Больше, чем рисование. Что дает медитативное рисование


Медитативное рисование - что это?

 

 

Почему рисование медитативное?

 

Медитация – это состояние «не ума», т.е. состояние когда ум отдыхает, а количество мыслей гораздо меньше, чем обычно. В этом состоянии все, что мы делаем мы делаем «из тела». Иллюстрацией медитации может быть любое действие, которым мы очень увлечены. Увлечены настолько, что нет времени задуматься.

 

В нашей культуре с рисованием (т.е. способностью изображать что-либо на бумаге, холсте или экране компьютера) связано большое количество представлений и комплексов.

 

Принято считать, что рисовать, создавать картины могут только художники, люди, имеющие талант или прошедшие длительное обучение. Остальным же это недоступно. Мой опыт говорит, что самовыражаться через рисование не сложнее (и не проще), чем делать любую другую работу.

 

Медитативный подход позволяет вынести за скобки все представления о рисовании и художественном творчестве, которые существуют в нашей культуре, а именно, как рисовать правильно, штампы «я не умею рисовать», «я не гений», «у меня нет таланта», «чтобы рисовать, надо долго учиться», «мне это не надо», «чтобы рисовать, надо быть художником». Потому что в медитативном состоянии «нет ума», т.е. некому осуждать или сравнивать с чем-то то, что вы делаете, думать о том, что вы чего-то не умеете. При таком подходе не требуется умение рисовать и предыдущий художественный опыт.

 

Как этого достигнуть?

 

В любом творчестве существует два аспекта – это воля и позволение себя.

 

Первый аспект творчества – это Воля, т. е. способность довести работу до завершения в заданном формате. Например – холст или лист бумаги должен быть полностью заполнен мазками. Чтобы заполнить мазками лист даже А4 понадобится воля. Без воли Ваше творение так и останется в Вашем воображении и не дойдет до зрителя.

 

Второй аспект творчества – это позволение, то, что у нас принято называть собственно творческим процессом, фантазию, выражение на листе своих эмоций, чувств. Этот аспект реализуется с помощью пробуждения интереса к своей работе. Можно заполнить лист мазками просто волевым усилием, но это будет скучно, и зритель это почувствует. А если вы будете рисовать с интересом и увлеченностью, картина будет привлекать к себе внимание.

 

Предположим, что у вас есть краски  или пастельные мелки, возможно, фломастеры или карандаши, возможно, гелевые ручки и прочие инструменты рисования. А также бумага или холст.

 

Для того, чтобы начать рисовать картину или рисунок нужно:

  1. Выделить время.
  2. Найти удобное пространство.
  3. Можно использовать приятную музыку, которая создаст творческое настроение.
  4. Работу желательно закончить за 1 подход, можно за 2-3, но закончить обязательно! Завершенная работа прибавит вам уверенности в своих способностях и уважения к себе.
  5. Поставить цель и выбрать тему. Если сложно выбрать сюжет, могу предложить темы, которые мы пишем на моих занятиях. Когда определена тема, или общая форма сюжета, мы можем не задумываться над тем, что нарисовать, а сосредоточиться на самом процессе!

 

«Вселенская спираль» – рисуется из центра по спирали, можно красками, можно мелками, можно фломастерами и пр. Сначала рисуем одну спиральную линию, мазками краски, затем усиливаем ее, добавляем мазки по спирали. Так до тех пор, пока весь лист не будет заполнен. В выборе цветов и их комбинировании проявляем все свое творчество.

 

«Дерево жизни» – рисуется из центра вертикального листа. Вверх идет ствол, ветки, листья. Вниз – корневая система. В остальном – полная свобода творчества. Как и предыдущем примере, лист должен быть заполнен полностью.

 

В качестве основы для своей картины можно использовать другую картину или фотографию.

Если, например, вы считаете, что не умеете рисовать людей, можете взять в качестве основы любую картину, которая вам нравится, скопировать с нее контур и заполнить его своим содержанием. Если подойти к процессу творчески, вы получите свою неповторимую авторскую работу.

 

Какие общие правила медитативного рисования?

