на скамью, украшенную резным изображением черепа в окружении гирлянды из роз. Это символ быстротечности любви и телесной красоты, то есть лейтмотив пьесы.

Задний план

Хотя изображено действие, происходящее под аркой просцениума, сочетание различных элементов смущает взгляд. Колонна, на которую опирается Орсино, расположена впереди, как будто неподалеку от зрителя. Стена со ступеньками внезапно обрывается, а фигуры, стоящие непосредственно за спиной Орсино и Фесте, кажутся слишком большими, особенно если сравнить их с музыкантами слева.

Таким образом, задний план играет двойную роль реального пространства и театрального задника, иллюзорного фона для непростой ситуации, разыгрываемой перед зрителем. Возможно, самый эксцентрический элемент композиции — два пажа, стоящие на неопределенном уровне справа. Ближайший к зрителю мальчик беззаботно крутит пуговицу на нитке, и этот оригинальный штрих воплощает идею застывшего мгновения.

artrue.ru

Лунная ночь Айвазовский (картина + описание)

Великий художник Иван Константинович Айвазовский написал несколько тысяч удивительных картин, многие из которых получили мировую известность и покорили сердца ценителей искусства. Большую часть своих шедевров Иван Константинович посвятил морю и природным стихиям. В его картинах в основном изображено бурное море, которое подвержено негативным действием природных явлений и стихий. Но встречаются и изображения спокойной морской атмосферы.

Невероятную красоту ночных пейзажей передавал в своих шедеврах Айвазовский. Лунная ночь имеет завораживающий вид в его исполнении. Ему удается показать все прелести моря ночью, передать каждую мелкую деталь в отражении воды. Углубляясь в творчество художника, сразу можно понять, что очень сильно любит Айвазовский море. Лунная ночь, также впечатляет и вдохновляет его. Именно в сочетании моря и луны создано множество его величайших картин. Пересматривая все картины можно заметить, что предпочитал именно лунные ночи Айвазовский. Описание подобных картин только подтверждает это.

Лунная ночь. Окрестности Ялты. 1863 год.

Любовь к морю художника появилась не просто так, ведь Иван Константинович родом из Крыма, где огромное количество красивых и живописных мест. Именно на берегу Черного моря художник получал вдохновение для создания многих своих картин. Множество своих шедевров Айвазовский написал именно про Крым.

Родной город для Айвазовского Феодосия. Здесь он провел свое детство, и уже в то время постепенно влюблялся в море. Уже с детских лет юный художник проявлял свои таланты, обрисовывая стены домов. Затем, уже, будучи взрослым, и окончив художественную академию, Иван Константинович написал много картин, изображающих лучшие морские виды города.

Феодосия. Лунная ночь. 1880 год.

Одна из таких картин Айвазовского «Феодосия. Лунная ночь». На ней изображена ярко выраженная лунная тропа в спокойном море, одно из любимейших видов автора. Вдали виднеются два корабля и склоны гор. Также на переднем плане можно заметить двух людей, ведущих беседу. Картина очень гармонична, на нее можно смотреть долгое время и постоянно замечать новые детали. «Феодосия. Лунная ночь». Иван Константинович Айвазовский написал эту картину в 1850 году. После этого он написал еще две картины с этого же ракурса. Все они изображают ночь, море и лунный свет, остальные детали меняются. Глядя на эти три картины, приходит огромное восхищение творчеством Айвазовского. Как четко он передал каждую деталь ночного вида данного берега Черного моря. Наверное, именно это место пришлось по душе художнику, так как он часто бывал здесь в детстве. Эта купальня находится недалеко от его дома.

Для Айвазовского лунная ночь в Крыму была особым источником вдохновения. Красотам этого полуострова было посвящено множество картин. Он объездил многие приморские города Крыма и оставил на своем полотне лучшие морские виды.

Вид Одессы в лунную ночь. 1855 год.

