Использование нетрадиционной техники рисования в организации внеурочных занятий в начальной школе в условиях введения ФГОС. Нетрадиционные техники рисования в школе


Методическая разработка «Нетрадиционные техники на уроках изобразительного искусства в начальной школе»

Министерство образования Нижегородской области

Государственное бюджетное образовательное учреждение среднего профессионального образования

«Городецкий Губернский колледж»

Специальность 050709

«Преподавание в начальных классах»

Методическая разработка

Выполнила преподаватель МДК 01.06

Иванова Татьяна Ивановна

Тема: «Нетрадиционные техники на уроках изобразительного искусства в начальной школе»

2014

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

1 Нетрадиционные техники на уроках изобразительного искусства

2 Творческие способности младших школьников и способы их развития. Методика обучения школьников нетрадиционным техникам изображения

3 Методические рекомендаций для учителей по развитию творческих способностей учащихся на уроках изобразительного искусства, через выполнение изображений нетрадиционными техниками

Список литературы

ВВЕДЕНИЕ

В истории педагогики проблема творчества всегда была одной из актуальных. Во все времена были нужны творческие личности, так как именно они определяют прогресс человечества. Наше время так же требует творческих, нестандартно мыслящих и действующих людей во благо развития личности и общества. То есть данная программа не нова в плане ее постановки. Не нова она и в плане доказательства, необходимости ее решения уже в младшем школьном возрасте. Общественное выражение С.В. Михалкова «Все начинается с детства» применимо в данном случае. Более того, игнорирование или формальный подход к решению проблемы творчества в детстве чреваты невосполнимыми потерями в развитии личности в последующие годы.

Это объясняется тем, что этот этап, этот возраст наиболее благоприятен для развития не только образного мышления, но и воображения, психического процесса, составляющего основу творческой деятельности.

Поэтому творчество, развитие творческости – одна из главных задач детского воспитания. В настоящее время необходим широкий подход к проблеме, понимание ее как развитие творческих основ личности в разных сферах жизнедеятельности ребенка: в отношении его к окружающему миру природы, предметов, миру людей (то есть творческое саморазвитие).

Общепризнанна возможность творческого развития детей во всех видах деятельности. Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изобразительной деятельности школьников.

Творчество – высшая форма активности, самостоятельности, способность создавать нечто новое, оригинальное.

Тема дипломной работы актуальна в наше время, так как благодаря использованию различных видов нетрадиционных техник при изображении пейзажа на уроках изобразительного искусства приводит к развитию творческих способностей.

Проблема состоит в том, что учителя очень мало используют нетрадиционные техники изображения, так как это требует более длительной подготовки к уроку и умений владения этими техниками.

Ребенок не только должен заниматься каким-то одним видом деятельности, а она должна быть разнообразной, так как у ребенка пропадает интерес к предмету, и он его просто не желает воспринимать. Он должен познавать различные сферы деятельности. На основе этого у ребенка появится стимул к определенной деятельности и ему захочется познавать все новое, еще не постигшее им.

При работе в нетрадиционных техниках при изображении пейзажа огромную роль играет самостоятельность и воображение. Выполняя рисунок, дети фантазируют, придумывают что-то интересное, в результате получается конкретный продукт деятельности.

Таким образом, работа в нетрадиционных техниках на уроках изобразительного искусства позволяет в полной мере проявить детям свои творческие способности.

1 Нетрадиционные техники в изображении пейзажа на уроках изобразительного искусства

Изобразительная техника – умение художников пользоваться различными художественными материалами, знания различных технических приемов работы различными художественными материалами, приемов изображения предметов в перспективе, передачи светотени, конструктивного строения, выразительность передачи изображаемого, индивидуальная изобразительная манера художника,[10].

«Техника – это ярлык художника; развивайте ее неустанно до виртуозности. Без нее никогда не сумеете рассказать людям свои мечтания, переживания, увиденную вами красоту».

П. П. Чистяков

«Художественная техника – это грамматика, без которой никакие стремления в искусстве не серьезны и походят на замыслы младенца».

В. В. Верещагин

Чтобы научить ученика изображать, нужно создать условия для занятий изобразительным творчеством. У школьника должен быть уголок творчества, который помог бы ему как можно раньше (еще до школы) взять в руки «орудия труда»: карандаш и краски. Проводимые исследования показали, что многие предпочитают рисовать фломастерами и цветными карандашами. Реже ребенок лепит из пластилина и совсем редкое явление, когда ребенок рисует красками, в условиях дома, семьи. Фломастеры и цветные карандаши – это хорошо, но в сочетании с другими изобразительными средствами невозможны,[15].

Что же рекомендуется иметь в кабинете изобразительного искусства для творчества школьника:

- мольберт или простой стол, можно с откидной крышкой,

- акварельные краски, гуашь, карандаши (цветные, простые), фломастеры, мелки, восковые свечи, вату, различные кисти, ткань, картон, природный материал, бархатную бумагу, разноцветную тушь, клей, цветную бумагу и другое.

А теперь нам нужно научить разумно использовать это многообразие материалов. Конечно, чаще всего, у детей в руках могут быть бумага, карандаши, фломастеры. Но существует множество способов нетрадиционного изображения предметов.

Рисование штрихом. Особое внимание нужно уделять обучению школьников рисованию штрихом. Что же такое штрих? Это линия, черта, которая может быть короткой или длинной, наклонной или ровной, чуть заметной и яркой, волнообразной и двигающейся по кругу, пересекающейся и с наплывом одна на другую.

При помощи штриха можно рассказать о характере предмета, свойствах материала, передать не только легкость, воздушность, мягкость, плавность, нежность, но и тяжесть, мрачность, резкость, остроту, агрессивность и раскрыть образ героя, его отношение к окружающему.

Для достижения большей выразительности в рисунках можно научить учеников использовать штрихи разного характера: штрих, чуть касаясь бумаги, короткий и длинный штрих – забор, трава маленькая и большая, и так далее.

Если трава занимает широкое поле, то штрихи располагаются в несколько рядов. Создается впечатление поля покрытого густой щетиной зеленой травы. Она может быть прямой, колышущейся на ветру.

Ученик должен уметь изменять направление штрихов и линий. Рисуя волнообразный штрих – зигзаг, он изображает море пи различной погоде. Штрих – зигзаг с постепенным удлинением и укорачиванием дает возможность изображать сосульки,[16].

Наиболее сложный штрих – от центра круга помогает создать художественный образ: цыпленок. При подборе тематики и программного содержания уроков надо учитывать особенности данной техники. Для небольшого рисунка предлагать листы бумаги, меньшие по размеру, так как многократные повторения однообразных движений утомляют. Нарушаются ритм рисунка, направление, размах, от этого страдает качество (Прил. 6).

Рисование через копировальную бумагу. Изображения через такую бумагу требуют от учеников движений всецело, на ощупь, что так же не маловажно для развития рецепторов и мелкой моторики рук. Копировальная бумага кладется блестящей поверхностью вниз, а затем учитель показывает детям, что двигая по бумаге заточенной палочкой, карандашом, можно изобразить любые предметы. Для удобства можно копировальную бумагу и бумагу, на которой рисуют ученики, склеить или придерживать другой рукой. Важно так же не давить сильно палочкой или карандашом, а легко водить по поверхности копировальной бумаги (Прил. 7),[15].

Граттаж. Суть этой техники в рисовании по восковой прокладке – в процарапывании. Нанесите цветной фон акварелью и подсушите бумагу. Затем весь фон затирается воском. Нальем в чашечку черную гуашь (можно добавить немного шампуня и перемешать). Теперь покроем этой смесью парафиновый лист. Возьмем заточенную палочку, процарапываем рисунок (Прил. 7),[8].

Рисование по мятой бумаге. Эта техника интересна тем, что в местах сгиба бумаги (бумагу предварительно смять) краска, при закрашивании делается более интенсивной, темной – это называется эффектом мозаики. Рисовать по мятой бумаге очень просто, и начинать можно в любом возрасте (Прил. 8), [8].

Энкаустика – это пластилиновая живопись. Рисунок выполняется на листе бумаги, картона при помощи пальцев и пластилина. Он тонким слоем наносится на бумагу, равномерно распределяется по всей поверхности. Получаются различные оттенки. Так можно рисовать на самые различные темы (Прил. 8),[21].

Объемная живопись (рисование мятой бумагой). Здесь используются смятые комочки бумаги, их наклеивают на поверхность бумаги, придавая объемному рисунку новую форму, расположение. Затем эта поверхность покрывается краской. Работа получается объемной, яркой.

Но «мятую» бумагу можно не только наклеивать, но и рисовать ею. На чистый лист наносится рисунок карандашом и сжатым комочком бумаги, который предварительно опустили в нужную краску, наносятся отпечатки на рисунок закрашивая изображение. Постепенно меняются комочки бумаги и цвет краски. Работы также получаются объемными, яркими и выразительными (Прил. 9), [9].

Акватушь. Техника эта не сложная, но интересная в выполнении. Можно заинтересовать тем, что они будут делать «снимок» любого предмета или явления – это рисунки, выполненные в любой технике, но обязательным условием является гуашевая краска. Когда рисунок подсохнет, можно поэкспериментировать: закрасить рисунок тушью, и посмотреть, можно ли его опять увидеть. Окрашивают весь лист тушью. Как только он подсохнет, кладут рисунок в ванночку с водой окрашенной стороной вверх. Где выполнен рисунок гуашью – тушь смоется, оставляя интересный рисунок с размытыми краями. Эффект цветных пятен на черном фоне создает художественность выполненной работы, законченность изображения (Прил.9),[6].

Рисование сапогом. Эта техника необычная и интересная. «Рисовать» сапогом можно все, что угодно. Для этого нужно лист бумаги (обои, ватман), сапоги и разведенная краска. Краска наносится на подошву сапога, затем отпечатывается на бумаге. И результат получается очень эффектный, интересный яркий,[23].

Метод пальцевой живописи. Вот еще один из способов изображать окружающий мир: пальцами, ладонью, ступней ноги, а может быть подбородком и носом. Где же грань между шалостью и рисованием? А почему, скажите, мы должны рисовать только кисточкой и фломастером? Ведь рука или отдельные пальцы – это такое подспорье. Причем указательный палец правой руки слушается ребенка намного лучше, чем карандаш. Ну, а если карандаш сломался, кисточка вытерлась, фломастер кончился – а рисовать хочется. Есть еще одна причина: иногда тематика просто просит ладошку или пальчик ученика. Хорошо, если мы научим учеников пользоваться пальцами рук рационально: не одним указательным, а всеми. И еще: если школьник много времени провел с фломастерами и карандашами, то он не сразу примет условия учителя рисовать пальцами. Задача учителя – познакомить учеников с пальцевой живописью, напомнить о ней – а выбор пусть остается за детьми (Прил.10), [8].

Рисование по мокрой бумаге. До недавних пор считалось, что рисовать можно только на сухой бумаге, ведь краска достаточно разбавлена водой. Но существует целый ряд предметов, сюжетов, образов, которые лучше рисовать на влажной бумаге. Нужна неясность, расплывчатость, например, если ученик хочет изобразить следующие темы: «город в тумане», «цветные сны», «идет дождь», «ночной город» и другие. Нам нужно научить школьника сделать бумагу влажной. Если бумага окажется излишне мокрой – рисунка может вообще не получиться. Поэтому нужно намочить в чистой воде комочек ваты, отжать и провести им по всему листу бумаги или по отдельной его части. И бумага готова к воспроизведению образов (Прил.10).

Рисуем с помощью открыток. В доме всегда хранятся масса старых открыток. Нужно эти открытки перебрать, научить детей вырезать нужные образы и наклеивать к листу, в сюжет. Яркое фабричное изображение предметов и явлений придает даже самому простому незатейливому рисунку вполне художественное оформление. Ученик может дорисовать к уже имеющимся животным солнышко или дождик,[26].

Коллаж. Само понятие объясняет смысл данного метода: в нем собираются несколько вышеописанных. В целом нам в идеале кажется важным следующее: хорошо, когда школьник знаком не только с различными приемами изображения, но и не забывает о них, а к месту использует, выполняет заданную цель. Например: один из учеников решил нарисовать лето, и для этого он использует точечный рисунок (цветы), а солнце нарисует пальцем, фрукты и овощи он вырежет из открыток, тканями изобразит небо, облака и так далее,[16].

