КРАСИВЫЕ КАРТИНЫ В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА. Жизни картины


КРАСИВЫЕ КАРТИНЫ В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА |

Наверное, нет такой картины маслом, которую бы считали некрасивым. Ведь сколько людей, столько и мнений. И на каждую красивую картину маслом на холсте найдется свой ценитель. К примеру, в галерее один человек может подолгу стоять над одной картиной, а на другие не обращает внимания. Решив купить картину в качестве подарка или элемента декора, сразу возникает вопрос, а какую же картину купить. Портрет виновника торжества станет удачным выбором. Если же вы подыскиваете полотно в квартиру, то спальню лучше украсить умиротворенным пейзажем, кухню — сочным натюрмортом или букетом цветов, а для гостиной  подойдет общий портрет всех членов семьи, городской или тропический пейзаж и много других классических и современных сюжетов. Поэтому, не столь важно где можно купить красивые картины. Важно, какую именно покупать.

Справиться с проблемами, мне помог Денежный амулет, который настроен так, чтобы постоянно привлекать удачу и деньги. Внимание: Талисман Удачи должен изготавливаться строго индивидуально, я заказывала его именно здесь!

Где же продаются красивые картины?

На самом деле вариантов очень много. Самые разные картины и репродукции продаются в художественных галерея и салонах, в специальных мастерских и в залах-складах. Наиболее широкий выбор картин представлен в онлайн магазинах и галереях. От такого ассортимента глаза разбегаются и вы думаете, какую же картину купить? Возможно, среди ваших друзей и знакомых есть человек, разбирающийся в живописи.

Он то и подскажет, где можно купить красивые картины маслом. Сперва подумайте, что вы бы хотели видеть на картине, а так же, где это полотно будет висеть. Принимая во внимание эти нюансы можно подумать о размере картины и об их количестве. Модульные картины маслом несомненно украсят ваш интерьер квартиры. Такие картины состоят из нескольких элементов, из которых получается единая композиция. Как дополнение, их еще украшают часами. И красиво, и удобно!

Можно ли купить красивые картины у уличных художников?

Практически в каждом городе и городке есть художники, которые демонстрируют свои работы широкой публике. А если быть конкретнее, то уличным прохожим. Они  выставляют свои работы на тихих улочках или в парках. Обычно, на такие мини выставки ходят посмотреть люди, разбирающиеся в искусстве и настоящие ценители живописи. Чуть реже там можно встретить обычного прохожего. Хотя, подобные выставки больше ориентированы на приезжих и туристов.

Стоит лишь посмотреть на все полотна и вы сразу же поймете какую картину купить для себя. Кроме того, художник может нарисовать любую картину на заказ. И возможно, то сделает он это у вас на глазах. Так что, если вы гуляете где-то неподалеку и у вас есть немного свободного времени, вы можете заказать свой портрет или любое другое изображение. Как видите, мест, где можно купить красивые картины для дизайна интерьера, довольно много и на каждую картину найдется свой покупатель.

С тегами: живопись картина

ЭТО НАДО ПРОЧИТАТЬ

ЭТО НАДО ПОЧИТАТЬ

www.sudba.info

Картины о жизни - Вспомнить, подумать...

От грузинского художника Ладо Тевдорадзе.

Совершенно очаровательные в своей честности и правдивости картины грузинского художника Ладо Тевдорадзепокоряют зрителя буквально с первого взгляда. Сюжеты, нарисованные в стиле примитивизма, знакомы нетолько жителям Грузии, но и способны вызвать улыбку ностальгии у человека, живущего далеко за ее пределами.

У церкви.

Академический примитивизм Ладо Тевдорадзе.

С бабушкой.

"Мой жизненный режим такой, что я всегда рисую. Когда рисую, я как наркоман. Я в другом мире, в другойреальности. Потому что земля это не рай, много плохого. Когда рисуем, мы в хорошем мире, легче житьна этом свете. Если я не буду рисовать, для меня жизнь будет тяжелой. Не только для меня, все художникитак скажут," - говорит Ладо Тевдорадзе (Lado Tevdoradze).

Игра в карты за столом.

Ладо Тевдорадзе.

Автор: Ладо Тевдорадзе.