Иван Константинович также бывал в Одессе и запечатлел Черное море с других берегов. Также не мог оставить без внимания Айвазовского вид Одессы в лунную ночь. Именно так он назвал свою картину, созданную в данном черноморском городе «Вид Одессы в лунную ночь». На ней изображены море, морской порт и несколько кораблей. Также небольшая лодка с рыбаками, отправляющимися на ночной улов. Виднеются тучи, погода не совсем ясная, но это не мешает луне отображать свою коронную тропу в водах Черного моря.

Галатская башня в лунную ночь. 1845 год.

Айвазовский часто бывал в Турции. Художника привлекали необычайные пейзажи восточной страны. Он поддерживал хорошие отношения с турецкими султанами. Часто рисовал им в подарок картины с впечатляющими видами или портретами султанов, а также выполнял работы на заказ. Большее количество картин, созданных в Турции, были написаны в Константинополе. Это не удивительно, ведь тут есть вдохновение для художника мариниста. Одна из популярных картин, посвященных путешествиям в Турцию «Галатская башня в лунную ночь». Айвазовский изобразил завораживающий вид на башню — один из главных символов города. Хорошо изображен турецкий народ, ведущих размеренную ночную жизнь. Также не осталось без внимания спокойное море, отражающее в себе яркую луну. Погода хорошая, что видно по чистому небу, яркой луне и спокойному морю. Вдали виднеются мечети, что придает картине восточного колорита. В спокойном море множество рыбацких лодок вышли на охоту.

Море, лунная ночь Айвазовского описание этих природных красот наиболее привлекает в создании своих шедевров. У него, как ни у кого другого это отменно получается. Такое дается только при огромном таланте и искренней любви к морю.

Неаполь в лунную ночь. Везувий. 1870-е год.

Айвазовский очень много путешествовал по разным странам. Его очень привлекали морские путешествия, после которых он получал наибольшее вдохновение. Некоторые свои шедевры он производил именно в плавании. Наиболее его привлекали путешествия в приморские города. Айвазовский также посещал галереи и музеи, знакомился с творчеством иностранных художников. Помимо создания собственных картин, он копировал картины других творцов.

Привлекала художника Италия. Здесь было создано множество великих картин. Он объездил множество итальянских городов и запечатлел самые яркие места на своем полотне. Конечно же, не мог оставить без внимания Айвазовский лунную ночь Неаполя. Ночные пейзажи именно с лунными видами наиболее нравилось художнику изображать на холсте. В каждой стране он по-особому передавал все детали, пытаясь передать колорит данной страны и сопутствующую атмосферу.

Лунная ночь на Капри. 1841 год.

Если продолжать описывать Ивана Айвазовского лунные ночи, воспроизведенные на холсте, то стоит упомянуть еще о нескольких картинах. Картина Айвазовского лунной ночи 1841 года создания, получила название «Лунная ночь. Капри». Она отличается от вышеописанных картин. Изображен берег моря, небольшие волны. Виднеется нос деревянной лодки, с которого два подростка любуются морским пейзажем. Картина содержит не много объектов для исследования, но стоит отметить, как художник изображает мелкие детали. Каждая волна, как она меняется под направление ветра – все это художник мастерски передает в своих картинах. Для такой трепетной работы нужно по-настоящему прочувствовать каждую деталь, а это может сделать только человек, влюбленный в море.

Лунная ночь. 1849 год.

Картина Айвазовского «Лунная ночь» 1849 года создана на пике его творчества. Море, корабли, лунная тропа – стандартные объекты картин мариниста, но как они написаны, не может не восхищать ценителей настоящего искусства. Как мастерски художнику удается изображать привычные объекты настолько воодушевленно и по-разному. Предавать значение каждому отблеску луны в воде, каждому гребню волны. Все это можно прочувствовать, только глядя на эти картины великого художника.

Изучая подробнее творчество Айвазовского легко заметить, что на протяжении его шестидесятилетней художественной деятельности постепенно меняется палитра красок, передаваемых на холсте. Но он всегда отличался своеобразным методом рисования. Для определенной картины он брал небольшое количество красок, но все они придавали гармоничный вид изображения, отлично сочетались между собой и придавили холсту особый вид. Некоторые картины созданы всего при помощи 3-5 видов красок, но плавные переходы, смешивания цветов не позволяют этого так просто заметить.