Нетрадиционных способов очень много в изобразительной деятельности. Важно только решить проблему – познакомить и научить школьников рисовать нетрадиционными способами, необходимо создать условия в школе, то есть подобрать необходимые материалы, организовать уголок творчества. Как же помочь школьникам увидеть выразительность важность каждой нетрадиционной техники, научить учеников использовать свои умения и знания в самостоятельной работе по изобразительной деятельности (Прил.11), [8].

2 Творческие способности младших школьников и способы их развития. Методика обучения школьников нетрадиционным техникам изображения

Творчество — процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания объективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.

Творчество — это:

  • деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее;

  • создание чего-то нового, ценного не только для данного человека, но и для других;

  • процесс создания субъективных ценностей.

Способности — это индивидуальные свойства личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определённого рода деятельности. Способности не сводятся к имеющимся у индивида знаниям, умениям, навыкам. Они обнаруживаются в быстроте, глубине и прочности овладения способами и приёмами некоторой деятельности и являются внутренними психическими регулятивами, обусловливающими возможность их приобретения.

Творческие способности - это умение находить новые оригинальные решения какой-либо проблемы. Ими наделены все, кто больше, кто меньше. И ты тоже. Дети обладают гораздо большими творческими способностями, чем взрослые; но некоторые методы обучения и воспитания могут угасить эту детскую искорку. Из недавних исследований выясняется, что наиболее творческие дети - в тех семьях, где оба родителя работают. Обычно матери таких детей более нетерпеливы, они постоянно поощряют любознательность детей, верят в них и не терзают их постоянными запретами,[4].

С творческими способностями рождаются; однако можно стать творческим человеком благодаря воспитанию, которое дало бы возможность применять свои способности, которое бы стимулировало ребенка и давало ему возможность решать задачи, а не подсказывало бы уже готовые решения.

В мировой педагогике стало общепринятым начинать развитие творческих способностей в детском возрасте на материале искусства и всевозможных детских игр. Предметные, ролевые игры и игры по правилам дают ребенку материал для развития воображения, который совершенствуется в процессе восприятия детских сказок и мультфильмов. Сам процесс детского творчества развивается на основе двух подходов. С одной стороны, как указывал Л.С.Выготский, нужно культивировать творческое воображение, с другой стороны, в особой культуре нуждается процесс воплощения образов, создаваемых творчеством. Только там, где имеется достаточное развитие одной и другой стороны, детское творчество может развиваться правильно, давать ребенку то, что мы вправе от него ожидать,[4].

Существуют методы развивающего образования, когда акцент в проектировании и реализации учебно-воспитательного процесса смещается в сторону создания условий, способствующих проявлению и развитию творческих возможностей учащихся в общем и дополнительном образовании. В этом случае акцент смещается на создание развивающей возможности самореализации,[27].

Для развития творческого потенциала школьника необходимо систематически обращаться к её эмоциональным переживаниям. Возможность выразить свои эмоциональные состояния даёт человеку ощущение реализованности собственной уникальной индивидуальности, что позволяет ему воспользоваться всеми имеющимися в его распоряжении потенциальными возможностями. Был введён принцип трансформации когнитивного содержания в эмоциональное. В соответствии с этим принципом внимание человека на переживаемые им в этой ситуации эмоциональные состояния. Когда эмоция осознаётся, её предлагается выразить с помощью слова, жеста, рисунка, знака и т.д.

Использование различных методов, таких, как тесты, тренинги, особенно подходят для:- выявления скрытых творческих способностей младших школьников и их развития;- преодоления эмоциональных, личностных и иных психологических барьеров, затрудняющих развитие школьников;- профессиональной и особенно личностной подготовки педагогов и психологов, работающих над повышением творческих способностей школьников,[30].

Использование новых методов и развивающих программ повышает уровень творческого и интеллектуального развития детей, а также повышают личностную самооценку, самоуважение и чувство собственного достоинства. 

Творчество для младшего школьника в учебном процессе предполагает наличие у него способностей, мотивов, знаний и умений, благодаря которым создается продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью. Изучение этих свойств личности выявило важную роль воображения, интуиции, неосознаваемых компонентов умственной активности, а также потребности личности в самоактуализации, в раскрытии и расширении своих созидательных возможностей. Творчество как процесс рассматривалось первоначально, исходя из самоотчетов деятелей искусства и науки, где особая роль отводилась "озарению", вдохновению и им подобным состояниям, сменяющим предварительную работу мысли.

Ознакомление учащихся начальных классов с общими положениями зарождения и развития искусства, в частности – изобразительного, способствует формированию художественно-творческих способностей. Младшим школьникам следует раскрыть важность и многофункциональность искусства в целом; объяснить, что искусство – одна из форм общественного сознания, составная часть духовной культуры человечества, эстетически-практического освоения мира.

Важными условиями успеха на уроках изобразительного искусства является объективная оценка художественного творчества детей. Свои способности младшие школьники активно представляют в различных видах художественной деятельности. Различные виды изобразительного искусства: живопись, скульптура, графика, архитектура, помогут развить творческие возможности детей младшего школьного возраста, сформировать чувство симметрии, пропорции, чувство линий, цвета и колорита, пространственное воображение.

На уроках изобразительного искусства для формирования умений и навыков применяются методы обучения: репродуктивный (выполнение упражнений) и проблемный. В процессе изучения природных форм необходимо побуждать учащихся к анализу формы, ее общего строения, обобщения и сопоставления. Метод проблемного обучения следует применять для самостоятельной, поисковой работы учащихся: изучение строения, узоров, цвета, характера естественной формы и т.д.

При обучении нетрадиционным техникам должен быть комплекс методов руководства детской изобразительностью, то есть система в работе, обучать нужно постепенно и необходимо провести несколько занятий по одному виду техники. Необходимо, чтобы ученик правильно воспринял способы действия от учителя. Обучение строится на основе показа учителем способа действия – образец действия, который можно усвоить только благодаря обучению и неоднократного повтора. В процессе повторов упражнений вырабатываются смелость действия, уверенность, свобода владения, инструментами и материалами. Учитель должен внимательно следить за процессом творения и вовремя помочь, подсказать, скоординировать его действия, направленность его действия, направленность его в выборе материала и способа рисования. Например; чтобы цыпленок получился пушистым, объемным, его лучше нарисовать не кистью, а тампоном,[18].

Чтобы научить школьника рисовать, конечно же, недостаточно дать ему карандаш или кисть – важно показать как с их помощью можно изобразить самые разные предметы и явления окружающей нас действительности. Именно поэтому учителю необходимо самому много рисовать, давая ученикам возможность наблюдать за процессом создания художественного образа. Наблюдение за процессом рисования пробуждает у детей интерес к данному виду деятельности, стремление подражать взрослому, совершенствовать свои изобразительные навыки, рисунки учителя помогут создать и укрепить эмоциональный контакт между ними. Наблюдая за деятельностью учителя, дети не принимают участие в изобразительной деятельности, только наблюдают со стороны. В процессе этого наблюдения происходит обучение школьников и накоплению у них знаний, создается интерес, возникает желание освоить нетрадиционную технику рисования, активизируется внимание детей,[11].

Занятия должны быть ярко окрашены с помощью художественного слова, иллюстрацией, наглядности. Занятия становятся интересными и любимыми, если они проводятся в игровой форме с участием сказочных персонажей с игровыми ситуациями. Например, учитель, прочитав отрывок о море, предлагает нарисовать волны не кистью, а пером или обычной зубной щеткой. Ученики пробуют и радуются полученной картинке, [19]. В процессе рисования педагог направляет действия одних, поощряет тех, кто справляется, помогает тем, кто в этом нуждается. В случае необходимости показывает индивидуально на отдельном листе бумаги. Иногда используется метод «пассивных движений» - когда учитель выполняет рисунок вместе с ребенком, сопровождая движение словами.

Рисование нетрадиционными способами требует от ученика развитие воображении, представлений, накопление опыта, поэтому учитель должен знакомить учеников с играми, сказками, наблюдать окружающую их жизнь, явления. Хорошо помогают такие игры как: «На что похоже?», «Дорисуй картинку», «Нарисуй такую же» и другие, [20].

В разном возрасте руководство учителя отличается степенью его участия в работе с учеником. В первом классе больше показа, все объяснения сопровождаются действиями педагога, учитель должен чаще хвалить, поощрять стремления ребенка, направлять внимание на качество рисунка. Давать необходимые объяснения, исправления. И оценка должна идти не только по форме, сколько по содержанию рисунка. Оценка должна содержать элементы понимания и одобрения, чтобы не разрушать уверенность в своих способностях, чтобы не убить интерес к рисованию. Руководство должно быть систематичным, целенаправленным, а так же тактичным. Большое значение имеет благоприятная, спокойная обстановка в классе,[5].

Занятия по изображению нетрадиционной техникой проводятся со всем классом, с подгруппой или индивидуально. По окончанию таких занятий обязательно организуется выставка. Проводится комплексные занятия, которые нужны для закрепления знаний и умений изображать нетрадиционным способом. Не таких занятиях используют все знакомые способы нетрадиционные техники изображения,[24]. Нетрадиционные техники рисования помогут детям почувствовать себя свободными, раскрепоститься, увидеть и передать на бумаге то, что обычными способами сделать намного труднее. Тематика такого рисования может быть самой разнообразной. Ученик может придумать и нарисовать, что хочет. Поэтому не нужно их ограничивать в выборе темы, а наоборот надо учитывать желания и интересы школьников. Не следует заставлять рисовать их то, что они не могут нарисовать. Нетрадиционные техники рисования дают ученикам возможность удивляться и радоваться миру.

Таким образом, для формирования художественно-творческих способностей важно своевременно выявить природные задатки, склонности ребенка, стимулировать творческую деятельность, закрепить достигнутый успех постоянными тренировками, постепенно усложнять навыки практическими умениями. При этом надо помнить, что уроки изобразительного искусства только тогда обогащают эстетически, когда они несут радость.

3 Методические рекомендаций для учителей по развитию творческих способностей учащихся на уроках изобразительного искусства, через выполнение изображений нетрадиционными техниками

Рисование развивает у учеников творчество, мышление, эстетический вкус. Но изобразительная деятельность школьника приобретает художественно-творческий характер. Постепенно в результате накопления, уточнения образов и представлений и овладения способами изображения. А при рисовании пейзажа нетрадиционными техниками ученикам особенно пригодятся такие качества, как наблюдательность, внимательность, любознательность, фантазирование, умение видеть главное, анализировать,[12].

При обучении рисованию пейзажа нетрадиционными техниками должен быть комплекс методов руководства детской изобразительностью, то есть система в работе, обучать нужно постепенно и необходимо провести несколько занятий по одному виду техники. Необходимо, чтобы ученик правильно воспринял способы действия от учителя.

Принципы построения работы по рисованию:

1. От простого к сложному: предусмотрен переход от простых занятий к сложным.

2. Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.

3.  Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.

4.  Связь обучения с жизнью: изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.

Обучение рисованию пейзажа с помощью нетрадиционных техник проводится в следующих направлениях:

  1. От использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла.

  2. Учет возрастных особенностей учащихся. Перспективное планирование на каждую возрастную группу, это позволит учитывать взаимосвязь между различными разделами работы с детьми, обеспечить систематичность и последовательность в работе (Прил.16).

  3. От применения наиболее простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным.

  4. От рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию.

  5. От использования готового оборудования, материала к применению таких, которые необходимо изготовить самим. Организация  работы нетрадиционными техниками и приемами  не трудоемка при наличии художественных материалов, образцов рисунков в нетрадиционной технике рисования, методической базы и соответствующей подготовки самого педагога. Для выполнения заданий нужны определенные средства – оборудование, канцтовары, фонотека (больше классических музыкальных произведений), видеотека, мольберты.

  6. От применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения. 

  7. От индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.

Приобретя соответствующий опыт рисования в нетрадиционных техниках, и, таким образом,  преодолев страх перед неудачей, ребенок в дальнейшем будет получать удовольствие от работы, беспрепятственно переходить к овладению  все новых  и новых техник  в рисовании.

