Пуантилизм или дивизионизм. Пуантилизм картины


история, описание метода. Самые известные представители пуантилизма

Искусство и развлечения 1 января 2017

19 и 20 века были богаты на новые направления в искусстве. Художники много экспериментировали, искали новые выразительные формы и возможности. И в результате таких поисков появился пуантилизм в живописи. Расскажем о том, в чем состоит его специфика, кто его изобрел и кто особенно отличился в этом стиле.

пуантилизм в живописи

Значение термина

Название стиля «пуантилизм» происходит от французского слова «точка». От этого же слова происходит, например, название балетной обуви – пуанты. Название связано с особенностями изобразительной техники. Пуантилизм в живописи, таким образом, можно обозначить как «точечный» стиль.

техника пуантилизма в живописи

История пуантилизма

В конце 19 века французские художники вели активные исследования в области теории, физики и психологии цвета. Они хотели найти инструменты, которые максимально полно позволили бы автору передать свой замысел и эмоциональный посыл зрителю. Химическая теория цвета Эжена Шевреля о взаимном влиянии разных красок друг на друга и физическая теория Огдена Руда о смешении цветов дали толчок к новым опытам и поискам. Также в это время идут большие споры о психологии цвета, о его символизме и влиянии на психоэмоциональное состояние человека. Все эти научные изыскания привели к тому, что художники начинают по-новому подходить к живописной технике. В это время импрессионисты вели активные исследования возможностей красок для передачи световоздушного и водного пространства. Они стремились передать сиюминутное, живое ощущение движения природных стихий. Классическая техника не давала им такой возможности. В результате поисков и экспериментов в 1885 году появляется пуантилизм в живописи. В чем же состоит особенность этого стиля?

пуантилизм в живописи картинки

Метод и техника пуантилизма в живописи

Уже само название стиля говорит об особенностях манеры письма. Художник пишет маленькими квадратными мазками. Движение его кисти напоминает легкое порхание бабочки, которая лишь на мгновение касается холста и вновь отрывается от него. Но суть метода не только в особом наложении красочного слоя на поверхность полотна. Поиски особых воздействующих возможностей на зрителя породили пуантилизм в живописи. Как рисовать, чтобы передать красоту мгновения природы и ощущение от момента, которое пережил художник? Вот главный вопрос, который задавали себе живописцы в конце 19 и начале 20 века. Французские художники под влиянием научных открытий в теории цвета и света, а также благодаря открытию фотографии, которая фиксировала момент бытия, начали экспериментировать с наложением красок на полотно. И пуантилизм был одним из вариантов новой техники. Краски в этом стиле не смешивались на палитре, как это было принято в классической живописи, а накладывались в исходном виде маленькими мазками. Причем рядом всегда соседствовали контрастные, согласно колористическому кругу, тона. Красный накладывался рядом с зеленым, желтый – с голубым и т. д. Это давало возможность глазу воспринимать живое ощущение воздуха и света. При восприятии картины человеческий глаз сам производил смешение красок, и получалось многоцветное произведение. Техника пуантилизма очень сложна и кропотлива. Она сходна по своей декоративности и трудоемкости с мозаикой. Но художников не пугал такой объем работы, так как он позволял решить поставленную художественную задачу.

стиль в живописи пуантилизм

Основатели

В 1885 году появился новый стиль в живописи – пуантилизм, его рождение связано, в первую очередь, с именем французского художника Жоржа Сера. Он был разочарован в классической живописной манере и стремился найти свой почерк. Для этого он активно изучал научные труды по теории цвета. На него большое влияние оказали уже упомянутые работы по физике и химии, а также исследования Шарля Блана по колористике. Сера решительно отказался от импрессионистского подхода к живописи, основанного на мгновенном ощущении. Он считал, что художник должен исходить из научных открытий. Творец, по его мнению, не должен полагаться на вдохновение или сиюминутное ощущение, а должен каждый свой шаг тщательно рассчитывать, исходя из психофизиологических и физических знаний. Свои открытия в области цветоведения художник сначала сформулировал в теории хромолюминаризма, а позже обосновал новый подход – дивизионизм или пуантилизм. В 1884-86 годах он пишет огромное полотно, ставшее впоследствии очень знаменитым – «Воскресный день на острове Гранд-Жат». Ее размер – два на три метра, был рассчитан на восприятие на расстоянии. Работа стала классикой пуантилизма. К сожалению Сера не успел полностью развить свою теорию и воплотить ее в работах, он умер в молодом возрасте, и в дальнейшем направление связано с именем его ученика, бывшего импрессиониста Поля Синьяка.