Лунная ночь. Берег моря. 1885 год.

Также, можно заметить, что картины выполнены в одной цветовой гамме и отдельному предмету не присущ цвет, который выделяется из общей массы. Все подчиняется отблескам природных оттенков и освещению.

Отчетливость формы объектов картины, малое количество применяемых цветов, внимание к каждой мельчайшей детали – все это главные изюминки художника. Он также умело играл цветами, даже при использовании скудной красочной гаммы, за счет противостояний цветов, он мог добиться яркости и четкости полученного изображения.

Несмотря на то, что Айвазовский считается художником маринистом, в его исполнении отлично вышли и портреты, пейзажи гор, природы и другие виды художества. Все же по-душе Ивану Константиновичу приходились моря и все что с ними связано.

Лунная ночь в Константинополе. 1884 год.

Айвазовскому Ивану Константиновичу лунные ночи в сочетании с морской водой приносили наибольшее вдохновение. Это также можно заметить, посмотрев его известные шедевры, написанные с моря. Невзирая на то, что картины изображают ночь, все отчетливо видно благодаря освещению луны. Ее свет в картинах отражает каждый объект и деталь, которые гармонично смотрятся при лунном свете.

В своих картинах где изображено море, водной стихии художник уделял наибольшее значение. Все остальные объекты он наносил с первого раза, а вот для изображения морской воды, художник маринист прикладывал необыкновенные творческие способности. Он пытался выразить каждую волну, каждый гребень, а также реалистичное отображение неба в воде. Для этого уходило огромное количество времени и сил, ведь приходилось наносить несколько слоев, применять методы лессировки, чтобы добиться нужного сочетания цветов, эффекта прозрачности воды и других отличительных качеств, присущих только творчеству Айвазовского.

Лунная ночь. У родника. 1877 год.

Айвазовскому Ивану Константиновичу одному из немногих маринистов получилось так мастерски передать завораживающую морскую природу на своем холсте. На его картины можно смотреть долго и наслаждаться пейзажами. Очень реалистично ему удавалось воспроизвести природные стихии и море. Картины художника гениальны, как и те, что изображают день, так и ночные. Глядя на любую из них, убеждаешься в необычайном таланте великого художника мариниста Айвазовского.

ayvazovskiy.su

Ночная Картина

Небо на картине почти безоблачное, а редкие облака как очередной удачный штрих, подчеркивают величие ночного неба. В апреле 2013 года они «оживили» картину «Ночной дозор», создав целый спектакль и перенесли его действие на территорию большого торгового центра7. Представляем Вашему вниманию хрустальную картину Ночная Москва, украшенную кристаллами Swarovski. Вашему вниманию предоставлена картина Модульная картина Ночная Москва.

Композиция у картины «Ночное» составлена по всем правилам классики. В своей картине Ночной дозор Рембрандт фрагментарно вырисовывает историю заказного убийства лейтенанта Виллема ван Рейтенбурга. Все жесты и позы, каждого из 34 персонажей картины, при более детальном рассмотрении их зрителями, указывают на заказчиков убийства. Если помните, только у Ивана Константиновича Айвазовского множество великолепных картин с ночным сюжетом. «ночное» — картина русского художника Архипа Куинджи (1841/1842—1910), написанная в 1905—1908 годах.

В апреле 2013 года они «оживили» картину «Ночной дозор», создав целый спектакль и перенесли его действие на территорию большого торгового центра. Еще одна интересная деталь, Рембрандт исхитрился отчасти изобразить себя на оригинале картины «Ночной дозор» между двумя мушкетерами – один из которых в шляпе, другой в кирасе, а расположены они позади всех участников, он нарисовал только часть своего лица с глазом, ухом и шляпой. Картина «Ночное», считающаяся неоконченной, была написана Куинджи в последние годы его жизни и она рассматривается как своеобразное завещание художника — в некотором смысле, его прощальное произведение. У любителей искусства твердо засело в голове заблуждение о том, что якобы картина Рембрандта «Ночной дозор»в самом деле изображает ночной дозор.