Нетрадиционные техники изображения могут способствовать ослаблению возбуждения слишком эмоционально расторможенных детей. Важно отметить, нетрадиционное рисование пейзажа, например, игра в кляксы,  увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует познавательной деятельности, коррекции психических процессов и личностной сферы младших школьников в целом.

Многие виды нетрадиционного рисования способствуют повышению уровня развития зрительно – моторной координации. Если чрезмерно активный ребенок нуждается в обширном пространстве для разворачивания деятельности, если его внимание рассеянно и крайне неустойчиво, то в процессе нетрадиционного рисования зона его активности сужается, уменьшается амплитуда движений. Крупные и неточные движения руками постепенно становятся более тонкими и точными.

Если  дети с успехом справляются с выполнением работ в несложных нетрадиционных техниках рисования пейзажа, можно приступать к изучению сложных техник и приемов.

Нетрадиционный подход к выполнению изображения дает толчок развитию детского интеллекта, подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыслить.

Детей очень привлекают нетрадиционные материалы. И чем разнообразнее художественные материалы, тем интереснее с ними работать. У детей появляется возможность использовать дополнительные средства. Возникают новые идеи, связанные с комбинациями разных материалов, ребенок начинает экспериментировать, творить.

Работая с ребенком, неизбежно сталкиваешься с родителями детей, и как показала практика, чем теснее взаимосвязь педагога и родителей, тем успешнее становится ребенок. Каждый успех ребенка в творчестве и в личностном плане доводится до сведения родителей, тем самым ребенок имеет возможность получить похвалу от родителей, что для него очень важно и что способствует "удовлетворению притязаний на признание". Одна из главных задач – установить доверительные отношения с родителями.

Из проделанной работы нами было отмечено, что залогом успешного развития художественно-творческих способностей детей являются:

1. Систематическая комплексная работа с использованием новых нетрадиционных техник обучения через изображение пейзажа, общение и взаимодействие с ребенком.

2. Создание условий для свободной самостоятельной деятельности, развития представлений о многообразии окружающего мира, возможности самовыразиться.

3. Взаимодействие и сотрудничество педагогов, воспитателей и родителей, единая позиция в понимании перспектив развития ребенка.

4. Творческий рост педагогов, воспитание собственной креативности.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1) Брыкина Е.К., Зайцева В.В. Методика развития детского изобразительного творчества в опорных схемах и таблицах. Учебно-методическое пособие.- М.: Центр педагогического образования, 2010.-96с.

2) Березина В.Г., Викентьев И.Л., Модестов С.Ю. Детство творческой личности. - СПб.: Буковского, 2000. 60с.

3) Галиулина Ф. К. Аппликация из стружек// Начальная школа. №3, 2009г. С. 34

4) Ендовицкая Т. О развитии творческих способностей. - 2007 №12. с. 73-75.

5) Карлсон А.В. Дидактика и методы на уроках рисования. - Л. - 1959. - 287с.

6) Казеичева И.Н. Активизация воображения учащихся в упражнениях на дорисовывание фигур// Начальная школа. №3, 2009г. С. 26-27

7) Калиниченко А.И. Бумажная филигрань// Начальная школа. №7, 2010г. С.55-56

8) Комарова Т. С.  Обучение детей технике рисования.  -  М.,  1994.

9) Конторина А.И., Савинская Ю.А. Мастер–класс "Нетрадиционные техники рисования с детьми дошкольного возраста" (http://festival.1september.ru/articles/551801/)

10) Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах: Учеб. Пособие . М.: 1984. – 319с.

11) Лебедева Л.Д. Практика арт-терапии: подходы, диагностика, система занятий - СПб.: Речь. - 2003. - 428с.

12) Нетрадиционные техники рисования (http://prepodavanie.narod.ru/p11.htm)

13) Островская О.В. Уроки изобразительного искусства в начальной школе: 1-4 кл. Пособие для учителя. – М.: 2003. 280 с.

14) Пискулина С.С. Играем с лоскутом// Начальная школа. №3, 2009г. С. 72-75

15) Погодина С. Художественные техники – классические и неклассические// Дошкольное воспитание. №10, 2009г. С.52-67

16) Полуянов Д. Воображение и способности. - М.:3нание, 2005. 50с.

17) Попова Т.В. Нетрадиционные методы в изодеятельности и их влияние на развитие речи детей с нарушением слуха (http://festival.1september.ru/articles/566597/)

18) Практикум по арт-терапии // Под ред. А.И.Копытина. - СПб.: Питер. - 2001. - 548с.

19) Рожкова Е.Е. Изобразительное искусство в начальной школе: Из опыта работы учителя. –М.: 1980. – 96с.

20) Ростовцев Н.Н. Методика преподавания Изобразительного искусства в школе. (http://www.twirpx.com/file/659276/ )

21) Сергиенко Марина Петровна Мастер-класс "Пластилиновая живопись" (http://festival.1september.ru/articles/588866/ )

22) Сидорова Н.И. Аппликация из соломки// Начальная школа. №8, 2009г. С.97-99

23) Соколова Е.Н., Белова И.В.Нетрадиционные техники рисования на уроках изобразительного искусства в начальной школе (http://festival.1september.ru/articles/598140/)

24) Соломенникова О. Радость творчества. - М., 2005. 14-32 с.

25) Ферс М.Г. Тайный мир рисунка. Исцеление через искусство. - М.: Европейский дом. - 2000. - 382с.

26) Фролова Г.Д. Нетрадиционные техники на уроках ИЗО (http://festival.1september.ru/articles/501574/)

27) Художественное творчество и ребёнок / Под. ред. Н. А. Ветлугиной.  - М.,  1972

28) Цквитария Т.А. Нетрадиционные техники рисования. -М.: ТЦ Сфера, 2011.-128с.

29) Щедровицкий Г.П. Рефлексия в деятельности и способ её изображения. - М.: Просвещение. - 1968. - 253с.

30) Якобсон П.М. Психология художественного творчества. М.: Знание, 1971. -48 с.

infourok.ru

Презентация.Нетрадиционные техники рисования в начальной школе.

Нетрадиционные техники рисования

Мишина Юлия Евгеньевна

Учитель начальных классов

МБОУ «СОШ № 1» г.Емвы

2015 г.

Нетрадиционные техники рисования демонстрируют

необычные сочетания материалов и инструментов. Несомненно,

достоинством таких техник является универсальность их

использования. Технология их выполнения интересна и доступна

как взрослому, так и ребенку.

Именно поэтому, нетрадиционные методики очень

привлекательны для детей, так как они открывают большие

возможности выражения собственных фантазий, желаний и

самовыражению в целом.

Использование различных приемов способствуют выработке

умений видеть образы в сочетаниях цветовых пятен и линий и

оформлять их до узнаваемых изображений. Дети осваивают

художественные приемы и интересные средства познания окружающего

мира через ненавязчивое привлечение к процессу рисования. Занятие

превращается в созидательный творческий процесс педагога и детей при

помощи разнообразного изобразительного материала, который

проходит те же стадии, что и творческий процесс художника. 

Задачи техники

1.Имеет огромное значение в формировании личности ребенка. 

2.Развитие мышления ребенка. 

3. Развивает память, внимание, мелкую моторику, учит ребенка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать. 

4. Влияет на формирование словарного запаса и связной речи у ребенка. (Разнообразие форм предметов окружающего мира, различные величины, многообразие оттенков цветов, пространственных обозначений лишь способствуют обогащению словаря малыша).

5.В процессе изобразительной деятельности сочетается умственная и физическая активность ребенка. 

6.Воображение и фантазия — это важнейшая сторона жизни ребенка.

Рисование ладошкой.

Средства выразительности:

пятно, цвет, фантастический силуэт.

Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с 5ти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Виды нетрадиционных техник

Виды нетрадиционных техник

Рисование пальчиками.

Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет.

Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Тычок жесткой полусухой кистью.

Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.

Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

Виды нетрадиционных техник

Оттиск поролоном.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона.

Способ получения изображения: ребенок прижимает поролон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета берутся другие мисочка и поролон.

Виды нетрадиционных техник

Оттиск смятой бумагой

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.

Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага.

Виды нетрадиционных техник

Восковые мелки + акварель.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.

Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти.

Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

Виды нетрадиционных техник

Свеча + акварель.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.

Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти.

Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок  свечой остается белым.

Виды нетрадиционных техник

Монотипия предметная.

Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.

Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

Виды нетрадиционных техник

Набрызг.

Средства выразительности: точка, фактура.

Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см).

Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу.

Виды нетрадиционных техник

Отпечатки листьев .

Средства выразительности: фактура, цвет.

Материалы: бумага, гуашь, листья разных деревьев (желательно опавшие), кисти.

Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его окрашенной стороной к бумаге для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

Виды нетрадиционных техник

Рисование по мокрому. 

Для выполнения работы необходимо смочить лист чистой водой, а потом кистью или каплями нанести изображение. Оно получится как бы размытое под дождем или в тумане.

Виды нетрадиционных техник

Успехов!!!!!!

kopilkaurokov.ru

Проект нетрадиционные техники рисования

МОУ «Кондровская средняя общеобразовательная школа № 1»

Инновационный проект

по теме

«Нетрадиционные техники

рисования

как способ развития

творческого потенциала

школьников».

Учитель: Максимова

Ирина Александровна

Предмет: Изобразительное

искусство

2015 год

“Искусство

заключается в том,

чтобы найти

необыкновенное

в обыкновенном

и

обыкновенное

в необыкновенном”.

Д.Дидро

французский философ

Содержание.

Выбор проблемы ……………………………………………………… стр. 4

Постановка проблемы ………………………………………………… стр. 5

Цель проекта …………………………………………………………... стр. 6

Задачи проекта ………………………………………………………… стр. 6

Механизм реализации ………………………………………………… стр. 6

Ожидаемые результаты ……………………………………………… стр. 7

Описание проекта …………………………………………………….. стр.8

Методическая особенность нетрадиционных техник рисования …. стр. 9

Нетрадиционные техники …………………………………………… стр. 9

Приемы росписи пальцем……………………………………………. стр.12

Приемы росписи древком ……………………………………………. стр. 15

Порядок и формы проведения уроков ……………………………… стр. 16

Форма итоговой работы ……………………………………………… стр. 17

Заключение …………………………………………………………… стр.18

Тематическое планирование ………………………………………… стр. 20

Литература …………………………………………………………… стр. 25

ВЫБОР ПРОБЛЕМЫ.

Формы:

Посещение городских учреждений, где есть кружковая работа по изобразительной деятельности Наблюдение за детьми в ходе урока Развитие мелкой моторики рук.

(См. презентацию Power Point)

Критерии:

Возможность решение проблемы собственными силами. Ожидаемый результат. Опрос мнения родителей, детей, педагогов о введении в предмет нетрадиционных техник рисования.

(См. презентацию Power Point)

Постановка проблемы.

В начале 2006 года, я посетила семинар при университете

имени К.Э.Циолковского, где приобрела брошюру по изобразительному искусству. Изучив ее, меня заинтересовала тема «Нетрадиционные техники рисования». Постепенно освоив техники рисования и изучив литературу, подтолкнуло меня к переосмыслению подхода к организации уроков изобразительного искусства.

В этом же году я посетила городские подростковые клубы, дома культуры, школу искусств и выяснила, что в основном занятия проходят по традиционной системе и фактически 30% детей моего класса посещают кружки изобразительной деятельности, 70% выбрали кружки по интересам.

Проанализировав сложившуюся ситуацию, я составила и провела урок с использованием нетрадиционных техник, дабы привлечь детей к искусству.

Наблюдая за детьми в ходе урока, я увидела , что ребята искали шаблоны ( например: чтобы получить круг – дети обводили круглый ластик). К концу урока получив первые результаты своей работы, дети сделали вывод, что используя нетрадиционные техники рисования шаблоны не нужны. Ребята испытывали восторг от получившихся работ. Заинтересованность детей к искусству проявлялась в организации выставки работ.

Цель проекта:

Создание системы нетрадиционных техник рисования для формирования мотивации к урокам изобразительного искусства в начальной школе.

Задачи проекта:

1. Повышение интереса к изобразительной деятельности и

систематическое выполнение работ красками.

2. Развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека,

способности углубления в себя, сознания своих внутренних

переживаний.

3. Создание благоприятной обстановки для каждого ребенка,

обеспечение его духовного развития, усиление внимания к

эстетическому воспитанию.

4. Формирование художественно- творческих способностей детей.

Куда обращалась.

Механизм реализации.

Что делала.

проект

Интернет, библиотека

Сбор информации

Изучение литературы и техник

Администрация школы

Школьное МО

Внедрение новых техник в уроки изобразительного искусства

Родительский комитет

Составление и проведение уроков

Распространение опыта (открытые уроки)

Оформление выставки

Ожидаемые результаты.

1. Привлечь учащихся к изобразительной деятельности и научить их

использовать нетрадиционные техники рисования в своих

творческих работах.

2. Создать системность уроков изобразительной деятельности с

использованием техник.

3. Развивать воображение, творческое начало.

Описание проекта.

Важнейший путь гумманизации педагогического процесса, создающего эмоционально благоприятную обстановку для каждого ребенка и обеспечивающего его духовное развитие, - усиление внимания к эстетическому воспитанию и формирование художественно – творческих способностей у всех детей, младшего школьного возраста. Одно из главных условий – приоритетное внимание к детским деятельностям: игре, изобразительной, театрализованной, конструктивной, музыкальной, которые могут при правильной их организации обеспечить всестороннее развитие ребенка, создать обстановку эмоционального благополучия, наполнить жизнь детей интересным содержанием, предоставить каждому ребенку пережить радость творчества.

Но не все дети испытывают радость от своих работ, так как они копированы, переведены по шаблону или выведены компьютером.

А вся радость творчества уходит в прошлое. Такое рисование практически не развивает мелкую моторику, а следовательно и мозг. Развитие мелкой моторики главное для младших школьников.

Используя гуашь в своем творчестве, ребенок видит оживление красок, проявляет интерес к работе, открывает красоту окружающего мира.

Рисование, как вид художественно- творческой деятельности не терпит шаблона, стереотипности. Прежде всего, не должно быть стандартных форм по тем или иным темам, видам занятий; необходимо вносить новизну во все процессы художественно – творческой работы.

Поэтому я стала использовать на уроках изобразительного искусства нетрадиционные техники рисования, начиная с первого класса.

Рисование, как вид художественно- творческой деятельности не терпит шаблона, стереотипности. Прежде всего, не должно быть стандартных форм по тем или иным темам, видам занятий; необходимо вносить новизну во все процессы художественно – творческой работы.

Поэтому я стала использовать на уроках изобразительного искусства нетрадиционные техники рисования, начиная с первого класса.

Методическая особенность

нетрадиционных техник рисования.

Методическая особенность использования нетрадиционных техник рисования на уроке изобразительного искусства такова: вначале происходит знакомство со способом получения изображения, организуемое с применением как словесного метода (объяснение, анализ работ), так и наглядного метода (демонстрация, моделирование, практический показ).

Нетрадиционные техники рисования способствуют развитию

у младшего школьника ощущения восприятия, обогащению их сенсорного опыта, наблюдению фиксированной формы, цвета, развитию эстетического восприятия объектов и явлений природы, образного мышления, моторики рук.

В своей работе я использую:

  1. Нетрадиционные техники рисования;

  2. Приемы росписи пальцем;

  3. Приемы росписи древком.

1. Нетрадиционные техники.

Перечень материалов и инструментов (ПМИ)

Способ получения изображения (СПИ)

Рисование пальчиками.

ПМИ: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, салфетки.

СПИ: в гуашь опускаем пальчик и наносим точки, пятна на бумагу (по замыслу, - рисование ягод, гроздей; хаотичное заполнение листа цветными пятнами, -рисование настроения). После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

(См. рис. 1 презентация Power Point)

Рисование ладошкой.

ПМИ: широкие мисочки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, салфетки.

СПИ: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисти и делает отпечаток на бумаге. Отпечаток дорабатывается кистью до получения изображения (птицы, рыбы, дерева, осьминога). После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

(См. рис. 2 презентация Power Point)

Оттиск печатками из картофеля.

ПМИ: мисочка, в которую вложены штемпельная подушка из поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета, печатки из картофеля (их делает педагог, разрезав клубень пополам и доработав его половину до необходимой формы (геометрические фигуры, цветы), отрезав лишние части с помощью ножа).

СПИ: ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка, и печатка.

(См. рис. 3 презентация Power Point)

Оттиск поролоном.

ПМИ: мисочка, в которую вложены штемпельная подушка из поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета, кусочки поролона.

СПИ: ребенок прижимает поролон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка, и поролон.

(См. рис. 4 презентация Power Point)

Оттиск смятой бумагой.

ПМИ: мисочка, в которую вложены штемпельная подушка из поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета, смятая бумага.

пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета, кусочки поролона.

СПИ: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка, и бумага.

(См. рис. 5 презентация Power Point)

Восковые мелки (свеча) + акварель.

ПМИ: восковые мелки или свеча, плотная бумага любого цвета, акварель, кисти.

СПИ: ребенок рисует восковыми мелками (свечой) на белой бумаге. Затем тонирует лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок остается не закрашенным.

(См. рис. 6 презентация Power Point)

Монотипия предметная.

ПМИ: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

СПИ: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (объекты для рисования выбираются симметричные). После рисования каждые части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

(См. рис. 7 презентация Power Point)

Кляксография обычная.

ПМИ: бумага, тушь либо жидко разведенная тушь в мисочке, пластиковая ложечка или кисть (белка № 5 и больше).

СПИ: ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложечкой и выливает на бумагу или набирает разведенную с водой краску и ставит кляксы, на лист бумаги, осторожно стряхивая. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается ( можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что похоже. Недостающие детали дорисовываются.

(См. рис. 8 презентация Power Point)

Кляксография ниточкой.

ПМИ: бумага, тушь либо жидко разведенная тушь в мисочке, пластиковая ложечка, нитка средней толщины длинной в два раза больше размера листа.

СПИ: ребенок опускает нитку в краску ( можно нить держать за оба конца и окрашивать ее, постепенно опуская в баночку с разведенной краской, придерживая ложечкой, палочкой или кистью). Затем на лист бумаги (или на половину сложенного листа) выкладывает из нитки изображения или различные петли с помощью украшенной нити, оставляя два противоположных конца нити свободными (за пределами листа). После этого сверху накладывает другой лист

( или половину сложенного листа), прижимает рукой и вытягивает нитку за кончики, исполняя разнообразные движения (потягивание в разных направлениях). Работа просушивается, недостающие детали дорабатываются с помощью тонкой кисти.

(См. рис. 9 презентация Power Point)

Набрызг.

ПМИ: бумага, гуашь, кусочек картона, жесткая кисть или расческа, зубная щетка.

СПИ: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой, - краска разбрызгивается по бумаге. Для разбрызгивания краски можно использовать зубную щетку или расческу.

(См. рис. 10 презентация Power Point)

Отпечатки листьев.

ПМИ: листья разных пород деревьев (опавшие), гуашь, кисти.

СПИ: ребенок покрывает лист дерева красками разных пород для получения отпечатка. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно дорисовать кистью.

(См. рис. 11 презентация Power Point)

2. Приемы росписи пальцем.

Касанием.

Взяв краску на указательный палец, слегка касаемся им листа бумаги.

(См. рис. 12 презентация Power Point)

Легким нажимом.

Взяв краску на указательный палец, слегка придавливаем им бумагу и ставим на ней отпечаток.

(См. рис. 13 презентация Power Point)

Тычком.

Взяв краску на указательный палец, сильно надавливаем на бумагу так, чтобы краска из – под пальца выдавливалась на края ягоды. Ягода получается объемной.

(См. рис. 14 презентация Power Point)

Мазком.

Взяв краску на указательный палец, ставим его на бумагу и слегка протягиваем к себе.

(См. рис.15 презентация Power Point)

Радужным мазком.

На подушечку указательного пальца с разных сторон берем краски разного цвета, ставим на бумагу и слегка потягиваем к себе. Элементы росписи становятся многоцветными и живописными.

(См. рис.16 презентация Power Point)

Мазком с поворотом.

Взяв краску на указательный палец, ставим его на бумагу и круговым движением слегка протягиваем к себе (мазок похож на запятую).

(См. рис. 16 презентация Power Point)

Протяжкой.

Взяв краску на указательный палец, длительно протягиваем его по листу бумаги.

(См. рис. 18 презентация Power Point)

Гусиная лапка.

Взяв краску на указательный палец, делаем три мазка, сходящихся в одной точке. Листики получаются похожими на отпечатки гусиных лапок на песке.

(См. рис. 19 презентация Power Point)

Отпечатком.

Взяв краску на подушечку указательного пальца, прокладываем его к бумаге, оставляя отпечаток. Если взять на палец с разных сторон краски разного цвета, то отпечаток получится живописным (желуди, кизил, удлиненные виноградины).

(См. рис. 20 презентация Power Point)

Бочком.

Взяв краску на боковую поверхность указательного пальца, прикасаемся им к бумаге (шляпка желудя).

(См. рис. 21 презентация Power Point)

Прокаткой.

Взяв краску на указательный палец, прикасаемся листу и круговым движением увеличиваем размер ягоды (вишня). Если взять на палец с разных сторон краски разного цвета, то отпечаток получится живописным (виноград). По овалу можно «прокатать» абрикосы, сливы, персики, яблоки.

(См. рис. 22 презентация Power Point)

Примакивание.

Прием росписи кистью на бумаге способом отпечатка.

(См. рис. 23 презентация Power Point)

3. Приемы росписи древком.

Приемы росписи древком (обратной стороной кисти) аналогичны приемам росписи пальцем.

Касанием.

Взяв краску на древко, слегка касаемся им листа бумаги.

(См. рис. 24 презентация Power Point)

Тычком.

Взяв краску на древко, сильно надавливаем на бумагу так, чтобы краска из – под пальца выдавливалась на края ягоды. Ягода получается объемной.

(См. рис. 25 презентация Power Point)

Протяжкой.

Взяв краску на древко, длительно протягиваем его по листу бумаги.

(См. рис. 26 презентация Power Point)

Мазком.

Взяв краску на древко, ставим его на бумагу и слегка протягиваем к себе.

(См. рис. 27 презентация Power Point)

Мазком с поворотом.

Взяв краску на древко, ставим его на бумагу и круговым движением слегка протягиваем к себе (мазок похож на запятую).

(См. рис. 28 презентация Power Point)

Прокаткой.

Прием «прокаткой» выполняется несколько иначе: взяв краску на древко, касаемся бумаги и, придавливая древко, слегка расходится, и получается светлая точка в центре.

(См. рис. 29 презентация Power Point)

Процарапыванием.

Этим приемом легко изобразить прожилки листьев и осевые линии перьев, процарапав их древком по еще непросохшей краске.

(См. рис. 30 презентация Power Point)

Порядок и формы проведения уроков.

Уроки изобразительного искусства проводятся в соответствии с календарным планом 1 раз в неделю. Каждый урок посвящен определенной теме, которая соответствует основному учебному материалу изобразительного искусства и дополняет его.

Урок состоит из:

  • Введения в тему урока;

  • Восприятия произведений по соответствующей теме и обращений к соответствующим реалиям окружающей жизни;

  • Поэтапной творческой деятельности ученика по этой же теме;

  • Подготовки и уборки рабочего места и художественных материалов.

Формы организации уроков дают учителю широкий выбор возможностей проявления его творческой инициативы. Темы и задания игровых и сказочных ситуаций, умение организовать уроки –путешествия и уроки праздники.

Процесс обучения на уроке искусства характеризуют:

  • Сотворчество учителя и ученика;

  • Диалогичность;

  • Четкость поставленных задач и вариативность их решения;

  • Освоение традиций художественной культуры и импровизационной поиск личностно значимых смыслов;

Освоение художественных материалов, техник, инструментов:

На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски акварель, гуашь, карандаши, свеча, тушь, природные материалы), инструментов (кисти, поролон, нить, картон, расческа, зубная щетка, зубочистка), а также техник (смотри методическая особенность нетрадиционных техник рисования).