  1. Лист должен быть заполнен полностью! Это важно. Так, чтобы не было пустых мест, где кисть или пастель не коснулись холста или листа. Это создает ощущение завершенности. Когда в картине много деталей, ее хочется рассматривать долго.
  2. В процессе рисования не стоит отвлекаться на другие дела и долго думать, что нарисовать. Будьте в потоке процесса.
  3. Если какой-то элемент не получился, не исправляйте его, а рисуйте следующий, возможно потом вы эту погрешность и не заметите.
  4. Картина создается из элементарных форм, т.е. из мазков или штрихов. Не старайтесь нарисовать сразу что-то сложное, рисуйте элементарные формы.
  5. Получайте удовольствие от самого процесса.
  6. Не оценивайте работу пока не закончите ее полностью. Дождитесь результата.

 

Когда работа закончена, ей надо дать название. Скорее всего, результат будет неожиданным и вы узнаете о себе что-то новое. В следующий раз можете взять другую тему или попробовать другие материалы.

Удачного вам творчества!

natu.com.ua

Больше, чем рисование | Творим себя!

Для кого этот курс?

  • Курс для вас, если вы:всегда хотели научиться рисовать, но так и не сложилось, а желание осталось
  • вы постоянно испытываете стресс, бессонницу, хроническую усталость
  • хочется себя выразить, свою индивидуальность, но не знаете какиспытываете страх чистого листа
  • у вас много давних проблем, и, кажется, будто для них НЕТ решения
  • ощущаете творческую депрессию (хотите творить, но муза никак не придет)
  • считаете себя нетворческой личностью, а душа хочет полета

В общем, курс как раз ДЛЯ ВАС! Если вы как-то попали на эту страницу, и читаете эти слова, то, считайте, что это знак:) Случайностей не бывает. Именно сейчас и именно вам нужно быть на этом курсе и пополнить свою внутреннюю батарейку силой творчества.А ЕСЛИ Я НЕ УМЕЮ РИСОВАТЬ ВООБЩЕ?Я провожу курсы именно для тех, кто ДУМАЕТ, что он не умеет рисовать:). Ежемесячно я запускаю несколько обучающих курсов, 90% участников которых раньше никогда не рисовали:) Курс СПЕЦИАЛЬНО для тех, кто хочет научиться.А ЕСЛИ Я УМЕЮ?Тем более, приходите! Освоите новую технику рисования и получите массу удовольствия. Уверяю вас, вам будет интересно!

А ЕСЛИ У МЕНЯ НЕТ ВРЕМЕНИ?

Да-да, я знаю.У вас от усталости дергается глаз и вы понимаете, что ничего не успеваете. Ежедневник разрывается от “надо было сделать еще вчера”. И вы вся такая эротичная — в мыле бегаете по архи-важным делам. Проверено на моем личном опыте и опыте многих моих клиентов и друзей. Пока вы своим волевым решением не пригласите в свою жизнь перемены —  ничего не изменится. Состояние паники и непрекращающегося аврала легче всего лечится творчеством. Примите решение: участвовать в курсе и вы сами удивитесь, как НАЙДЕТСЯ время. Как вы сможете выделить эти 20-30 минут в день и начать рисовать и получать радость от своего пребывания на этой планете.

Кстати, вот слова одной из участниц моего курса: «Нехватка времени — это как раз причина ПОУЧАСТВОВАТЬ»  

zakaz

 

Самый большой результат

ВЫ БУДЕТЕ РИСОВАТЬ!Независимо от степени подготовки и Вашего умения рисовать:) ☝А вот ещё 4 причины, чтобы принять участие:

Вы получите УДОВОЛЬСТВИЕ от процесса рисования. Чистый лист перестанет быть одиноким и бездушным, он начнет отражать вашу индивидуальность.

Вы откроете свое творческое начало. Перестанете цементировать душевные порывы и дадите себе свободу САМОВЫРАЖЕНИЯ.

Погрузитесь в ВОЛШЕБНЫЙ МИР узоров и графики.