Ладо принципиально не рисует на заказ, никому не старается угодить, ему не нравится искусственностьв картинах. "Главное, чтобы в каждой картине был свет,- говорит он. - Чтобы было Солнце. Важно, чтобы были выставки, чтобы люди видели. Мое богатство в том, чтобы вампонравилось. По-моему это очень дорогого стоит."

Ночью дома.

Старые любовники.

Счастье.

Нередко можно увидеть в картинах Ладо и самого художника, а также его друзей. Так, например, на картине"Древо желаний" Ладо и его жена Манана стоят справа - художника можно узнать по картине в руках.А на картине "Деревенский клуб" и вовсе каждый герой - это кто-то, кого художник лично знает.Но эта картина не для продажи, она слишком дорога Ладо, и потому висит у него дома.

Древо желаний.

Деревенский клуб.

Игра в лото.

Кроме своих живописи, Ладо Тевдорадзе также занимается росписью церквей. Церковь Святого Николая вНарикалафортессе, куда Ладо ходит со своей женой на службу каждое воскресенье, полностью расписана Ладо и его другом Давидом Кхидашвели."Если Бог дал ум, отличил, сделал особенным, надо обязательно работать. Грех не сделать дело,которое Бог дал," - говорит Ладо, и потому старается работать каждый день, не позволяя лени управлять собой.

Корова.

Картины грузинского художника.

Автор: Ладо Тевдорадзе.

Ладо восхищается работами импрессионистов, картинами Ван Гога, в свой стиль вслед за другимгрузинским художником причисляет к "академическому примитивизму"."Примитивизм - это как у Пиросмани, - объясняет коллега по художественному цеху Звиад Гоголаури,- а академический, потому что мы все академию закончили."

Академический примитивизм Ладо Тевдорадзе.

Любовь.

Первый поцелуй.

По дороге с рынка.

Кинотеатр.

Автор: Ладо Тевдорадзе.

Красавица.

Дети.

Цирк.

В работах Ладо Тевдорадзе много юмора и иронии, но это очень теплый юмор, вызывающий улыбкуи какие-то свои сокровенные воспоминания.

Источник - kulturologia.ru

ngasanova.livejournal.com

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями

Автор: 27 февраля 2017 09:56

Где это видано, где это слыхано? И пусть иностранцы удивляются и завистливо говорят "Рашша"... Мы знаем и любим свою страну с ее юмором, героями и парадоксами именно такой! Смотрим и не забываем добавлять фото в комментарии!

1.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

2.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

3.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

4.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

5.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

6.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

7.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

8.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

9.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

10.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

11.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

12.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

13.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

14.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

15.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

16.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

17.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

18.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

19.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

20.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

21.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

Источник:

22.

Неподражаемые картины русской жизни с ее национальными особенностями от Alorous за 27 февраля 2017 люди, прикол, россия, юмор

fishki.net

Картины Дерево Жизни

Предлагаем рассмотреть современную технологию исполнения модульной картины Дерево жизни – Печать гель. Одной из таких картин является картина «Древо жизни» (Дерево жизни). Картина Густава Климта Дерево жизни: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.

Модульная картина дерево жизни в Вашем интерьере станет связующим звеном всех аспектов Вашей жизни, таких как, счастье, любовь, успех, благополучие и богатство. Над своей картиной, «Деревом жизни» австриец проработал долгие шесть лет (1905-1911 годы) и весьма символичен тот факт, что именно эта композиция, воплощающая в себе жизнь и смерть, стало последней монументальной работой великого художника.

Картина Древо жизни, Густав Климт – описание

Как неприятно были удивлены и даже шокированы поклонники «чистого искусства», воспитанные на классике, привыкшие к строгой жанровой системе, когда вместо людей, животных и пейзажей, вместо портретов и натюрмортом художники стали предлагать сочетание геометрических фигур или линий, яркие цветовые пятна. Результатом стал знаменитый фриз Стокле – сложная композиция из девяти элементов, в центре которой мозаичный триптих: «Ожидание», «Древо жизни», «Упоение». Этому главному символу мужского достоинства соответствует набыченный вирилитет мужчины. «Зная» Климта, вернее предположить, что этот центральный элемент фриза следует связать с одним из орнаментально украшенных мифов, взятых из апокалипсического раздела Библии.