Уроки изобразительного искусства с применением нетрадиционных техник рисования предусматривает чередование индивидуального творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные работы могут быть разных видов: работа по группам, индивидуально – коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть работы.

Форма итоговой работы.

Совместно творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать поставленные задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относится к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа - это подведение итога какой- либо большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Постоянно уделяю внимание и выделяю время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Такое обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться для украшения школы.

Заключение.

Вариативность и художественное разнообразие нетрадиционных техник рисования дают возможность творчески подойти к решению учебной задачи конкретного урока изобразительного искусства, учитывая особенности тематической и содержательной сторон художественно – творческой деятельности, интересов класса и отдельного ученика, что позволяет сделать учебно – воспитательный процесс желанным, интересным, познавательным. Учащиеся имеют неограниченные возможности выразить в рисунке свои чувства, мысли, переживания, эмоции, настроение, попытаться увидеть в неожиданном сочетании цветовых пятен, образ линий, оформить его до узнаваемости, отвлечься от реальности и погрузиться в удивительный мир творчества.

Используя эти техники рисования, дети каждый урок делают маленькие открытия. Этот интерес я стараюсь поддерживать и развивать на уроках изобразительного искусства у своих учеников личной заинтересованностью в том, что делает каждый. Работая в этом направлении, я не только знакомлю детей с новыми техниками изображения, но и поддерживаю, и поощряю их желание общаться друг с другом в процессе художественного творчества, обмениваться впечатлениями, показать друг другу свои работы, что, безусловно, способствует их развитию.

Известный русский педагог П. Ф. Каптерев писал: «Живой личности

учителя – ничто заменить не может: без нее метод мертв, без нее настоящего, живого, успешного обучения никогда не будет. Дело воспитания и обучения – дело живое, которому наиболее чужды механизм и рутина; оно есть обмен мыслей и чувства между воспитываемым и воспитывающим, и его успех весьма много зависит от умения учителя пользоваться всеми окружающими ребенка условиями, чтобы влиять на него».

Тематическое планирование.

1 класс.

№п/п

Название темы

Кол-во

часов

1

2

3

4-5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22-23

24-25

26-27

28

29

30

31

32

33-34

Введение в предмет. (Знакомство с гуашью. Рисунок солнца. Кисть)

Изображения всюду вокруг нас. (Монотипия предметная)

Изображение сказочного леса. (Отпечатки листьев)

Изображать можно пятном. (Кляксография обычная ,рисование ладошкой)

Изображать можно в объеме. (Оттиск смятой бумагой)

Изображать можно линей. (Кляксография ниточкой)

Изображать можно линей. (Процарапыванием)

Разноцветный краски. (Рисование пальчиками)

Изображать можно и то, что невидимо. (Использование любой изученной техники)

Художники и зрители. (Рассматривание картин великих художников)

Мир полон украшений. (Оттиск печатками из картофеля)

Красоту надо уметь замечать. (Касанием)

Узоры на крыльях. (Монотипия предметная, Касанием)

Красивые рыбы. ( Кляксография ниточкой)

Украшение птиц. (Тычком, протяжкой)

Узоры, которые создали люди. (Роспись по трафарету)

Как украшает себя человек? (Радужным мазком)

Веселые снежинки. (Монотипия предметная, рисование пальчиками)

Постройки в нашей жизни. (Протяжкой)

Рисуем домики для сказочных животных. (Оттиск печатками из картофеля)

Дом снаружи и внутри. (Кисть)

Все имеет свое строение (Оттиск печатками из картофеля, мазком)

Город, в котором мы живем (Примакивание)

Совместная работа трех братьев – мастеров (Коллективная работа – оформление выставки)

Праздник весны (Оттиск смятой бумагой)

Разноцветные жучки (Рисование пальчиками)

Сказочная страна (Использование техник на усмотрение детей)

Экскурсия

«Здравствуй лето!» (Примакивание, мазком)

1

1

1

2

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

2

2

2

1

1

1

1

1

2

2 класс.

№п/п

Название темы

Кол-во

часов

1

2

3

4

5

6-7

8

9-10

11-12

13-14

15

16-20

21

22

23

24-25

26

27

28

29

30-31

32

33

34

35

Цветочная поляна (Оттиск смятой бумагой)

Радуга на грозовом небе (Мазком, мазком с поворотом)

Осенний лес (Примакивание)

Осенний листопад (Отпечатки листьев)

Графика зимнего леса (Тушь, процарапыванием)

Звери в лесу (Оттиск печатками из картофеля)

Место жительство для зверят (Монотипия предметная)

Наши друзья – птицы (Рисование ладошкой)

Узоры паутины (Тушь, процарапыванием)

Обитатели подводного мира (Рисование ниточкой)

Постройка и фантазия (Мазком, прокаткой, роспись древком)

С чего начинается Родина . природа в разных состояниях (Использование техник по выбору учащихся)

Человек и его украшения( Пальчики палитра, роспись древком)

Морозные узоры ((Мазком, мазком с поворотом, примакивание)

Морской бой Салтана и пиратов (Роспись по трафарету)

Замок Снежной Королевы (Роспись по сырому, восковые мелки)

Огонь в ночи. Салют. ( Оттиск поролоном, смятой бумагой, мазком)

Мозаика (Пальчики палитра, примакивание)

Графические упражнения ( Кисть, черная гуашь, процарапывание)

Деревья ( Монитипия предметная)

Птицы. Ритм пятен. (Мазком, мазком с поворотом, примакивание)

Поле цветов. Ритм цвета. (Оттиск печатками из картофеля)

Весна идет. Ритм пятен, линий. Коллективная работа. (Использование разнообразных техник)

Музей искусств. (просмотр слайдов детских рисунков)

Оформление выставки.

1

1

1

1

1

2

1

2

2

2

1

4

1

1

1

2

1

1

1

1

2

1

1

1

1

3 класс.

№п/п

Название темы

Кол-во

часов

1

2

3

4

5-6

7

8-9

10

11-12

13

14

15

16-17

18-19

20-21

22-23

24-25

26

27

28

29

30

31

32

33-34

Осенний вернисаж. (Процарапывание)

Роспись посуды ( Роспись древком)

Мамин платок ( Использование разнообразных техник)

Обои и шторы в твоем доме (Гусиная лапка, бочком, оттиском)

Твои игрушки (Кляксография обычная)

Иллюстрация твоей книжки (Использование разнообразных техник)

Поздравительная открытка. Декоративная закладка. (Использование разнообразных техник)

Букет цветов (Набрызг, оттиск смятой бумагой)

В мире народного зодчества. ( Графика, процарапыванием)

Парки, скверы, бульвары. (Кисть, акварель)

Транспорт в городе. (Акварель, свеча)

Витрины магазинов (Акварель, свеча)

Образ театрального героя (Рисование ладошкой )

Костюм театральных кукол (Использование разнообразных техник)

Карнавальные маски (Использование разнообразных техник)

Афиша. Плакат к спектаклю. Коллективная работа (Использование разнообразных техник)

Индивидуальная работа. Цирковое представление. (Использование техник по выбору учащихся)

Музей искусств. (Беседа или экскурсия)

Натюрморт. (Роспись по сырому)

Пейзаж (Роспись древком)

Портрет (Тушь)

Музеи архитектуры (Беседа или экскурсия)

Лоскутный ковер. Коллаж. (Оттиск поролоном, печатками из картофеля)

По мотивам народного творчества: керамика Гжели. (Роспись по сырому, приемы росписи пальцем)

Оформление выставки. (просмотр слайдов детских рисунков)

1

1

1

1

2

1

2

1

2

1

1

1

2

2

2

2

2

1

1

1

1

1

1

1

2

4 класс.

№п/п

Название темы

Кол-во

часов

1

2-3

4-5

6-7

9

10

11

12-13

14

15-16

17

18

19

20-21

22

23

24

25-26

27

28-29

30-31

32-33

34

Какого цвета Родина? Осенний вернисаж (Роспись по сырому, примакивание)

Пейзаж. Характерные черты и красрота разных времен года. Индивидуальная работа. (Использование техник по выбору учащихся)

Образ русского человека. Мужской и женский образы. (. (Кисть, акварель)

Народные праздники. Коллективная работа. (Использование техник по выбору учащихся)

Ярмарка. (Беседа)

Древнерусский город –крепость. ( Карандаш)

Древние соборы ( Карандаш)

Древний город и его жители. Коллективная работа. (Тушь)

Города Русской земли. Золотое кольцо России. (Беседа)

Узорочье теремов (Роспись по трафарету)

Образ японских построек (Роспись пальцем)

Красота в японской культуре (Граттаж)

Образ человека, характер одежды в японской культуре.

( Карандаш или тушь)

Искусство народов гор и степей (Роспись по сырому, роспись пальцами)

Древнегреческая архитектура (Беседа)

Древнегреческая архитектура ( Карандаш)

Олимпийские игры в Древней Греции (Граттаж)

Образ готических народов средневековой Европы. Теневое изображение. (Тушь)

Обобщение по теме (Беседа)

Все народы воспевают материнство. Портрет младенца. (Карандаш)

Герои , борцы, защитники. (Тушь)

Юность и надежды (Монотипия предметная, пейзажная)

Праздник искусства «Здравствуй ,лето!» (Проводится в игровой Форме)

1

2

2

2

1

1

1

2

1

2

1

1

1

2

1

1

1

2

1

2

2

2

1

Литература.

  • Давыдова И.В., Скандарова Н.Б., Тарасова Е.И. Методика преподавания ИЗО и технологии. Методическое пособие для студентов заочного и очного отделений факультета начального образования. КГПУ им. К.Э. Циолковского. Г. Калуга, 2005

  • Катханова Ю.Ф., Васильев И.А. Изобразительное искусство. 1 – 4 классы. Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2001

  • Мелик – Пашаев А., Новлянская З. Как расценивать художественное творчество ребенка? Искусство в школе. 2002 № 6. с. 3

  • Программа изобразительное искусство и художественный труд 1-4 классы. Под руководством Б.М. Неменского. Просвещение, 2011

infourok.ru

Использование нетрадиционной техники рисования в организации внеурочных занятий в начальной школе в условиях введения ФГОС.

[Введите подзаголовок документа]

Выполнила руководитель творческого объединения «Волшебные краски»,

учитель нач. классов Лукина Е.А.

Февраль

2014 год

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Чернухинская средняя общеобразовательная школа»

Использование нетрадиционной техники рисования в организации внеурочных занятий в начальной школе в условиях введения ФГОС.

Введение

"Истоки способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев.

От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок".

В. А. Сухомлинский

Развитие творческих способностей играет большую роль в развитии коммуникативной компетенции учащихся, их умения нестандартно мыслить, видеть предметы и явления с другой стороны. Как вы знаете, современное начальное образование ставит своей главной целью развитие личности ребёнка. А творческое развитие выступает как важнейший компонент любой деятельности человека.

В концепции федеральных государственных стандартов в качестве конечного результата образовательной деятельности российской школы фиксируется портрет выпускника начальной школы, в котором одно из важнейших мест отводится развитию творческих качеств личности ребёнка.

Все мы в детстве были художниками. Каждый ребенок с двух – трех лет и до подросткового возраста рисует грандиозные композиции, рисует вообще все, что слышит и знает, даже запахи.

К 8-10 годам детьми накоплен достаточный жизненный опыт для творчества на новом уровне, так как творческая деятельность зависит от богатства и разнообразия прежнего опыта человека. Этот опыт и есть тот материал, из которого "черпает" идеи фантазия. Дети, в отличие от взрослых, способны не бояться "трудностей" в созидании нового, они искренне стараются проявить себя в творческой деятельности: любят сочинять, выступать на сцене, участвовать в конкурсах, викторинах. Как отмечал Л.С.Выготский, ребенок строит воображаемую реальность, в которой удовлетворяет свои потребности, дает выход настроениям, чувствам. Развивая воображение детей, мы помогаем им понять, "проиграть" свои устремления, что очень важно для развития внутренней жизни.