Самая загадочная картина Рембрандта Ночной дозор

Демонстрируя свое мастерство в работе со светом и тенью, Рембрандт акцентирует внимание зрителя на трех ключевых персонажах — двух офицерах в центре (благодаря которым работа получила свое оригинальное название) и маленькой девочке в центре, на втором плане. Хотя бы – морального. Вроде бы в такой ситуации подобает быть собранным и внимать голосу командира. Версии предлагались самые различные: от больных фантазий художника, вызванных поражением его мозга сифилисом (Джордан Плеш), до тайного послания, обличающего убийц прежнего капитана стрелков Пирса Хассельберга, место которого занял коварный Кок (Гринуэй).

У ближайшего мушкетера на шлеме дубовые листья. Так же, как и Врубель, умер ужасно. Не имеете права. Коротышка за спиной капитана Кока, по мнению Кэрролл, представляет собой маску комедийного Капитана-испанца (это личное имя, как Петрушка) народного театра XVII–XVIII столетий. Вам нравится Врубель.

Ночная картина: поиск слов по маске и определению

Умер в нищете и даже простыни не было на кровати. Да и центр композиции «уехал» куда-то влево вглубь, по световой диагонали: лейтенант — «сияющая» девочка. Полотно голландского мастера таит в себе множество «сюрпризов».

У каждого из них есть истинные шедевры и Слава Богу, что мастеров сотни и даже тысячи. Шлем увенчан дубовым венком, полагавшимся за доблесть. – и замечательно.

Она окружена символами, традиционно относящимися к мушкетерам. Я работаю в школе и в старших классах на вопрос о последней полностью прочитанной книге русской классики (как и зарубежной) за последние 5 (. На поясе у неё прикреплены пистолет и курица (или петух), в левой руке рог для вина. Кроме того, почти 100 лет (с начала XVIII до начала XIX века) полотно украшало один из залов амстердамской ратуши, где висело прямо напротив камина, год за годом покрываясь копотью.

Во главе отряда вышагивают капитан Кок (слева), который, кстати, не узнал себя на портрете и даже хотел просить другого художника переписать свою фигуру и лейтенант Рейтенбург (справа). Ужасно – без Родины, без денег, без друзей уже. Но загадки остаются. Настоящее название полотна — «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Вильхема ван Рейтенбурга».

Но доблестью здесь и не пахнет, напротив, этот чудак умудрился не справиться со своим мушкетом и дал залп в толпе (за головой Кока) — хорошо, что никого не убило. Вообще, замысел художника разгадать непросто. Не надо о таких людях писать так вот, пОходя. Поскольку казалось, что фигуры выступают на тёмном фоне, её назвали «Ночной дозор» и под этим названием она и вошла в сокровищницу мирового искусства. ) лет ответ: "Ни одной. Не получилось.

Описание картины Рембрандта «Ночной дозор»

Вид на ночную Москву с высоты. Кэрролл предположила, что при написании «Ночного дозора» Рембрандт использовал прием карнавализации происходящего иными словами, пародии. Тем не менее благополучные бюргеры хотели остаться в истории бесстрашными вояками. Вот таким образом многие исследователи считают её талисманом отряда.

Свое популярное название работа получила в конце 18-го века из ложного предположения о том, что события сцены происходят ночью. Но на картине совсем не то. Ведь художник кроме 18 заказчиков (каждый из которых выложил за свой портрет около 100 золотых гульденов — весьма внушительную по тем временам сумму) втиснул на холст еще 16 человек. Однако реставраторы не стали снимать все слои темного лака, боясь повредить краску, вот таким образом и сейчас «Ночной дозор» довольно сумеречен. Надо создать что-то равноценное – потом говорить вот так принародно.

Далее, при помощи принтера наносится картинка на холст изо льна или глянцевую бумагу. Еще бы. Юрий, Во многом с Вами согласен, но насчёт Левитана – категорически не согласен. Далее расстилается обширная панорама ночного, освещенного множеством огней города. Разгадать истинный замысел живописца пытались многие.