В принципе, свою функцию он выполнил — предотвратил проникание затирки в поры плитки, но из-за его неустойчивости к влаге (или еще почему-то) работа получилась слишком трудоемкой. Изначально картина была атрибутирована почти всеми искусствоведами как работа Пачино ди Буонагвиды, но были и те, кто выражал сомнения. Думаю, что произношения типа Гебура, Малкут и т. д. Аура полотна и его завораживающая красота выражают, с одной стороны, его «ценность», с другой же представляют влюблённую пару как символ беззаботного эротического счастья. Некоторые критики видят в них олицетворение женского и мужского начала.

На каждой ветви висит по четыре медальона—«плода» с христологическими сюжетами, символизирующими добродетели Иисуса. Над этим фризом Густав Климт работал долгие шесть лет, с 1905 по 1911 год. Ведь истинный путь к цели не может быть прямым и легким. Что ж, «дорога жизни», «жизненный путь» – выражения устойчивые. 4. Философия «Древа жизни» – это философия мудрости.

«Как и это картина. » – с негодованием вопрошали некоторые рафинированные эстеты. На вершине находится птица с монетами и солнцем. Адольф Стокве увлекался японским искусством, вот таким образом Климт решил нарисовать соответствующую картину, которая бы дополняла общий дизайн особняка. Всё оно состоит из своеобразных тропинок, усеянных камнями. В нижней части картины изображены сцены из книги «Бытия», тесно связанные с темой Древа познания добра и зла, которое позже стало Древом Жизни и материалом для креста Иисуса Христа.

Она способствует обретению стабильной поддержки друзей и близких, настраивает на укрепление контакта с землей и всеми остальными стихиями, укрепляет чувство гармонии мироздания. Толика этой ценности и ослепительное сияние исходящего от золота, тесно соединяются с содержанием картины. Одной из таких выдающихся картин и является «Дерево жизни». Образ написан на большой заострённой к верху доске по заказу клариссинок из монастыря в Монтичелли во Флоренции.

Описание картины Густава Климта «Древо Жизни»

Это состояние характеризовала женские образы художника, сменившие роковых женщин. Сама же интерпретация мифа представлена в орнаменталистском обрамлении. Знаменитое «Древо жизни» – картина, одно название которой порождает массу эмоций, несмотря на любую интерпретацию сюжета: от библейского Древа познания, символизирующего наивысшую мудрость – до «мирского» генеалогического дерева, с которым, уж точно, сталкивался каждый.

Она стоит преклонив колени — явный символ подчинённости. Мозаика для обеденного зала в стиле модерн, была бы отличным дополнением к архитектуре дворца, задуманной в соответствии с этим направлением, вот таким образом заказчики – промышленник Стокле и его супруга, обратились к нескольким художникам, в том числе и к Климту – мастеру, «знающему толк» в современном декорировании. Однако сама символика опровергает это название: мужчине соответствуют, характерные его полу «жесткие» формы, прямоугольные бело-черно-серые поля, тогда как женщине «мягкие» формы, цветочные, пёстрые округлые элементы. Основное тон – золотой, что характерно для его творчества.

Модульная картина на стену Дерево жизни

Но это не так. В 1990 году в Саньсиндуе, в Сычуани (Китай), было сделано археологическое открытие — жертвенная яма. А сверху было помещено птицеподобное существо (феникс) с когтями. В результате и появилось знаменитое «Древо жизни», состоящее из трех элементов: «Ожидание», «Древо жизни» и «Упоение».

Его описывают как башне- или колоколоподобный, но в первую очередь — фаллическим. Практически на каждом шагу тут встречаются камни, олицетворяющие проблемы. Мандала содержит в себе солнечную энергию света и любви, ускоряет любые желаемые процессы. Исключением является последняя ветвь в правом верхнем углу которой показан вход в рай.