Рисование является едва ли не самым интересным видом деятельности детей. Оно позволяет ребенку отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающем, выразить свое отношение к ним. Каждый ребенок по своей природе – творец. Но, как правило, его творческие возможности находятся в скрытом состоянии и не всегда полностью реализуются. Создавая условия, побуждающие ребенка к занятиям искусством, можно раскрыть эти дремлющие до поры до времени творческие наклонности.

Рисование способствует развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые в свою очередь способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Яркие краски разнообразят жизнь ребенка, восполняют его потребность в приятных ощущениях. Наконец, занятия живописью это одна из форм предметной деятельности ребенка, а предметная деятельность совершенно необходима ребенку для физического, психического и умственного развития.

В современный мир внедряется большое количество инноваций. Это показатель того, что активизировать процесс получения и приобретения знаний можно при использовании новых нетрадиционных средств. Считается, что именно та стратегия учителя наиболее удачна, при которой учебно-познавательная атмосфера создается при использовании новых технологий обучения. Таковыми можно считать творческие задания. В своей работе я часто использую различные методы и приемы рисования нетрадиционными способами.

Нетрадиционное рисование привлекает своей простотой и доступностью, раскрывает возможность использования хорошо знакомых предметов в качестве художественных материалов.

А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии детей. Ведь главным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, целенаправленность деятельности.

Основная часть

1.Значение использования нетрадиционной техники для развития ребенка?

Вариативность и художественное разнообразие нетрадиционных техник рисования предоставляют учителю возможность творчески подойти к их отбору применительно к решению учебной задачи конкретного занятия изобразительным искусством, учитывая особенности тематической, содержательной, технической сторон художественно-творческой деятельности, а также спектр интересов группы и отдельного ученика, что позволяет сделать учебно-воспитательный процесс желанным, интересным, познавательным.

Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Идея моего опыта – сформировать способности выражать восприятие окружающего их мира, совершенствовать их интеллектуальные и творческие способности с помощью нетрадиционных техник рисования.

Для развития творчества и систематизации знаний детей поставила перед собой следующие задачи:

  1. Учить детей использовать в рисовании разнообразные материалы и технику, разные способы создания изображения, соединяя в одном рисунке разные материалы с целью получения выразительного образа.

  2. Развивать эстетические чувства формы, цвет, ритм, композицию, творческую активность, желание рисовать. Учить видеть и понимать красоту многоцветного мира.

  3. Формировать у детей творческие способности посредством использования нетрадиционных техник рисования.

  4. Воспитывать умение доводить начатое дело до конца, работать в коллективе, индивидуально.

Нестандартные подходы к организации занятия, вызывают у детей желание рисовать, дети становятся более раскованными, раскрепощенными, уверенными, что их работа лучше всех. У них развивается фантазия, творческое воображение, мышление, любознательность, одаренность, продуктивность, потенциал и интуиция.

С другой стороны, учащиеся получают неограниченные возможности выразить в рисунке свои чувства, мысли, переживания, эмоции, настроения. Дети учатся видеть в неожиданных сочетаниях цветовых пятен и линий - образы. Самостоятельно оформляют эти образы до узнаваемых. Погружаются в удивительный мир творчества.

Я стараюсь предоставлять каждому ребенку свободу для художественно-творческого решения общей задачи. В результате способность детей к целенаправленной творческой деятельности становится критерием их художественного развития. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища. Большое внимание на занятиях я уделяю на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности, что способствует активизации внимания.

Это увлекательная, завораживающая деятельность. И мы не раз убедились в этом, рисуя с детьми. Нетрадиционные техники рисования - это техники на раскрытие правостороннего мышления. Упражнения, направленные на умения отходить от стандарта плюс базовые навыки. Главное условие: самостоятельно мыслить, а задача учителя - не вмешиваться в процесс работы, а корректировать его.

Свою работу строю на следующих принципах:

  • От простого к сложному, где предусмотрен переход от простых занятий к сложным.

  • Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.

  • Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.

  • Связь обучения с жизнью: изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.

Техники изображения могут способствовать ослаблению возбуждения слишком эмоционально расторможенных детей. Хочу отметить, что нетрадиционное рисование, например, игра в кляксы, увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует познавательной деятельности, коррекции психических процессов и личностной сферы в целом.

Я начала с хорошо знакомых для детей данного возраста техник: рисование пальчиками и ладошками. Затем постепенно вводила новые техники: рисование ватными палочками, тычок, оттиск (штамп) пенопластом, рисование губкой, трафаретом, рисование по-мокрому, рисование кусочками мятой бумагой, монотипия, набрызг, рисование пипеткой. Кроме того, ученые считают, что в данном возрасте детей можно знакомить с кляксографией и ниткографией. На первых занятиях по каждой технике я ставила задачу знакомства детей с особенностями данной техники, лишь на следующих занятиях создавались какие-либо образы или сюжеты («В лесу родилась елочка», «Гусеница», «Сшили Тане сарафан» и т.д.). В связи с особенностями раннего возраста на каждом занятии использовались игровой прием, художественное слово, пальчиковые игры, физкультминутки, подвижные игры, музыкальное проигрывание и конечно презентации. Планирование занятий строится по принципу от простого к сложному.

В процессе работы по рисованию возникла идея применения бросового материала как изобразительного средства. Мы стали использовать в качестве художественных материалов , хорошо знакомые предметы: пробки от пластиковых бутылок, от тюбиков крема, зубной пасты; листья деревьев, цветов, травы; целлофан; овощные штампы и печати; соломка; пористые губки, крем для бритья, кусочки мятой бумаги, мыльные пузыри, зубочистки. Методическая особенность использования нетрадиционных техник рисования: вначале учитель знакомит детей с тем или иным способом получения изображения, объясняя и анализируя предложенные образцы работ, а затем демонстрирует применение данной техники на практике.

В качестве самостоятельных техник, организующих целостную композицию, могут рассматриваться монотипия, кляксография, работа восковыми мелками, рисование свечой. Несомненно, использование в структуре одной работы нескольких нетрадиционных техник рисования, с условием соблюдения композиционной целостности, позволяет добиться ее содержательного и технического богатства. Данный вид практической деятельности можно реализовывать на обобщающих занятиях кружка, а также на занятиях закрепления и повторения знаний, умений и навыков.

В ходе занятий рисования пальчиками дети воспроизводят разнообразные движения ладонью (пришлепывание, прихлопывание, размазывание), пальцами (размазывание, примакивание), которые педагог сопровождает словами одобрения. Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинается после освоения азов рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движений.

Существует множество техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребенку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Положительные эмоции составляют основу психического здоровья и эмоционального благополучия детей. А поскольку рисование является источником хорошего настроения ребенка, то следует поддерживать и развивать интерес ребенка к изобразительному творчеству.

В своей работе использую такие формы организации и проведения занятий, как беседы, путешествия по сказкам, наблюдения, целевые прогулки, экскурсии, фотовыставки, выставки рисунков, конкурсы, развлечения. Методы: наглядный, словесный, практический. Знания, которые приобретают дети, складываются в систему. Они учатся замечать изменения, возникающие в изобразительном искусстве от применения в процессе работы нестандартных материалов.

Обучение с помощью нетрадиционных техник рисования происходит в следующих направлениях:

  1. от рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию;

  2. от применения наиболее простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным;

  3. от использования готового оборудования, материала к применению таких, которые необходимо самим изготовить;

  4. от использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;

  5. от применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения;

  6. от индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.

Приобретя соответствующий опыт рисования в нетрадиционных техниках, и, таким образом, преодолев страх перед неудачей, ребенок в дальнейшем будет получать удовольствие от работы, беспрепятственно переходить к овладению новых техник рисования.

Не так важно, кем станет ребенок, главное, что занятия различными видами деятельности помогают сформировать творческую личность, учат мыслить смело и свободно. Вводить ребенка в мир искусства следует как можно раньше. В этом поможет игра, как основной и любимый вид деятельности. Любой материал, попадающий в руки ребёнка, становясь игрушкой, обретает новую жизнь, новый смысл.

Дети с любопытством, радостью и удовольствием размазывают следы от краски на ладошках и по листу бумаги. После нескольких игр-тренировок на бумаге возникает двигательный ритм, так как дети повторяют движения ладонью и пальцами много раз. Этот ритм привлекает детей, становясь дополнительным стимулом для действий с краской и усиливая интерес к ним. В процессе обучения можно предлагать детям дорисовывать изображения животных (обмакнув пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ладошкой дети сначала оставляют отпечаток руки на листе бумаги, а затем дорисовывают по указаниям учителя образ какого-либо животного. На первом этапе дорисовывать может сам педагог, показывая своим примером принцип изображения. После чего дети могут самостоятельно изобразить из ладошки животное, пользуясь собственными воспоминаниями и воображением. Так, из ладошки может получиться птица, кошка, петушок, слоненок.

2. Знакомство с видами нетрадиционной техники рисования.

Приобщая детей к искусству, я использую разные техники нетрадиционного рисования. Среди них много таких, которые дают самые неожиданные, непредсказуемые варианты художественного изображения и колоссальный толчок детскому воображению и фантазированию.

Часто мы проводим своего рода конкурсы лучших творческих работ детей. С этой целью выставочные работы пронумеровываются, затем мы выставляем урну для голосования и любой желающий ребенок может написать номер понравившейся ему работы и бросить в урну. Затем голоса подсчитываются и детям, чьи работы набрали большее количество голосов, присуждаются места. Победители объявляются, им вручают дипломы и маленькие призы. Это, конечно, очень стимулирует детское творчество, ребятам очень хочется, чтобы их работа понравилась больше, чем другие.

Остановимся более подробно на некоторых нетрадиционных техниках рисования:

Монотипия

Вы все с ней хорошо знакомы, потому что Монотипия - это значит уникальный отпечаток в единственном экземпляре, оттиск в зеркальном отображении. Оставьте несколько крупных капель краски на листе бумаги. Согните лист пополам и плотно сожмите. Разверните, и вы увидите необычные, причудливые узоры – кляксы. По гладкой поверхности стекла или толстой глянцевой бумаге — делается рисунок гуашевой краской или красками. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.

Задача педагога - пробудить фантазию ребенка, обратите занятие в игру. Монотипия — удивительный жанр, который по существу занимает срединную позицию между живописью и графикой, между искусством и психологией.

Преодолеть негативные переживания, снять эмоциональное напряжение, тревожность помогает техника монотипии. Работа выполняется на пленке красками (акварель, гуашь), затем полученные изображения необходимо "отпечатать" на листе бумаги. Различные цветовые пятна-отпечатки помогают развивать фантазию и воображение.

Кляксография

Игры с кляксами помогают развить глазомер, координацию движений, фантазию и воображение, а также снятию напряжения у детей.

Основой данной техники рисования является клякса. В понимании многих клякс ассоциируется с неряшливостью, неаккуратностью. Поэтому задачей педагога является сделать кляксографию обучающим, развивающим средством в художественно-творческой деятельности детей. Задачей данного вида рисования является понимание детьми симметричности зеркального оттиска половинки рисуемого объекта. Если сложить лист пополам, на одну сторону накапать несколько капель жидкой краски и плотно прижать другую сторону, то получатся необычные, причудливые узоры. Можно постараться рассмотреть в них деревья, цветы, водоросли.

" Поставьте большую и яркую кляксу (тушь, акварельная краска), чтобы капля-клякса была "живая" надо потрясти листок бумаги - она начнет двигаться, а если на нее подуть (лучше из соломки или трубочки), то она побежит вверх, оставив за собой след. Можно еще капнуть кляксу другого цвета и снова подуть - пусть эти цвета встретятся, пересекут друг друга, сольются, и получиться новый цвет. Применительно к некоторым сложным по выполнению нетрадиционным техникам рисования (монотипия, линография) необходимо использовать памятку поэтапного выполнения практической работы.

Свеча и акварель

Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

Рисование зубочистками

Способ получения изображения: ребенок обмакивает зубочистку в краску и наносит желаемый рисунок на бумагу, для каждой краски берется отдельная зубочистка.

Рисование сыпучими блестками

Способ получения изображения: ребенок пальчиками набирает сыпучие блестки и аккуратно посыпает ими рисунок, необходимое условие: краска на рисунке не должна засохнуть, т.е. блестки наносят на еще не высохший рисунок.