Купить модульную картину Ночная трасса в Москве

Кто они — неизвестно. Рембрандт показывает, что рота полностью снаряжена и готова к работе. Мушкетеры выходят из темной арки и пересекают мост через канал.

Неудивительно, что уже к началу XIX века за картиной прочно утвердилось название «Ночной дозор»: к этому времени история ее создания была основательно забыта и все были уверены, что мастер изобразил именно темное время суток.

Так парадные портреты не пишут. А сравнивать великих художников, на мой взгляд, вообще не имеет смысла. Это групповой портрет мушкетеров-ополченцев одного из районов Амстердама. Отряд стрелков вроде бы поднят по тревоге.

Ночь в картинах великих художников

Первоначально названный «Стрелковая рота Франса Баннинга Кока и Виллема ван Рёйтенбюрга», этот милицейский групповой портрет предназначался для великово актового зала мушкетеров. Практикуем оплату купленных продуктов при их доставке до дома. Просто работу Рембрандта несколько раз покрывали лаком из-за чего она сильно потемнела. У себя на кухне с друзьми под водочку – сколько угодно.

Большая часть художников сразу же печатают изображение на самых разных холстах, дабы ткань во время стыковки не перекрывала изображение. И под конец составляющие полотна заключаются в рамки. Наибольшее число загадок граничит с появлением девочки в золотистом платье (в художественном плане она, размещённая в месте золотого сечения, в левой части картины, призвана, по-видимому, компенсировать яркий камзол Рёйтенбюрга в правой). Так как в нидерландском языке слово кловенир (от кловен — разновидность мушкета) созвучно слову, обозначающему птичий коготь, то эмблемами стрелков обычно были лапки хищных птиц: соколов, ястребов, но не куриц.

Описание картины Архипа Куинджи «Ночное»

aquareller.com

"Лунная ночь" (картина, Крамской Иван). Описание романтичного шедевра

Искусство и развлечения 14 июня 2016

Талантливый художник Иван Крамской создал большое количество прекрасных полотен. Одной из его шедевральных работ по праву считается картина, написанная в романтическом стиле под названием «Лунная ночь». Картина (Крамской Иван нарисовал ее в 1880 году) очаровывает зрителя с первого взгляда, она полна таинственности и мягких вечерних красок. Красоту шедевра отметили как ценители и поклонники творчества художника, так и многочисленные критики.

"Лунная ночь" (картина)

Крамской Иван очень точно сумел изобразить все подробности тихого вечернего парка, своей естественностью поражает описание окружающей природы. Песчаная тропинка, деревья и кустарники, милые кувшинки переданы очень натурально. Остается только догадываться о том, что на самом деле думал художник, изображая спокойную и безмятежную работу "Лунная ночь". Картина (Крамской пытался немного преобразить летнюю ночь едва ощутимым светом луны) написана очень искусно, за что и заслужила высокую оценку следующих поколений.

лунная ночь картина крамской

Красота летней ночи

Окутанная лунным светом, на картине изображена сидящая на скамье девушка в белом одеянии. У ног задумчивой красавицы можно увидеть небольшой пруд, в котором отражаются лунные отблески. В печальном безмолвии она смотрит на воду и наслаждается долгожданным одиночеством. Вокруг тишина и покой, и ничто, кажется, не в силах потревожить сложившуюся безветренную идиллию.

Оригинальная композиция

"Лунная ночь" - картина (Крамской нередко писал ночные пейзажи), которая отличается своей необычной композицией и экспрессивными оттенками. Таинственным светом освещена не только фигура женщины в белом, но и отдельные участки живописной местности. Сюжет может показаться банальным, но это только на первый взгляд, замысел творения намного глубже. Картина заставляет задуматься о земном и вечном, о мимолетной призрачности чувств и бесконечности прекрасного единения человека и природы.крамской лунная ночь описание картины

Одна из лучших романтичных работ талантливого русского художника

Это одна из самых восхитительных работ, которые написал Иван Крамской. "Лунная ночь" (описание картины проникнуто невероятным лиризмом и романтизмом) создавалась при участии двух натурщиц.