Рисование даёт возможность побыть с собой наедине, послушать свои мысли и открыть, наконец-то, свой талант. Это путь к САМОПОЗНАНИЮ.

Ощутите это БЛАЖЕНСТВО!)))

zakaz

 

Программа курса:

  1. Знакомство с миром узоров
  2. Усложняем узор, добавляем тени
  3. Растительные узоры
  4. Мандалы от руки
  5. Мандалы: медитация с линейкой
  6. Люди
  7. Город
  8. Финал

 

 Бонусы и дополнительные материалы

  • 3 урока «Народные мотивы в узорах»: Гжель, Хохлома, Арабские узоры
  • Подборка узоров для медитативного рисования

Формат курса

◆ 8 уроков взаписи — Они приходят вам на почту и Вы сами выбираете время, когда их изучить

◆ ЗАПИСИ ОСТАЮТСЯ С ВАМИ НАВСЕГДА. И в любой момент вы можете к ним вернуться и пересмотреть

Из чего состоит каждый урок?

◆ Видео-урок

◆ Рабочая тетрадь с графическими материалами

◆ Подборка вдохновляющих медитаций, музыки, картин

 

 

Кто ведет курс?

Меня зовут Ольга Вольна. Мне 30 лет, и я живу в г.Воронеж.

Что я рисую, думаю, вы уже поняли. Но творить я начала не так уж и давно, и в очень взрослом возрасте, в 28 лет! Почти как Гоген  Почему я так долго откладывала? На это были 1000 и 1 причина, расскажу о самых главных:

1. Я никогда не ходила в художественную школу и у меня нет соответствующего образования. Ну вы же знаете эти слова внутреннего критика :»Надо же долго учиться, чтобы рисовать!»2. У меня нет времени, ведь все знают, что надо долго-долго учиться, чтобы получилось что-то хорошее.3. Я никогда не буду рисовать как Леонардо, и совершенно стыдно взрослой тете рисовать на уровне школьника.

И бла-бла-бла…. Короче, когда  познакомилась с медитативным рисованием, весь этот бред отошел на второй план, я просто НЕ могла НЕ рисовать! В этот момент, все терзающие меня вопросы о предназначении и высшей миссии моего пребывания на земле отошли на второй план. Мне просто стало неважно, выставят ли мои каракули в Лувре или нет  С тех пор несу сакральное знание в массы.

 

 

Сколько стоит?

Стоимость курса 3000 р

Или 48$/45€ со скидкойЖительницам РФ удобнее всего оплатить на карте СбербанкаЖительницам других стран — PayPalЕсли эти способы оплаты вам неудобны, то пишите, я что-нибудь придумаю:) Место на курсе бронируется за вами при полной предоплате.

zakaz

Какие материалы потребуются?

Если вы только начинаете рисовать, и этот курс для вас первый по рисованию, то рекомендую вам ограничиться базовым набором:

БУМАГА. Три варианта на ваш выбор:Подойдёт обычная бумага для черчения или ватман (его придётся разрезать). Если есть возможность, то вместо неё можно приобрести блокнот а5 или а6 для графики: намного приятнее рисовать в специальном блокноте.Мой выбор: фактурная бумага для акварели или пастели плотностью от 180 гр. Работы смотрятся просто шикарно на ней.

МАРКЕРЫ И РУЧКИ. Здесь без вариантов, надо приготовить все: 3-5 гелевых ручек разных цветов. Можно купить набор ручек, очень эффектно смотрятся ручки с блестками (глиттером). И 3 черных линера: тонкий (толщина линии 0,4-0,5), потолще (1-2мм) и совсем толстый. Рекомендуемые фирмы: Pigma micron, Faber Castel, Copic, Stabilo. Если таких нет, то покупайте любые линеры, какие найдёте или на крайний случай, чёрную гелевую ручку

КИСТИ И КРАСКИ. Акварель самая обыкновенная, лучше 18-24 цвета. И кисти: натуральная #5-7 и плоская синтетическая #5-7.

Линейка и циркуль, транспортир, карандаш, ластик.