пуантилизм в живописи как рисовать

Художники-пуантилисты

Именно Синьяк довел теорию до абсолюта и рассказал миру о том, что такое пуантилизм в живописи. Картинки-репродукции его работ появлялись в журналах и на открытках, так как были очень декоративными и необычными. Синьяк не только писал и в своих полотнах доводил пуантилизм до совершенства, но и создал серьезную теоретическую работу «От Эжена Делакруа до неоимпрессионизма», которая стала своеобразным учебником для художников этого направления. Художник преимущественно занимался написанием пейзажей, и точечная техника позволяет ему достичь невероятной атмосферности и воздушности. Также Синьяк экспериментировал в графике и в черно-белой живописи. Успех и необычный эффект работ в стиле пуантилизма привлек внимание и других выдающихся живописцев. В точечной технике работал в конце жизни Камиль Писсарро, пробовал свои силы в этой технике В. Ван Гог. Известными пуантилистами стали Ш. Ангран, М. Люс, Т. ван Рейссельберге, А. Ложе, А. Э. Кросс. Этот стиль не утратил своей актуальности и доныне. Но такого массового пуантилизма, как на рубеже 19 и 20 веков уже не было. Самыми известными современными пуантилистами считаются Бенджамин Лаадинг и Мигель Эндара.

пуантилизм в живописи

Работы в стиле пуантилизм

Классический пуантилизм в живописи представлен работами Жоржа Сера: «Цирк», «Корабли в море», «Купальщики в Аньере» и Поля Синьяка: «Гавань в Марселе», «Завтрак», «Венеция, розовое облако». А также экспериментальными работами Ван Гога «Сеятель и закат», А. Матисса «Попугайные тюльпаны», картинами К. Писсарро «Хэмптон», «Сенокос в Эраньи», «Дети на дворе усадьбы». Сегодня работы в этой технике – шедевры, за которыми охотятся музеи и коллекционеры. Ведь таких полотен немного, и они являются настоящими редкостями.

Источник: fb.ru

Комментарии

Идёт загрузка...

Похожие материалы

Самые крупные авиакатастрофы в СССР: история, описание, статистика и список. Женщина, выжившая в авиакатастрофе в СССРОбразование Самые крупные авиакатастрофы в СССР: история, описание, статистика и список. Женщина, выжившая в авиакатастрофе в СССР

Авиакатастрофы случаются сравнительно нечасто, но каждая из них по-особенному будоражит общество. Это и неудивительно, ведь в них в мгновение ока гибнут десятки и сотни людей. В этом плане не был исключением и Советск...

Успенский Брусенский монастырь в Коломне: история, описание, адрес, фотоДуховное развитие Успенский Брусенский монастырь в Коломне: история, описание, адрес, фото

В прежние века у благочестивых россиян бытовал обычай в память о благодеяниях Божьих возводить храмы и монастыри, чтобы звоном их колоколов возблагодарить Создателя за явленную им милость. Именно так появился в Коломн...

Храм Тихвинской иконы Божией Матери в Алексеевском: история, описание, расписание богослуженийДуховное развитие Храм Тихвинской иконы Божией Матери в Алексеевском: история, описание, расписание богослужений

Горячая вера православного народа в чудесную икону, посвященную Тихвинской Божией Матери, появилась с давних пор. Изображение было в большом почете у русского народа. Самым первым местом нахождения иконы стала церковь...

Обнажённая натура в живописи: история и современностьИскусство и развлечения Обнажённая натура в живописи: история и современность

Ню, или изображение обнажённой натуры, – один из основополагающих жанров живописи. Так было в доисторическое время (вспомните каменных «Венер»). На протяжении всей истории человечества художники испы...