Первоначально женщиной в белом была Анна Попова, ставшая впоследствии женой знаменитого химика Дмитрия Менделеева. На завершающем этапе написания главная героиня уже срисовывалась с другой модели, Елены Андреевны Третьяковой, второй супруги покупателя и заказчика картины, мецената и известного коллекционера Сергея Третьякова. Название "Лунная ночь" пришло не сразу, художник рассматривал самые различные варианты, в том числе "Волшебная ночь", "Старые тополя" или просто "Ночь". Согласно последней воле владельца, после его смерти полотно было передано в Третьяковскую галерею, где и находится по сей день.

Источник: fb.ru

Комментарии

Идёт загрузка...

Похожие материалы

Искусство и развлечения "Христос в пустыне", картина Крамского: история создания, описание и фото

Искушение является частью жизни человека. Хочет он этого, или нет. Зачастую люди стоят перед выбором: поступить честно, правильно, справедливо или же, наоборот, сделать нечто предосудительное, незаконное или аморально...

Описание одного шедевра: картина Шишкина «Рожь»Искусство и развлечения Описание одного шедевра: картина Шишкина «Рожь»

И. И. Шишкин – один из лучших представителей русской школы живописи, мастер реалистических пейзажей. Как отмечали его современники, собратья по кисти и критики, художник тонко чувствовал психологию, характер при...

«Благовещение» - картина Леонардо да Винчи: два шедевра мастераИскусство и развлечения «Благовещение» - картина Леонардо да Винчи: два шедевра мастера

«Благовещение» – картина Леонардо да Винчи на классический библейский сюжет. К образу девы Марии перед возвещающим ангелом обращались многие художники - от Средневековья до авангарда. В эпоху Ренесса...

Картина Искусство и развлечения Картина "Мадонна" Мунка. Описание

Своё кредо Эдвард Мунк (1863-1944) формулировал как желание писать живых людей, дышащих, страдающих, любящих – «людей, снимающих шляпу перед входом в церковь». В выражении сильных человеческих эмоций...

Картина Решетникова «Мальчишки». Описание юных мечтателейИскусство и развлечения Картина Решетникова «Мальчишки». Описание юных мечтателей

В полотне «Мальчишки» Ф. П. Решетников продолжает создавать галерею образов советской детворы, которую мастер начал писать в послевоенные годы. Выдающийся реалист за свои работы в разные годы награжден орд...

Картина Искусство и развлечения Картина "Вавилонская башня": описание

Среди всех произведений мирового изобразительного искусства картина Брейгеля "Вавилонская башня" занимает особое место. Главная её особенность заключается в том, что именно в соответствии с изображённым на ней больша...

Телесериал Искусство и развлечения Телесериал "Одна ночь любви": актеры и описание

Многосерийный проект под названием «Одна ночь любви» является удивительным сочетанием мелодрамы, детектива и исторического романа. Речь идет о непростой судьбе хрупкой девушки Александры, которая из привыч...

Искусство и развлечения "Остров мёртвых" - картина Арнольда Бёклина. Описание и фото

В 1827 году в Швейцарском городе Базеле родился художник, чье творчество оказало огромное влияние на развитие живописи и на культуру в целом. Имя Арнольда Беклина было нарицательным в кругах художников-символистов, а ...

Картина Искусство и развлечения Картина "Менины" Пикассо: описание, история и отзывы. Пабло Пикассо, "Менины. По Веласкесу", 1957

Изопарафраз – так называют живописное или графическое произведение, созданное по мотивам картины другого художника. Чем глубже содержание исходного материала, чем интересней подход мастера, желающего по-новому в...

Васильев Константин Алексеевич: картины и их описаниеИскусство и развлечения Васильев Константин Алексеевич: картины и их описание

Васильев Константин Алексеевич, картины которого будут рассматриваться в этой статье, не относится к числу известных художников, чьи работы продаются на аукционах за баснословные суммы. Однако этот факт совершенно не ...

monateka.com