Она олицетворяет собой ожидание. Его картины настолько яркие и цепляющие, что мимо них просто невозможно пройти. К счастью, Климт не просто отдал дань фрейдизму, но сумел с завораживающей пластической убедительностью воплотить в прихотливых орнаментах «Поцелуя» идею соединения строгой мужественности с нежной женственностью. Если мы вспомним, что круг и узкий прямоугольник – древнейшие символы женской и мужской сексуальности, то смысл этой игры орнаментов станет ясен: орнаментальные мотивы взаимопроникают, как мужское и женское начала, а знаком их единения становится спираль – древнейший символ жизни. На одной из веток-тропинок восседает черная птица. У японцев эти символы считаются мужским и женским началом.

Древо жизни (картина ди Буонагвида)

В 1531 году клариссинки перенесли её в свою новую обитель на улице Мальконтенти.

Дабы этого не случилось, Бог и лишил его возможности питаться плодами дерева жизни (Быт. 3:24). В основании были дракон и фрукт, свисающий с нижней ветви. В противоположность мужчине, женщина изображена на картине в пассивной роли. Остальные цвета только подчеркивают чистое и яркое золото.

Картина часто описывалась критиками как «Союз» с указанием на орнаментальную символику одеяний мужчины и женщины. Имя Густава Климта, скандально известного модерниста из Австрии, знакомо каждому ценителю искусства. Ассириологи не смогли прийти к соглашению о значении этого символа. Хотя, как говорили немногие мои учителя (по дизайну), вдохновение приходит во время работы, ждать его не нужно, а надо дело делать — и в процессе появится и вдохновение.

По сути, нет никаких текстовых свидетельств, относящихся к этому символу. Поддавшись внушению змия, устами которого говорил диавол, человек решил выйти из подчинения Создателю, стать равным Ему (Быт. 3:6). Настраивает человека на активность, хороший результат в любых созидательных начинаниях. Название «Дерево Жизни» было отнесено к этому символу современными учёными оно не использовалось ассирийскими источниками. Скорее всего, мир не увидел бы этой работы без Адольфа Стокле. От него исходит вся энергия полотна.

картина Густав Климт Дерево Жизни

Его знаменитое «Древо жизни» отсылает нас к одному из апокалипсических библейских мифов. Стилистические свойства этого периода, характеризующиеся сокращением глубины пространства и орнаментальной плоскостью изображения, подчёркивают значение самого изображения и пространства на картине. Вместо листьев у этого дерева монеты и люди. Присмотревшись, мы замечаем, что золотые «островки» спиралей есть и на плаще мужчины, внутрь прямоугольников помещены «женственные» струящиеся линии, а в одеянии женщины присутствуют светлые квадраты. Также в Сычуани было найдено ещё одно дерево жизни, датированное поздней династией Хань.

Керамическое основание охраняется рогатым зверем с крыльями. Поскольку художник, в творчестве которого мы получаем вдохновение получал вдохновение в саду, можно отметить, что его орнаменты схожи с обыкновенными цветами. Решая вечный вопрос о главенстве полов в произведение вплетаются символы мужчины (квадрат) и символ женщины (круг) причудливо дополняя друг друга. По центру же мы видим само «Древо жизни». Суть данного повествования в том, что все есть во всем. Это следующие сцены: «Сотворение человека», «Создание женщины», «Бог говорит прародителям о древе познания добра и зла», «Искушение Адама», «Грехопадение», «Прещения Бога», «Источник четырех рек рая» и «Изгнание из рая». Помогает сохранить чувство единство с Природой в городской суете.

Ценность картины как бы освещает её смысл. Танцующая девушка под Древом познания, по замыслу автора, олицетворяет Ожидание. Подобные, более очевидные формы художник использовал в своих «Бетховенских Фризах». Возможно, Густав Климт пытался изобразить библейское древо разума или генеалогическое древо всего человечества.

Картина создает гармонию духовного и материального. Вечность, в паре с Бесконечностью, символически представлены завитыми спиралями Дерева. Первый элемент — девушка в массивном ярком одеянии, которая стоит слева от древа. для виллы Стокле в Брюсселе).

Это было его последнее монументальное произведение. И рассматривать центральный элемент без общей картины невозможно. (Такая же спираль – основной мотив панно «Древо жизни», написанного Климтом в 1905 – 1911 гг.

.

Древо жизни (фрагмент для фриза дворца Стоклед)

aquareller.com