ФЛОМАСТЕРЫ, МАРКЕРЫ, КАРАНДАШИ. Это не обязательно для нашего круга, но вам будет интересно попробовать эти материалы. Подойдет набор детских фломастеров (18-24 цвета). А еще лучше, если у вас есть профессиональные маркеры.

Если вы давно в рисовании и являетесь продвинутым пользователем инструментов для художников, то вы можете рисовать своими любимыми материалами. На мой взгляд будут эффектно смотреться гуашь, акрил, акварельные карандаши, маркеры и т.д.

❗️ВСЕ ПРОДАЕТСЯ В ОБЫЧНЫХ КАНЦЕЛЯРСКИХ МАГАЗИНАХ

 zakaz

Отзывы

 636261

60

59

58

57

56

55

 

zakaz

 Работы участниц

 

zakaz

tvorimsebya.ru

Медитативное рисование: современные методы арт-терапии

Поток информации, обрушившийся на наши головы последние 10–20 лет, вынуждает наш мозг с непривычной для него скоростью переваривать, сортировать, систематизировать информацию, а ему еще нужно думать, то есть формировать собственные мысли. Постоянное напряжение, перегрузки, эмоциональное выгорание – результат этой работы. Основная ее тяжесть ложится на левое полушарие, которое, как известно, отвечает за правила, логику, систему. К счастью, у нас есть еще и правое, незаслуженно оттесненное социумом вместе с его способностью к интуиции, спонтанности и творчеству. Именно сейчас приходит его звездный час – активизироваться и компенсировать нагрузку, выпавшую на долю левого брата.

Комментарий специалиста Наталья ИЛЬЧЕНКО, психолог, арт-терапевт, автор арт-терапевтических методик, член гильдии психологов и психотерапевтов им. Ананьева, специалист студии IN-LIFE:

– Дело в том, что мы не можем не думать, наш мозг ни минуты не отдыхает. Если мы тревожимся о будущем, сожалеем о прошлом, лихорадочно что-то планируем или ругаем себя, наше тело напрягается, энергия уходит в никуда. Когда мы думаем о приятном, мечтаем, созерцаем, творим, тело восстанавливается, наполняется силами. Переключить свои мысли помогает медитация. Есть много публикаций об исследованиях, которые доказывают, что медитация позволяет отключить участки мозга, которые напряженно производят негативные мысли, и включить те, что отвечают за радость, покой, гармонию, а также создает новые нейронные связи, пробуждает спящие участки. По сути, медитация – это не остановка мысли, а умение переключить внимание и способность мыслями, а значит и чувствами, управлять. Но для этого не обязательно часами неподвижно сидеть, глядя в одну точку, для этого достаточно заняться чем-то новым, творческим, именно тем, за что отвечает правое полушарие.

Вот объяснение повальному увлечению рукоделием. Варение мыла, валяние мишек, плетение, вышивка всем чем только можно, лепка, рисование картин за час – запрос времени, потребность современного человека в размеренном, созидательном, приятном труде, а еще возможности побыть наедине с собой.

Любое творчество само по себе уже целительно.Конечно, если оно приносит удовлетворение и радость. Однако на пути к нему чаще всего стоят годами накопленные самоограничения, неуверенность в себе, любовно пронесенные через годы слова учительницы или бабушки – «художника из тебя не выйдет»

«Я не умею рисовать», – наверное, первое и обязательное, что вы можете услышать, если предложите взрослому человеку чтото изобразить на листе. Как известно, рисовать могут все дети до тех пор, пока их не учат, как это надо делать. К сожалению, чаще всего обучение рисованию становится препятствием свободному творчеству на всю оставшуюся жизнь. При этом блокируется мощнейший канал коммуникации с миром. Открытию этого канала способствуют современные методы арт-терапии, способствующие раскрепощению, доверию себе.

Помимо традиционных методов арт-терапии как направления психологии, буквально «исцеляющего творчеством», разработанных для глубинной работы с психикой, появляется все больше медитативных, релаксирующих техник. Их достоинства в доступности каждому, легкости исполнения, неизменно приятному результату, плюс состояние легкого транса, в котором уходят негативные мысли, рождаются покой, равновесие и радость.