Рисование мыльными пузырями

Способ получения изображения: опустить трубочку в смесь (гуашь, мыло, вода) и подуть так, что бы получились мыльные пузыри. Чистый лист бумаги прикасать к пузырям, как бы перенося их на бумагу. Получаются интересные отпечатки, можно дорисовать детали.

Рисование картофелем.

Обычный в использовании материал применяется для изображения животных. Для этого ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и коробочки и печатка. Печатка является одним из интереснейших, доступных ребенку способов исполнения рисунка. Истоки её лежат в древних ремеслах украшения ткани набойкой, использования пряничных досок и т. д. Эта техника позволяет многократно изображать один и тот же предмет, составляя из его отпечатков разные композиции.

Тампонирование или оттиск.

Для этого увлекательного занятия необходимо сделать тампон из марли или поролона, пенопласта, смятой бумаги. Штемпельная подушка послужит палитрой. Дети набирают краску, и мягким прикосновением к бумаге рисуют что-нибудь пушистое, легкое, воздушное, прозрачное или колючее. Эта техника лучше всего подходит для рисования животных, так как передает фактурность пушистой поверхности объекта.

Тычки жесткой кистью.

Предлагаемый метод рисования не требует от детей умелого изображения тонких линий, несущих важную художественную нагрузку. Достаточно знать и уметь рисовать геометрические фигуры в разных сочетаниях, причем не обязательно правильной формы и тонкими прямыми линиями. В процессе закрашивания тычками эти неточности не влияют на восприятие рисунка, а нарисованные предметы получаются более приближенными к реальным. Для раскрашивания необходимы густая гуашь и жесткая кисть. Методика рисования тычком для младших школьников состоит в следующем: учитель заранее на листе у детей рисует простым карандашом контур. Дети сначала рассматривают и обводят пальцем контур, называя вслух его части: голова, ушки, глазки, хвостик и т.д. Начав рисовать, они должны делать тычки кисточкой по линии контура слева направо, не оставляя промежутка между тычками; затем произвольными тычками закрашивают поверхность внутри контура. Остальные необходимые детали рисунка дети рисуют концом тонкой кисти.

Набрызг.

Эта техника является достаточно сложной техникой. Вместо кисти можно использовать зубную щетку и стеку. Зубной щеткой в левой руке наберем немного краски, а стекой будем проводить по поверхности щетки – быстрыми движениями, по направлению к себе. Брызги полетят на бумагу. При этом можно менять направление движения руки (по вертикали, горизонтали, наклонно, волнообразно, кругами), изменять величину крапинок, приближая или отдаляя брызги от плоскости заготовки. Используют одновременно несколько красок, что помогает создать многоцветный рисунок. Используя трафареты, можно выполнить изображения самых разнообразных животных: Африканские жители, Зоопарк, Животные на ферме и т.д.

Рисование солью.

Нетрадиционное изображение животных и предметов может получиться при этой техники рисования. Предварительно на бумаге надо сделать наброски, смочить его водой с помощью кисти, посыпать солью, подождать пока она в себя вберёт воду, лишнюю соль ссыпать. Когда всё подсохнет, нарисовать недостающие элементы и раскрасить. Солью хорошо рисовать птиц, насекомых (бабочек , жучков), морских животных (медузы, осьминоги).

Еще одной достаточно интересной техникой для рисования является «квиллинг» – техника выполнения миниатюр из двухсторонней цветной бумаги. Для работы необходимо нарезать полоски цветной бумаги одинаковой ширины (приблизительно 0,5 - 0,7см, длина , зависит от выполняемых элементов от 2 до 25 см). Нужна ещё маленькая палочка (зубочистка или вязальная спица) на которую будем накручивать полоски, клей ПВА, картон для основы (слишком тонкий картон будет коробиться от клея). Полоску бумаги накручиваем на зубочистку и снимаем аккуратно, немного распустив, подклеиваем кончики бумаги клеем.

Также существует техника «рисование нитками» (ниткография). Используются простые нитки, гуашь разных цветов, бумага для рисования, розетки для краски, емкость для использованных ниток. Нужно сделать отрезки из ниток (2-5 шт.) длиной 7-10 см. Один отрезок нитки обмакнуть в краску и водить им по листу бумаги для рисования в разных направлениях. Для использования гуаши другого цвета взять чистую нить.

В технике «рисования ребром картона» используются полоски картона (высота - 2 см, длина от 2 см до 6 см, она зависит от величины предмета, который будет изображен; ширина картона около 2 мм), бумага для рисования, гуашь, розетки для краски, кисть. Здесь ребро картона нужно окрасить гуашью, прислонить к бумаге и провести по листу, оставляя след от краски. В зависимости от того, какой предмет изображается, движение картоном может быть прямым, дугообразным, вращательным.

Для техники «мятый рисунок» необходима бумага для рисования, цветные восковые мелки, крупная кисть, гуашь разных цветов, розетки для краски, подставка для кисти, баночка для воды, губка. Технология рисования: на листе бумаги нарисовать цветными мелками предмет, вокруг предмета восковыми мелками сделать фон. Лист бумаги должен быть закрашен полностью. Рисунок аккуратно смять, так, чтобы не порвать бумагу, затем распрямить, закрасить фон и картинку гуашью. Не дожидаясь, пока краска высохнет, с помощью губки под проточной водой гуашь смыть. Краска должна остаться в трещинах бумаги.

Многие вышеперечисленные техники можно использовать в одной – коллаже. В целом важно следующее: хорошо, когда ребенок не только знаком с различными приемами изображения, но и не забывает о них, а к месту использует, выполняя заданную цель. Например, ребенок решил нарисовать лето в деревне, и для этого он использует точечный рисунок (трава), а солнышко ребенок нарисует пальцем, пушистых животных нарисует поролоном, других животных он вырежет из открыток, тканями изобразит небо и облака и т.д. Предела совершенствованию и творчеству в изобразительной деятельности нет.

Стоит отметить, что успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание. Итак, при обучении рисованию могут использоваться самые разнообразные техники и самые разнообразные материалы.

  1. Заключение

Итак, обучение рисованию нетрадиционными способами дошкольников на занятиях в настоящее время имеет важное значение. Нетрадиционное рисование позволяет раскрыть творческий потенциал ребенка, постоянно повышать интерес к художественной деятельности, развивать психические процессы. Оно позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.

Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка:

Мелкой моторики рук и тактильного восприятия;

Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия;

Внимания и усидчивости;

Мышления;

Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости;

Кроме того, в процессе этой деятельности формируются навыки контроля и самоконтроля.

Список используемой литературы.

1. Давыдова И.В. Творческая направленность нетрадиционных техник рисования// Начальная школа плюс и после. 2005 №4 с.56

2. Давыдова И.В. Его величество цвет// Школьный психолог. 2008 №1 с.43.

3. Лебедева Л.Д. Арт-терапия детской агрессивности// Начальная школа. 2001 №2. с.24

4.Старикова С. Арт-терапевтические методы в школе// Социальная педагогика. 2008 №1.с.54

Мастер-класс по использованию нетрадиционных методов рисования. Монотипия «Цветы на пене для бритья»

5. Янушко Е.А. Рисование с детьми раннего возраста. – М., 2010.

6. Акуненок Т.С. Использование приемов нетрадиционного рисования. М., – 2010.

7. Шклярова О.В. Рисуйте в нетрадиционной форме . С.-П. – 2013.

8. Юркова Н. Рисование мыльной пеной, крашенными опилками, на самоклеющейся пленке // Обруч. – 2012. - №2 с. 69

19. Лебедева Е.Н. Использование нетрадиционных техник [Электронный ресурс]: http://www.pedlib.ru/Books/6/0297/6_0297-32.shtml

В работе кружка мы часто пользуемся наработками и новшествами сайта «Страна мастеров», особенно техниками Татьяны Просняковой.

www.metod-kopilka.ru

Нетрадиционные техники рисования как средство развития творческого мышления у детей младшего школьного возраста

Нетрадиционные техники рисования как средство развития творческого мышления у детей младшего школьного возраста

Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изобразительной деятельности школьников. Занятия рисованием, изобразительным творчеством смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему нужны для полноценного развития, для того чтобы он почувствовал красоту и гармонию природы, чтобы лучше понимал себя и других людей, чтобы выражал оригинальные идеи и фантазии, чтобы стал счастливым человеком

Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисование карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисования, сформированных навыков и знаний, приемов работы. Очень часто отсутствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, поскольку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или реальному объекту, который он пытался изобразить.

Наблюдения за эффективностью применения различных техник рисования на занятиях привели меня к выводу о необходимости использования таких техник, которые создадут ситуацию успеха у учашихся, сформируют устойчивую мотивацию к рисованию. Ведь очень важно, каких результатов добьется ребенок, как будет развиваться его фантазия, и как он научится работать с цветом.

Нетрадиционные техники – это толчок к развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, школьники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился выразительным. Рисование с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляет школьников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Приобщая детей к искусству, я выбрала направлением в своей работе – использование в рисовании нетрадиционных техник. Среди них много таких, которые дают самые неожиданные, непредсказуемые варианты художественного изображения и колоссальный толчок детскому воображению. Их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата.

Для развития творчества и систематизации знаний детей я поставила перед собой следующие задачи:

1. Познакомить детей с различными нетрадиционными техниками рисования.

2.Учить детей создавать в рисунке свой неповторимый и выразительный образ, используя в рисовании разнообразные материалы и технику, разные способы создания изображения, соединяя в одном рисунке разные материалы

3.Развивать эстетические чувства формы, цвет, ритм, композицию, творческую активность, желание рисовать. Учить видеть и понимать красоту многоцветного мира.

4.Способствовать развитию у детей творческих способностей посредством использования нетрадиционных техник рисования.

5.Воспитывать умение доводить начатое дело до конца, работать в коллективе,  индивидуально.

6. Сформировать у детей технические навыки рисования.

Изобразительная деятельность – специфическое образное познание действительности. Она заключает в себе большие возможности. Рисование тесно связано с развитием наглядно-действенного и наглядно-образного мышления, также с выработкой навыков анализа, синтеза, сопоставления, сравнения, обобщения.

В процессе рисования дети учатся рассуждать, делать выводы. Происходит обогащение их словарного запаса.

Выбор нетрадиционных техник рисования в качестве одного из средств развития детского изобразительного творчества не случаен. Большинство нетрадиционных техник относятся к спонтанному рисованию, когда изображение получается не в результате использования специальных изобразительных приемов, а как эффект игровой манипуляции. При нем неизвестно, какое изображение получится, но он заведомо успешен по результату и тем самым усиливает интерес школьников к изобразительной деятельности, стимулируют деятельность воображения. Кроме этого, нетрадиционные техники расширяют изобразительные возможности детей, что позволяет им в большей мере реализовать свой жизненный опыт, освободиться от неприятных переживаний и утвердиться в позитивной позиции “творца”.

Существует много известных нетрадиционных техник рисования, которые рекомендуется использовать в работе с детьми

ПАЛЬЦЕВАЯ ЖИВОПИСЬ - Очень простая техника рисования. Детям младшего школьного возраста еще трудно хорошо владеть кистью и карандашом, но им свойственно все исследовать пальчиками, поэтому нужно использовать эту природную способность детей.

Пальчиковый прием помогает ребенку органично почувствовать материал (гуашь, акварель, ее свойства вязкость, бархатистость красочного слоя, яркость, фантазийность отпечатка.)

Гуашевые краски наливают в плоские тарелочки, обмакивают пальцы и рисуют.

ПЕЧАТЬ ОТ РУКИ - Очень интересный игровой прием. Рисование с помощью ладошек одно из любимых детских занятий. Оно не только дарит радость творчества, увлекает и удивляет, но и всякий раз убеждает детей в том, что их ладошки необыкновенные, волшебные.

МОНОТИПИЯ – одна из наиболее распространенных и простейших техник.

Количество красок в монотипии – любое. Результат – неожиданный эффект, при котором оттиск живописного изображения приобретает специфическую фактуру, отличающуюся мягкостью и легкой расплывчатостью очертаний, что придает ему особую прелесть.

Лист бумаги складывают пополам. На одну из половин листа наносят яркие пятна жидкой краской, затем вторую половину прижимают к первой, тщательно разглаживают в разные стороны и разворачивают лист. На развороте получается зеркальное изображение (симметричное изображение). Остается только догадаться, на что оно похоже, и дорисовать недостающие детали.