Историко-краеведческий музей в Балашихе: история, описание и интересные фактыНовости и общество Историко-краеведческий музей в Балашихе: история, описание и интересные факты

Город Балашиха мог бы считаться провинциальным, если бы не находился в Московской области. Соседство со столицей наложило отпечаток на историю. В его развитии принимали участие едва ли не все российские вельможи, а по...

Текутьевское кладбище в Тюмени: история, описание и интересные фактыНовости и общество Текутьевское кладбище в Тюмени: история, описание и интересные факты

Текутьевское кладбище относится к памятникам старины. Мемориальный комплекс расположен в Ленинском районе Тюмени на главной улице Республики. Если опираться на исторические данные, то кладбище начало функционировать в...

Монастырь Горненский в Иерусалиме: история, описание и интересные фактыНовости и общество Монастырь Горненский в Иерусалиме: история, описание и интересные факты

Город, где Спаситель проповедовал Слово Божье и взошел на крест за грехи всего рода людского — Иерусалим, является священным для христиан всех конфессий. На протяжении веков его посещали русские паломники и подв...

Памятник чекистам в Киеве: история, описание, демонтаж. Кто такие чекисты?Новости и общество Памятник чекистам в Киеве: история, описание, демонтаж. Кто такие чекисты?

Советская эпоха оставила после себя множество памятников, стел и монументов, отношение к которым в наши дни неоднозначное. Одним из них является памятник чекистам, который был установлен в Киеве на Лыбедской площади.

Реки в Новосибирске. Несколько слов о самых известных Новости и общество Реки в Новосибирске. Несколько слов о самых известных

Сибирь – бескрайняя, овеянная тайной и родная. Для русского человека земля всегда значила больше, чем просто территория для проживания и земледелия. Сколько крови и пота пришлось пролить, чтобы по праву назвать ...

Замок Святого Ангела в Риме: история, описание, фотоНовости и общество Замок Святого Ангела в Риме: история, описание, фото

Древняя и прекрасная Италия уже много веков поражает гостей красотой своей природы и уникальными памятниками истории и архитектуры. Если вы хотите посетить эту солнечную и гостеприимную страну, чтобы увидеть достоприм...

monateka.com

Пуантилизм или дивизионизм - мхк, презентации

Один из интереснейших направлений живописи.

Один из интереснейших направлений живописи.

Одним из интереснейших направлений живописи является пуантилизм (от фр. pointiller — писать точками) или дивизионизм (от division — разделение). Это своеобразный художественный приём — рисовать раздельными мазками различной формы.

Одним из интереснейших направлений живописи является пуантилизм (от фр. pointiller — писать точками) или дивизионизм (от division — разделение). Это своеобразный художественный приём — рисовать раздельными мазками различной формы.

Автором этого метода, считается французский живописец Жордж-Пьер Сёра (1859-1891). В поиске своего стиля в искусстве Сёра основал свою технику живописи на теории цвета и оптики. Его предположение, что смешивание различных ярких цветов, на сетчатке нашего глаза, даст «живое» изображение, подтвердилось. Метод основан на свойстве зрения человека, при котором свет различного спектрального состава может вызывать ощущение одинакового цвета. Например, смешение чистых основных цветов — красного, зеленого и синего, в определенном соотношении, дает белый цвет, смешивая их в разных пропорциях, можно воспроизвести любой воспринимаемый человеком цвет. Смешение этих трех цветов и пар дополнительных цветов (красного с зеленым, синего с оранжевым, желтого с фиолетовым), воспринимается ярче, чем механическая смесь пигментов. Поэтому, метод характеризуется отказом от механического смешения красок ради оптического эффекта.

Автором этого метода, считается французский живописец Жордж-Пьер Сёра (1859-1891).

В поиске своего стиля в искусстве Сёра основал свою технику живописи на теории цвета и оптики. Его предположение, что смешивание различных ярких цветов, на сетчатке нашего глаза, даст «живое» изображение, подтвердилось.