Берем бумагу, карандаши или фломастеры и начинаем!

РАСКРАСКИ

Самая простая методика, которая набирает сейчас невероятную популярность, – раскраски для взрослых. Это понятно, поскольку незатейливое на первый взгляд занятие приносит удовлетворение от творчества, свободно от напряжения, связанного с оценкой (красивая картинка уже есть), а подбор цветов, как цветотерапия, гармонизирует состояние. Любовь к раскраскам настолько быстро растет, что они становятся альтернативой кроссвордов, которые, кстати, ничуть не меньше влияют на активность мозга.

МАНДАЛЫ

В перевод санскрита означает «круг», «диск», «то, что окружает центр». Это изображение в круге, излюбленный сакральный символ всех времен и народов. Круг – идеальная фигура, это солнце, это бесконечное чередование времен года, дня и ночи.

Буддистские мандалы – это модель вселенной, славянский коловрат – путь солнца, плетеные индейские Ojo de Dio («Божий Глаз») – обереги, узор которых был повествованием, отдельной историей, сплетенной автором. Великий психолог, мистик, философ Карл Юнг считал мандалу архетипическим символом совершенства и сам ежедневно рисовал мандалы, отслеживая свое состояние.

В арт-терапии есть отдельное направление – мандалотерапия. Дело в том, что изображение в круге имеет особое воздействие на психику. Оно гармонизирует состояние, снимает внутренние блоки, раскрывает внутренний потенциал. Нарисованная или раскрашенная мандала, построенная по принципу цикличности, повторяемости элементов, замыкает в себе намерение, пожелание, с которыми рекомендуется мандалы рисовать. Здесь важен настрой, с которым вы приступаете к работе, желание создать идеальный узор.

Можно найти мандалы для раскрашивания, а можно создать самим, освоив несложные техники, о которых речь дальше.

ЗЕНТАНГЛ И ДУДЛИНГ

Способы интуитивного рисования и создания при этом красивых картинок, не требующие обучения и особых умений.

Каждый хоть раз рисовал на полях тетрадей в школе или еженедельников на скучных совещаниях. Этот метод родом оттуда.

Зентангл (zen – название буддисткой ветви, tangle – путаница, сплетение) – метод, запатентованный парой американцев – Риком Робертсом и Марией Томас – около 10 лет назад как медитативное рисование, основанное на умении и опыте каждого делать бессознательные «почеркушки».

Классика: берется листок, делится на несколько квадратов, которые заполняются первыми приходящими в голову узорами. Получается абстрактный рисунок, напоминающий печворк, лоскутное одеяло.

Следующий этап: используем простые формы – сердечко, цветок, фигурку животного, делим на сегменты и раскрашиваем каждый подобным образом.

Если орнаменты становятся сложнее, это уже дудлинг (doodle – каракули). Хотя на каракули это не похоже, скорее узоры, которым очень легко научиться.

На первых порах рисовать лучше однотонным маркером или ручкой, и уже когда узоры сами будут рождаться в процессе рисования, можно переходить к цвету.

Плюсами этих техник являются радость творчества, созидание, очевидный медитативный эффект, доступность материалов. Минус – совсем немного опыта, который нужно для создания гармоничного рисунка.

Важное дополнение! Если в какой-то момент во время рисования начнут приходить мысли: я занимаюсь ерундой; столько дел, а я…; у меня не получается… Знайте – вы на верном пути! Это естественный и необходимый момент сопротивления новому. Поприветствуйте этот этап и обязательно продолжайте! Наблюдайте, как постепенно в процессе ваше состояние улучшается, вы становитесь спокойнее, как приходят увлеченность и интерес.

Обязательно оформите вашу работу – хоть в рамочку, хоть вырезав и наклеив на цветную бумагу. Это ваша работа, ваша частица. Будьте бережны и уважительны к своему творчеству.

И приятной релаксации!

стр.58
Пять шагов к счастливому материнству
«Темная» сторона йоги

www.perfect-magazine.ru


Смотрите также