ТАМПОНИРОВАНИЕ - увлекательная техника! Для ее применения необходим тампон из марли, внутри которой вата или поролон. Легким прикосновением к бумаге, после того как набрали краску на тампон, дети будут рисовать что–нибудь пушистое, легкое, воздушное, (облако, одуванчики, сугробы, волны на море, и др.) Отпечаток, состоящий из мелких пятен, создает ощущение бархатистой поверхности изображения, а при нанесении мазка получаются и нежные ветки с едва распустившимися листочками, и шелковая трава, наклоняющаяся от ветра, и ажурные кроны заснеженных деревьев.

МЕТОД ТЫЧКА - увлекательный способ рисования. При рисовании этим способом, гуашь должна быть густой, кисточка жесткой, подрезанной на 2-3мм. Самое главное - кисть не нужно окунать в воду перед началом рисования. Она должна быть сухой. При нанесении тычка кисточка должна находится в вертикальном положении, тогда ворс расплющивается и получается большая «пушистая» точка.

МЕТОД НАПЫЛЕНИЯ. На  одном листе бумаги нарисовать контур предмета и аккуратно вырезать его. Силуэт предмета отложить в сторону. Наложить лист бумаги, из которого был вырезан контур, на другой цельный лист, скрепить их. Зубную щетку с краской держат на небольшом расстоянии от листа бумаги. Взять палочку и проводить ею по ворсу движением на себя. Краска ложится на бумагу мелкими капельками. Когда она высохнет, снять верхний лист.

РИСОВАНИЕ КЛЯКСАМИ. Акварельную краску развести водой и накапать ее в одну точку на лист бумаги. Взять трубочку и подуть через нее в центр кляксы, раздувая ее в разные стороны.

Обучение с помощью нетрадиционных техник рисования происходит в следующих направлениях:

- от рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию;

- от применения наиболее простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным;

- от использования готового оборудования, материала к применению таких, которые необходимо самим изготовить;

- от использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;

- от применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения;

- от индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.

Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник:

-способствует снятию детских страхов;

-развивает уверенность в своих силах;

-развивает пространственное мышление;

-учит детей свободно выражать свой замысел;

-побуждает детей к творческим поискам и решениям;

-развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;

-развивает мелкую моторику рук;

-развивает творческие способности, воображение и фантазию;

-во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

infourok.ru

Использование нетрадиционной техники рисования в организации внеурочных занятий в начальной школе в условиях введения ФГОС - Внедрение ФГОС - Преподавание - Образование, воспитание и обучение

Развитие творческих способностей играет большую роль в развитии коммуникативной компетенции учащихся, их умения нестандартно мыслить, видеть предметы и явления с другой стороны. Как вы знаете, современное начальное образование ставит своей главной целью развитие личности ребёнка. А творческое развитие выступает как важнейший компонент любой деятельности человека.

В концепции федеральных государственных стандартов в качестве конечного результата образовательной деятельности российской школы фиксируется портрет выпускника начальной школы, в котором одно из важнейших мест отводится развитию творческих качеств личности ребёнка.

Все мы в детстве были художниками. Каждый ребенок с двух–трех лет и до подросткового возраста рисует грандиозные композиции, рисует вообще все, что слышит и знает.

Рисование является едва ли не самым интересным видом деятельности детей. Оно позволяет ребенку отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающем, выразить свое отношение к ним. Каждый ребенок по своей природе – творец. Но, как правило, его творческие возможности находятся в скрытом состоянии и не всегда полностью реализуются. Создавая условия, побуждающие ребенка к занятиям искусством, можно раскрыть эти дремлющие до поры до времени творческие наклонности.

Рисование способствует развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые в свою очередь способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Яркие краски разнообразят жизнь ребенка, восполняют его потребность в приятных ощущениях. Наконец, занятия живописью - это одна из форм предметной деятельности ребенка, а предметная деятельность совершенно необходима ребенку для физического, психического и умственного развития.

В современный мир внедряется большое количество инноваций. Это показатель того, что активизировать процесс получения и приобретения знаний можно при использовании новых нетрадиционных средств. Считается, что именно та стратегия учителя наиболее удачна, при которой учебно-познавательная атмосфера создается при использовании новых технологий обучения. Таковыми можно считать творческие задания. В своей работе я часто использую различные методы и приемы рисования нетрадиционными способами.

Нетрадиционное рисование привлекает своей простотой и доступностью, раскрывает возможность использования хорошо знакомых предметов в качестве художественных материалов.

А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии детей. Ведь главным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, целенаправленность деятельности.

Значение использования нетрадиционной техники для развития ребенка

Вариативность и художественное разнообразие нетрадиционных техник рисования предоставляют учителю возможность творчески подойти к их отбору применительно к решению учебной задачи конкретного занятия изобразительным искусством, учитывая особенности тематической, содержательной, технической сторон художественно-творческой деятельности, а также спектр интересов группы и отдельного ученика, что позволяет сделать учебно-воспитательный процесс желанным, интересным, познавательным.

Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Идея моего опыта – сформировать способности выражать восприятие окружающего их мира, совершенствовать их интеллектуальные и творческие способности с помощью нетрадиционных техник рисования.

Для развития творчества и систематизации знаний детей поставила перед собой следующие задачи:

  1.  Учить детей использовать в рисовании разнообразные материалы и технику, разные способы создания изображения, соединяя в одном рисунке разные материалы с целью получения выразительного образа.
  2.  Развивать эстетические чувства формы, цвет, ритм, композицию, творческую активность, желание рисовать. Учить видеть и понимать красоту многоцветного мира.
  3.  Формировать у детей творческие способности посредством использования нетрадиционных техник рисования.
  4.  Воспитывать умение доводить начатое дело до конца, работать в коллективе, индивидуально.

Нестандартные подходы к организации занятия вызывают у детей желание рисовать, дети становятся более раскованными, раскрепощенными, уверенными, что их работа лучше всех. У них развивается фантазия, творческое воображение, мышление, любознательность, одаренность, продуктивность, потенциал и интуиция.

С другой стороны, учащиеся получают неограниченные возможности выразить в рисунке свои чувства, мысли, переживания, эмоции, настроения. Дети учатся видеть в неожиданных сочетаниях цветовых пятен и линий - образы. Самостоятельно оформляют эти образы до узнаваемых. Погружаются в удивительный мир творчества.

Я стараюсь предоставлять каждому ребенку свободу для художественно-творческого решения общей задачи. В результате способность детей к целенаправленной творческой деятельности становится критерием их художественного развития. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища. Большое внимание на занятиях я уделяю обсуждениею детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности, что способствует активизации внимания.

Это увлекательная, завораживающая деятельность. И мы не раз убедились в этом, рисуя с детьми. Нетрадиционные техники рисования - это техники на раскрытие правостороннего мышления. Упражнения, направленные на умения отходить от стандарта, плюс базовые навыки. Главное условие: самостоятельно мыслить, а задача учителя - не вмешиваться в процесс работы, а корректировать его.

Свою работу строю на следующих принципах:

  • От простого к сложному, где предусмотрен переход от простых занятий к сложным.
  • Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.
  • Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.
  • Связь обучения с жизнью: изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.

Техники изображения могут способствовать ослаблению возбуждения слишком эмоционально расторможенных детей. Хочу отметить, что нетрадиционное рисование, например, игра в кляксы, увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует познавательной деятельности, коррекции психических процессов и личностной сферы в целом.

Я начала с хорошо знакомых для детей данного возраста техник: рисование пальчиками и ладошками. Затем постепенно вводила новые техники: рисование ватными палочками, тычок, оттиск (штамп) пенопластом, рисование губкой, трафаретом, рисование по-мокрому, рисование кусочками мятой бумагой, монотипия, набрызг, рисование пипеткой. Кроме того, ученые считают, что в данном возрасте детей можно знакомить с кляксографией и ниткографией. На первых занятиях по каждой технике я ставила задачу знакомства детей с особенностями данной техники, лишь на следующих занятиях создавались какие-либо образы или сюжеты («В лесу родилась елочка», «Гусеница», «Сшили Тане сарафан» и т.д.). В связи с особенностями раннего возраста на каждом занятии использовались игровой прием, художественное слово, пальчиковые игры, физкультминутки, подвижные игры, музыкальное проигрывание и конечно презентации. Планирование занятий строится по принципу от простого к сложному.

В процессе работы по рисованию возникла идея применения бросового материала как изобразительного средства. Мы стали использовать в качестве художественных материалов хорошо знакомые предметы: пробки от пластиковых бутылок, от тюбиков крема, зубной пасты; листья деревьев, цветов, травы; целлофан; овощные штампы и печати; соломка; пористые губки, крем для бритья, кусочки мятой бумаги, мыльные пузыри, зубочистки. Методическая особенность использования нетрадиционных техник рисования: вначале учитель знакомит детей с тем или иным способом получения изображения, объясняя и анализируя предложенные образцы работ, а затем демонстрирует применение данной техники на практике.

В качестве самостоятельных техник, организующих целостную композицию, могут рассматриваться монотипия, кляксография, работа восковыми мелками, рисование свечой. Несомненно, использование в структуре одной работы нескольких нетрадиционных техник рисования, с условием соблюдения композиционной целостности, позволяет добиться ее содержательного и технического богатства. Данный вид практической деятельности можно реализовывать на обобщающих занятиях кружка, а также на занятиях закрепления и повторения знаний, умений и навыков.

В ходе занятий рисования пальчиками дети воспроизводят разнообразные движения ладонью (пришлепывание, прихлопывание, размазывание), пальцами (размазывание, примакивание), которые педагог сопровождает словами одобрения. Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинается после освоения азов рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движений.

Существует множество техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребенку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Положительные эмоции составляют основу психического здоровья и эмоционального благополучия детей. А поскольку рисование является источником хорошего настроения ребенка, то следует поддерживать и развивать интерес ребенка к изобразительному творчеству.

В своей работе использую такие формы организации и проведения занятий, как беседы, путешествия по сказкам, наблюдения, целевые прогулки, экскурсии, фотовыставки, выставки рисунков, конкурсы, развлечения. Методы: наглядный, словесный, практический. Знания, которые приобретают дети, складываются в систему. Они учатся замечать изменения, возникающие в изобразительном искусстве от применения в процессе работы нестандартных материалов.

Обучение с помощью нетрадиционных техник рисования происходит в следующих направлениях:

  1.  от рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию;
  2.  от применения наиболее простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным;
  3.  от использования готового оборудования, материала к применению таких, которые необходимо самим изготовить;
  4.  от использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;
  5.  от применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения;
  6.  от индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.

Приобретя соответствующий опыт рисования в нетрадиционных техниках, и, таким образом, преодолев страх перед неудачей, ребенок в дальнейшем будет получать удовольствие от работы, беспрепятственно переходить к овладению новых техник рисования.

Не так важно, кем станет ребенок, главное, что занятия различными видами деятельности помогают сформировать творческую личность, учат мыслить смело и свободно. Вводить ребенка в мир искусства следует как можно раньше. В этом поможет игра, как основной и любимый вид деятельности. Любой материал, попадающий в руки ребёнка, становясь игрушкой, обретает новую жизнь, новый смысл.

Дети с любопытством, радостью и удовольствием размазывают следы от краски на ладошках и по листу бумаги. После нескольких игр-тренировок на бумаге возникает двигательный ритм, так как дети повторяют движения ладонью и пальцами много раз. Этот ритм привлекает детей, становясь дополнительным стимулом для действий с краской и усиливая интерес к ним. В процессе обучения можно предлагать детям дорисовывать изображения животных (обмакнув пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ладошкой дети сначала оставляют отпечаток руки на листе бумаги, а затем дорисовывают по указаниям учителя образ какого-либо животного. На первом этапе дорисовывать может сам педагог, показывая своим примером принцип изображения. После чего дети могут самостоятельно изобразить из ладошки животное, пользуясь собственными воспоминаниями и воображением. Так, из ладошки может получиться птица, кошка, петушок, слоненок.

pedsovet.su


Смотрите также