Метод основан на свойстве зрения человека, при котором свет различного спектрального состава может вызывать ощущение одинакового цвета. Например, смешение чистых основных цветов — красного, зеленого и синего, в определенном соотношении, дает белый цвет, смешивая их в разных пропорциях, можно воспроизвести любой воспринимаемый человеком цвет. Смешение этих трех цветов и пар дополнительных цветов (красного с зеленым, синего с оранжевым, желтого с фиолетовым), воспринимается ярче, чем механическая смесь пигментов. Поэтому, метод характеризуется отказом от механического смешения красок ради оптического эффекта.

Такие картины воспринимаются зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде, при этом происходит ощущение переливов воздушной среды, вибрации воздуха. Неоднозначно восприняло общество новую технику письма картин точками «пуантами». Когда картина Сёра «Гранд-Жатт» была впервые выставлена, она вызвала взрыв негодования, как у художников, так и у критиков, которые посчитали, что новый метод письма сводил на нет творческую индивидуальность художника, превращал его работу в простое механическое нанесение мазков. Жордж-Пьер Сёра «Воскресная прогулка на острове Гранд Жатт». 1884-1886гг

Такие картины воспринимаются зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде, при этом происходит ощущение переливов воздушной среды, вибрации воздуха.

Неоднозначно восприняло общество новую технику письма картин точками «пуантами». Когда картина Сёра «Гранд-Жатт» была впервые выставлена, она вызвала взрыв негодования, как у художников, так и у критиков, которые посчитали, что новый метод письма сводил на нет творческую индивидуальность художника, превращал его работу в простое механическое нанесение мазков.

Жордж-Пьер Сёра «Воскресная прогулка на острове Гранд Жатт». 1884-1886гг

И только со временем стало очевидно, что подобная техника помогает создавать яркие, словно живые, насыщенные воздухом картины, в которых силуэты уже не кажутся плоскими, а приобретают энергию движения. Жордж Сёра «Кадет из Сен-Сира». 1884 г. Жордж Сёра «Сена у Курбевуа». 1885г

И только со временем стало очевидно, что подобная техника помогает создавать яркие, словно живые, насыщенные воздухом картины, в которых силуэты уже не кажутся плоскими, а приобретают энергию движения.

Жордж Сёра «Кадет из Сен-Сира». 1884 г.

Жордж Сёра «Сена у Курбевуа». 1885г

Наиболее известные первые последователи Жорджа-Пьер Сёра — Поль Синьяк, Анри Кросс, Люсьен Писсарро и его отец, один из основателей импрессионизма — Камиль Писсарро. Хотя каждый из них работал в своем стиле, картины завораживают своей необыкновенностью и красотой. Поль Синьяк «Дерево в окрестностях Сен-Тропез». 1892г Поль Синьяк.

Наиболее известные первые последователи Жорджа-Пьер Сёра — Поль Синьяк, Анри Кросс, Люсьен Писсарро и его отец, один из основателей импрессионизма — Камиль Писсарро. Хотя каждый из них работал в своем стиле, картины завораживают своей необыкновенностью и красотой.

Поль Синьяк «Дерево в окрестностях Сен-Тропез». 1892г

Поль Синьяк.

Поль Синьяк. Анри Эдмон Кросс «Венецианский канал». 1903 – 1905гг Анри Кросс.

Поль Синьяк.

Анри Эдмон Кросс «Венецианский канал». 1903 – 1905гг

Анри Кросс.

У Сёра множество последователей пуантилистов, или дивизионистов, или неоимпрессионистов. Технические приемы пуантилизма использовали абстрактивисты, модернисты, художники декоративного искусства в мозаичных панно и различных росписях. Чаще всего живопись, выполненная в технике пуантилизма, используется для декоративного, абстрактного сюжета, подчёркивающую контрасты цвета и формы, и в то же время смягчающую контуры и пластику. Уильям Беттс.

У Сёра множество последователей пуантилистов, или дивизионистов, или неоимпрессионистов. Технические приемы пуантилизма использовали абстрактивисты, модернисты, художники декоративного искусства в мозаичных панно и различных росписях.

Чаще всего живопись, выполненная в технике пуантилизма, используется для декоративного, абстрактного сюжета, подчёркивающую контрасты цвета и формы, и в то же время смягчающую контуры и пластику.

Уильям Беттс.

Карен Тарлтон. Хотя многие современные авторы и обращаются к пуантилистической манере письма, но в большинстве случаев, это несколько видоизмененная техника. Если у Сёра и его последователей смешение цвета на палитре не использовалось, то современные пуантилисты, чаще всего, применяют смешанные краски. Такие картины можно рассматривать и с близкого расстояния. Современный пуантилизм дополняет и развивает многие направления изобразительного искусства.

Карен Тарлтон.

Хотя многие современные авторы и обращаются к пуантилистической манере письма, но в большинстве случаев, это несколько видоизмененная техника. Если у Сёра и его последователей смешение цвета на палитре не использовалось, то современные пуантилисты, чаще всего, применяют смешанные краски. Такие картины можно рассматривать и с близкого расстояния.

Современный пуантилизм дополняет и развивает многие направления изобразительного искусства.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%CF%F3%E0%ED%F2%E8%EB%E8%E7%EC https://www.google.ru/search?q=%D0%BF%D1%83%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%BB%D0%B8%D0%B7%D0%BC&newwindow=1&rlz=1C2PRFA_enRU418&biw=1093&bih=534&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ei=CNQJVc3cOcisPKnqgfgL&sqi=2&ved=0CCYQsAQ

https://ru.wikipedia.org/wiki/%CF%F3%E0%ED%F2%E8%EB%E8%E7%EC

https://www.google.ru/search?q=%D0%BF%D1%83%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%BB%D0%B8%D0%B7%D0%BC&newwindow=1&rlz=1C2PRFA_enRU418&biw=1093&bih=534&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ei=CNQJVc3cOcisPKnqgfgL&sqi=2&ved=0CCYQsAQ

kopilkaurokov.ru

Пуантилизм. Как наполнить картину светом и воздушностью

Пуантилизм  — живопись точками. Хочу  предложить  посмотреть  работьi  художников, которьiе  использовали  такую  манеру  письма.

пуантилизм 1

Жорж Сера

пуантилизм 2Жорж Сера

Главная особенность пуантилизма в нанесении мазков. Мазки должны быть небольшими, т..е  очень  маленькими  любой формы, хоть квадратные  — отпечаток от плоской кисти плашмя, хоть вытянутыми палочками – отпечаток от плоской кисти торцом, хоть круглый – отпечаток круглой кисти. Так же эта техника не ограничивает художника в выборе живописного материала – акварель, гуашь, масло, акрил, темпера, любым из этих материалов можно писать в технике пуантилизма.

пуантилизм 3

Винсент Ван Гог

пуантилизм 4

Анри Кросс

Вообще основоположники пуантилизма старались писать чистыми «радужными» цветами, но я видела картины написанные смесями, и поверьте, они не менее восхитительны. Так что можете писать и чистыми цветами и смесями (оттенками), например, так как вы привыкли писать раньше в другой технике, просто наносите краску маленькими мазками.

пуантилизм 5пуантилизм 7

пуантилизм 7

Пауль Сигнак

Конечно, чтобы писать в этой технике, надо иметь базовые знания построения простых форм,  передачи объема-материальности предметов, а так же знания линейной и воздушной перспективы, впрочем, как и в любой другой технике. Ведь мазок – это не основа, а дизайн картины. Но в данном случае этот дизайн наполняет картину светом, воздушностью и нежным теплым счастьем.

Камиль Писсарро

Коротко о пуантилизме (дивизионизме): живописная техника (система), разработанная Ж. Сёра и П. Синьяком.  основывается на методичном разложении сложного цветового тона на чистые цвета, которые фиксируются на холсте чётко различимыми раздельными маленькими мазками(точками) в расчёте на оптическое смешение этих мазков при восприятии картины зрителем. Систему применяли А. Э. Кросс и отчасти К. Писсарро во Франции, Дж. Сегантини в Италии, Т. ван Рейселберге в Бельгии, в некоторых произведениях И. Э. Грабарь в России.

А вот современный художник:

Ольга Шагина

Ольга Шагина

galkoas.ru


Смотрите также